Ana del Castillo - Ama Dablam Himalaya 2

Ama Dablam est une montagne située dans la partie est de l’Himalaya népalais. Le pic principal s’élève à 6812 m, tandis que la cima occidentale atteint 5563 m. C’est une montagne imposante et belle que beaucoup de personnes visitant la région considèrent comme la meilleure de la zone. La composition se concentre sur le pic principal, dont les pentes sont couvertes de neige blanche et d’ombres bleues dans diverses nuances, avec des noirs et des gris, créant une sensation de profondeur et de volume.
La technique de l’artiste utilise des coups de pinceau énergiques pour représenter les textures rocheuses et l’éclat glacé de la neige, tandis que les tons terreux à la base de la montagne ancrent la scène avec réalisme. L’œuvre évoque la beauté imposante des paysages de haute montagne.
Des pigments avec des acryliques sur toile ont été utilisés. Le cadre n’est pas nécessaire, les côtés sont peints.
L’artiste joint un certificat d’authenticité, envoie l’œuvre assurée, avec numéro de suivi et avec la plus grande célérité.
Ana del Castillo est photographe et artiste, gagnante de divers prix, travaille pour différentes agences à travers le monde, elle a exposé ses œuvres à Londres, en Italie et en Espagne.

Économiste et artiste pluridisciplinaire (Godella, Valence. 1963). En tant que professionnelle, elle est économiste, dédiée au commerce en ligne ces dernières années, activité qu’elle a reléguée pour se consacrer presque exclusivement à voyager, à expérimenter comme peintre, et à travailler pour différentes agences internationales en tant que photographe.
Ses débuts en photographie remontent à l’enfance; son œuvre est publiée dans le journal ABC, dans des publications du Ministère de la Culture, divers livres, divers catalogues, ou dans les abribus de Castellón, en plus de divers prix et expositions à Londres ou Madrid. Sa formation académique a été de plusieurs années avec la photographe Tere Arcos.
Elle trouve en Europe, même si la mondialisation avance à pas de géant, dans chaque pays et ses villes, des caractéristiques uniques, qu’elle tente de transposer dans ses images, tant des gens rencontrés dans la rue que des bâtiments de tout âge, ou des instants dans n’importe quel endroit.
Ses voyages en Islande, en Suisse, en Amérique du Sud, en Afrique ou en Norvège l’ont influencée avec ses montagnes, ses architectures et ses mers, d’autres de ses grands thèmes tant au niveau pictural que photographique.
Sa dévotion à la peinture est survenue ultérieurement. Elle débute sa formation artistique avec l’artiste Álvaro Romero dans les années quatre-vingt-dix, poursuit avec le peintre godellense Germá Llorís, puis avec le peintre Fernando Jiménez et avec Lucía Peiró i Lloret, reconnue artiste plastique. « Au début du nouveau siècle, elle est cofondatrice d’un groupe d’artistes hétérogène nommé Equipo-Argo, aujourd’hui composé de treize femmes, qui exerce son activité dans une usine à proximité de la ville de Valence; le groupe est ainsi en contact permanent entre ses membres et avec les avant-gardes artistiques dans des domaines différents. L’un des objectifs du groupe est d’argumenter et de réaliser une ou deux expositions annuelles. Déjà de nombreuses expositions réalisées par ce groupe sur notre géographie.
Techniquement, pour réaliser ses tableaux, elle utilise des pigments en poudre, « leur ampleur tonal est idéale pour mes œuvres, ce qui transforme l’atelier en une sorte de laboratoire de plats et de poudres où les liants, résines, etc., composent un univers chaotique où je me sens absolument sereine et créative ».
Ces dernières années, sa production artistique s’est projetée dans des expositions, des mentions et des prix. Parmi les premières en 2016, avec le Equipo-Argo, la collective au Centre d’Art Atelier d’Ivars à Benissa (Alicante), la collective de mai en espai.inf, espace d’exposition à l’Université Polytechnique de Valence et l’exposition collective Salle Virgen de la Fuente (Teruel), Collective à la Casa Cultura Rocafort « La Superficie del Círculo »; en 2017, avec le même collectif, Mirada de Dona dans la salle d’expositions La Marina El Puig de Santa María (Valence), Salle Expositions Antiguo Ayuntamiento Bétera (Valence), Salle Expositions Museros (Valence), Mirada de Dona dans la Salle Expositions La Eliana (Valence), Paisatge Urbà dans la Salle Expositions Náquera (Valence); et en 2018 également avec l’Equipo-Argo dans la Salle Expositions Villa Eugenia de Godella (Valence) avec « Abstractus », collective à la Salle Exposiciones Municipal de Mislata (Valence) et Salle Expositions Bibliothèque Dénia (Alicante), avec « Abstractus », et collective à la Salle Expositions Massamagrell (Valence) avec « Black and White ».
Elle a été sélectionnée au XXXIVe Certamen Pintura « Salvador Soria » Vila de Benissa (Alicante), à l’exposition Festival D’Arts Quart de Poblet (Valence), au XIIIe Prix de peinture Desideri Llombarte à Peñarroya de Tastavins (Teruel) en 2016. L’année suivante, elle est sélectionnée par la Fundación Legado Andalusí, faisant voyager son œuvre à travers tout le pays, elle est finaliste au Premi de Pintura Ciutat de Manises (Valence), sélectionnée à Valencia Ciutat Oberta Bienal de les Arts de Valence. Pour 2018, son œuvre est sélectionnée pour la série Dances d’Alcalá dans le prix de photographie de l’Association Touristique Gúdar-Javalambre (Teruel), gagne lors d’éditions ultérieures, et est sélectionnée au Certamen Internacional de Arte « José Camarón » de Segorbe.
En prix, elle obtient en 2014 le prix Camarón du concours d’art de Segorbe (Castellón), expose individuellement avec sa série Europa en Instantes à la fondation Bancaja Segorbe, en 2016 gagne le Maratón fotográfico Las Provincias à Denia (Alicante), gagne le prix Balearia, et l’accès au I Prix Eurostars Hotel Real de Fotografía. Elle est sélectionnée et expose dans la salle de l’Entitat Cultural Valenciana El Piló en 2016 et 2023, et réalise avec l’Équipe-Argo une exposition collective dans la prestigieuse salle d’expositions de Godella, Villa Eugenia, en 2018, exposition qui est ensuite transférée vers la salle d’expositions municipale de Mislata.
Elle est à nouveau sélectionnée avec une œuvre exposée au Concurso Internacional de Arte José Camarón à Segorbe en 2020, 2023 et 2024.
Fin 2024, elle organise une exposition collective à la Galerie Ronda à Valence, et est représentée par la Galerie del Sol, également située à Valence.
Elle reçoit le prix de photographie du Patrimoine National des mains de l’Infante à Madrid en décembre 2024.
Elle continue de recevoir de nombreux galons pour ses photographies et tableaux, et a plusieurs expositions prévues dans son agenda pour les mois à venir à travers l’Espagne.
Selon le critique de renom LFMM, « ses œuvres architecturales dépassent le plan photographique pour être investies d’un point surréaliste qui leur confère une valeur indubitable ».

Patxi Guerrero Carot (Professeur à l’Université Jaume I) publié dans divers médias.