Alessio Mazzarulli - Pearl Earring - 02 (n.760) - Dolls series

Pearl Earring - 02 (n.760) - Dolls series
Les dimensions sont:
- collage: 50,00 cm x 40,00 cm
Peinture acrylique sur papier froissé sur toile

Je crée des peintures en utilisant des couleurs acryliques et des milliers de petits morceaux de papier recyclé : le papier du quotidien se transforme en art au lieu de finir à la poubelle.

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Cette œuvre représente une évolution conceptuelle du projet artistique "Not your doll", une série née pour explorer et dénoncer l’objectisation féminine et la violence de genre.

À travers une mosaïque méticuleuse réalisée entièrement à partir de fragments de papier d’usage quotidien récupéré et réutilisé pour créer de l’art, les icônes de l’histoire de l’art sont déconstruites et réassemblées.
Les figures iconiques, images de femmes observées et idéalisées, sont ici dépouillées de leur aura de perfection passive.

Historiquement, la figure féminine dans l’art a souvent été réduite à une muse silencieuse, une "poupée" de beauté esthétique modellée pour plaire au regard d’autrui.
Avec ces œuvres, elles cessent d’être les "poupées" renaissance pour devenir des figures vivantes, littéralement reconstruites avec les fragments de la réalité quotidienne, de la presse et des mots de tous les jours.
Plus objets du regard d’autrui, mais des présences fragmentées et puissantes qui invitent le spectateur à regarder au-delà de la surface esthétique.

Une pièce à l’impact visuel et social très fort, idéale pour une collection contemporaine attentive aux thématiques liées au rôle et à l’image de la femme dans la société.

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Chaque pièce est emballée de manière sûre, enveloppée et protégée pour l’expédition et arrivera dans un colis complètement sûr, incluant le Certificat d’Authenticité.
J’utilise le transporteur fourni directement par Catawiki.
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L’expédition prend environ 7 jours; environ 10 jours pour les pays hors UE.
Un numéro de suivi de l’expédition est fourni.

Des sources lumineuses différentes peuvent conférer des couleurs différentes aux photos.
Dans le cas des œuvres que j’intitule directement moi-même, les dimensions peuvent varier légèrement car je prépare personnellement le cadre en bois, je tends la toile et je la fixe sur le cadre.

Pour d’autres photos et informations, contactez-moi !
Merci.

Avis important pour les acheteurs internationaux (non-UE) :
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Né en 1974, autodidacte.

Après une première période consacrée à la sculpture, il y eut une longue pause de près de vingt ans. À partir de décembre 2014, j’ai repris avec les « deux dimensions » pour des raisons de temps et d’espace, laissant de côté la sculpture et me consacrant à la réalisation de toiles en acrylic.

J’aime peindre des paysages abstraits mais dernièrement je me pousse à peindre aussi des visages de personnes tant imaginaires que réellement existantes.

Pour moi, la peinture est de « bloquer le temps » à cet instant précis ; une de mes toiles est souvent un souvenir estompé et donc mes œuvres sont « consumées, érodées par le temps ». Parfois, mes peintures représentent des alvéoles de murs eux aussi érodés par le temps, avec des mousses et des champignons qui – avec le temps – grandissent à la surface.
Le temps qui passe inexorablement est le thème principal de mes travaux.

Venant d’une belle expérience avec la manipulation de l’argile, j’adore la sculpture, la troisième dimension, le sens du toucher et mes toiles présentent souvent des reliefs bien perceptibles au toucher comme à l’œil nu.

Récemment, après plusieurs années où mes œuvres étaient réalisées à partir de petits morceaux de papier recyclé qui formaient des figures, je me pousse à explorer l’Optical-Art où j’utilise des disques de bois peints disposés en lignes et grilles répétées avec une rigueur mathématique qui, vus de près, semblent former une toile abstraite tout en couleurs mais plus on s’éloigne plus émerge une figure portraitée par les nombreux disques de bois peints.
La violence faite aux femmes est un thème qui caractérise presque toutes mes œuvres lorsque je représente des visages de femme, précisément pour leur donner une voix quand elles n’ont pas la force ou le courage de dénoncer le fait qu’elles ne sont pas les poupées de leurs partenaires et ne peuvent être maltraitées ou pire, victimes de violence.

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Ci-dessous les récentes expositions:

Personnelles:

2017

Exposition personnelle / Maison des Arts - Pescara, Italie


Collectives:

Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Pays-Bas
2026

Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Pays-Bas
Amsterdam
2025

X Édition de MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Italie
2020

Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italie
2019

“La Liberté Nelle Arti Visive – Seconde Édition” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italie
2019

Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milan, Italie
2018

Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Suède
2018

Dialogo Tra Generazioni / Castel dell'Ovo - Naples, Italie
2018

Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Italie
2017

In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Florence, Italie
2017

World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - New York, États-Unis
2017

La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Italie
2016

Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Rome, Italie
2016

Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Rome, Italie
2016

Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italie
2016

Art Rome / Flyer Art Gallery - Rome, Italie
2016

Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florence, Italie
2015