Stefano - Autumn River Reverie





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Stefano — Autumn River Reverie, une peinture à l'huile originale et signée à la main (Impressionnisme) de 2026, 100 × 75 × 2,5 cm, Italie, tendue sur bois et prête à accrocher, avec un certificat d'authenticité.
Description fournie par le vendeur
NOUS NE LIVRONS PAS AU ROYAUME-UNI. Les colis destinés au Royaume-Uni se perdent ou sont retournés fréquemment, donc les commandes UK seront annulées. Merci de votre compréhension.
Dimensions : 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Tendu sur bois et prêt à être accroché !
- 100 % peint à la main ; pièce unique
- Huile professionnelle sur toile de haute qualité
- Le cadre n’est pas inclus (les bords sont finis)
- Signature de l’artiste au verso
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée par un transporteur italien
Note sur la photo : les dispositions des pièces visibles dans les images de présentation sont générées numériquement pour vous aider à visualiser la peinture sur un mur. Elles ne font pas partie de l’œuvre. La peinture est une œuvre originale, entièrement peinte à la main sur toile.
À propos de Stefano
Stefano est un artiste contemporain italien dont les toiles lumineuses et impressionnistes célèbrent le moment où la lumière transforme un lieu. Travaillant à partir d’huiles en couches, avec le pinceau et le couteau à palette, il passe librement d’un sujet à l’autre : eaux calmes et jardins, littoraux ensoleillés et vallées de montagne, rues et quais animés des grandes villes du monde, chacun capté dans sa propre lumière et son ambiance.
Né à Milan et désormais basé dans une petite ville à la campagne, il puise aussi bien dans l’énergie urbaine que dans le calme rural. Son processus est physique et rythmé : mélanger des pigments riches, déposer des coups de pinceau audacieux et cassés, et soulever le couteau à travers la peinture encore humide pour que l’eau, le ciel et la pierre semblent briller à la surface. Les reflets se dissolvent en scintillements de couleur, et chaque toile détient une heure passagère du jour.
Les peintures de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme la réminiscence en atmosphère et le décor en sensation, invitant les spectateurs à s’attarder, à se laisser porter et à se reconnaître dans la lumière.
NOUS NE LIVRONS PAS AU ROYAUME-UNI. Les colis destinés au Royaume-Uni se perdent ou sont retournés fréquemment, donc les commandes UK seront annulées. Merci de votre compréhension.
Dimensions : 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Tendu sur bois et prêt à être accroché !
- 100 % peint à la main ; pièce unique
- Huile professionnelle sur toile de haute qualité
- Le cadre n’est pas inclus (les bords sont finis)
- Signature de l’artiste au verso
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée par un transporteur italien
Note sur la photo : les dispositions des pièces visibles dans les images de présentation sont générées numériquement pour vous aider à visualiser la peinture sur un mur. Elles ne font pas partie de l’œuvre. La peinture est une œuvre originale, entièrement peinte à la main sur toile.
À propos de Stefano
Stefano est un artiste contemporain italien dont les toiles lumineuses et impressionnistes célèbrent le moment où la lumière transforme un lieu. Travaillant à partir d’huiles en couches, avec le pinceau et le couteau à palette, il passe librement d’un sujet à l’autre : eaux calmes et jardins, littoraux ensoleillés et vallées de montagne, rues et quais animés des grandes villes du monde, chacun capté dans sa propre lumière et son ambiance.
Né à Milan et désormais basé dans une petite ville à la campagne, il puise aussi bien dans l’énergie urbaine que dans le calme rural. Son processus est physique et rythmé : mélanger des pigments riches, déposer des coups de pinceau audacieux et cassés, et soulever le couteau à travers la peinture encore humide pour que l’eau, le ciel et la pierre semblent briller à la surface. Les reflets se dissolvent en scintillements de couleur, et chaque toile détient une heure passagère du jour.
Les peintures de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme la réminiscence en atmosphère et le décor en sensation, invitant les spectateurs à s’attarder, à se laisser porter et à se reconnaître dans la lumière.

