Miguel de Miguel - La distancia invisible XL

Miguel de Miguel – Artiste Plastique International*
Miguel est un artiste plastic espagnol qui a commencé sa carrière en 1980 et qui a développé un parcours solide et émotionnellement intense, reconnu dans le monde entier. Il a exposé dans des villes comme New York, Hong Kong, Paris, Buenos Aires et Mexico, et son œuvre fait partie de quelques-unes des collections les plus importantes à l’échelle internationale. Il réside et crée actuellement en Italie.

Sa peinture combine figure et abstraction avec son langage propre, où la couleur vibrante, les formes symboliques et les textures profondes parlent d’identité, de mémoire et de silence intérieur. Des figures sans visage, des natures symboliques et des scènes suspendues dans le temps forment un univers poétique et sensible.

Avec plus de quatre décennies de création, Miguel de Miguel propose une œuvre qui ne se regarde pas seulement : on l’expérimente à partir de ce qui est le plus intime. Un art qui traverse les frontières, les styles et les mots.

L’œuvre bâtit une rencontre entre deux présences humaines qui, bien qu’elles partagent le même espace, semblent habiter des mondes intérieurs différents. Les visages déspersonnalisés éliminent l’identité individuelle pour transformer les figures en symboles d’une condition humaine plus universelle.
Le jaune intense, chargé de matière et d’énergie, acquiert une dimension presque solaire face aux bleus froids des visages. Le noir, loin d’être un simple contour, agit comme une frontière entre les figures et comme un espace de silence qui renforce leur mystère.
Le coup de pinceau énergique, les textures et la construction synthétique des corps apportent une physicalité expressive qui contraste avec l’absence de traits faciaux. Cette opposition entre matière et anonymat constitue l’une des principales valeurs de la peinture : les personnages sont présents, mais conservent quelque chose d inaccessible, quelque chose que le spectateur doit compléter à partir de sa propre expérience.
L’œuvre ne raconte pas une histoire précise; elle propose une relation, une proximité et une question sur l’identité, la communication et la distance émotionnelle entre les êtres humains.

Elle est envoyée avec un certificat d’authenticité