Konstantin Danilov (1979) - Tide

- Détails techniques : peinture acrylique et pastel à l'huile sur toile de coton
- Certificat d'authenticité fourni
- Livraison dans une boîte en carton, soigneusement emballée

Tide évoque un état entre l'immersion et le retour à la surface. Le vaste champ bleu crée une impression d'eau, d'espace et de silence. Une forme sombre semble disparaître et apparaître en même temps. Elle est saisie par le mouvement qui l'entoure, mais ne se dissout pas complètement. Le bord lumineux crée une frontière entre l'intérieur et l'extérieur. L'œuvre porte sur les cycles, le changement et les instants où une personne ou une image perd sa définition claire.

Veuillez noter :
- Les éventuelles déviations de couleur sont dues à la lumière, à l'écran et à l'appareil photo.
- Pour les acheteurs en dehors de l'UE, des droits et frais supplémentaires peuvent s'appliquer.

«Borderline States» implique un mouvement du centre vers la périphérie et retour, la maîtrise de l'espace couleur, la comparaison du contexte émotionnel et de la couleur. J'aimerais obtenir des combinaisons et des dynamiques qui impactent directement et positivement l'articulation de l'intelligence émotionnelle.

Bio.
Konstantin Danilov (né en 1979, Moscou) est peintre et muraliste basé à Athènes, Grèce. Pionnier de la scène graffiti russe des années 1990, sa pratique a évolué vers la peinture Color Field, mêlant compositions spatiales audacieuses à une profondeur psychologique et émotionnelle.
Il a exposé dans des institutions majeures telles que le Musée d'art moderne de Moscou, la RuArts Foundation et Burning Man x Sotheby’s (New York). Ses œuvres font partie de collections notables, dont le STRAAT Museum (Amsterdam), Fondation Montresso, RuArts Foundation et la collection Sofia Trotsenko.
Danilov a présenté des expositions personnelles à Triumph Gallery, Fineart Gallery et Reloft Art à Moscou, et a participé à des foires internationales telles que Urban Art Fair (Paris) et Affordable Art Fair (Amsterdam).
Ses projets de street art s'étendent sur plus de 20 pays, de Hong Kong à Paris et New York.
Son travail explore les thèmes de la perception émotionnelle, de la fragilité écologique et de la transformation de la personnalité, ainsi que l'interaction entre le monde intérieur et l'environnement extérieur, y compris dans le contexte de l'émigration. En utilisant des techniques telles que la peinture autour des bords de la toile pour refléter les couches émotionnelles cachées qui encadrent notre expérience consciente.

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