Claus Bertermann (1965) - Eau Rouge

Artiste : Claus Bertermann

SITE OFFICIEL : www.bertermann.art

L’histoire derrière « Eau Rouge »

Spa-Francorchamps, les années 1960. Un pilote en voiture numéro 8 file tête baissée vers Eau Rouge, l’angle le plus célèbre du sport automobile. La route s’abaisse, puis se hisse devant lui comme un mur et vire à droite en haut, tandis que l’asphalte défile en traînées de couleur. Un simple masque en tissu protège son visage de la poussière et de l’huile. Ses yeux sont calmes, concentrés et pleins de confiance. Il sait exactement ce qu’il fait. Et le rétroviseur ovale à côté du volant montre une route vide: il est en tête, et le reste du peloton est bien loin derrière.

Et voici le rebondissement: ce coin légendaire tire son nom d’un petit ruisseau tranquille. Eau Rouge signifie « eau rouge », et le ruisseau sous la piste devient rougeâtre en raison du fer contenu dans le sol ardennais. Bertermann prend le nom au pied de la lettre et peint la route comme un large courant rouge qui grimpe sur la toile. Le pilote le mène tel un nageur qui a confiance dans l’eau. Les collectionneurs qui connaissent « No Halo » reconnaîtront le numéro 8: là, le pilote est assis calmement à côté de sa voiture après la course; ici, nous le rencontrons dans le moment qui fait un héros, à pleine vitesse, exactement là où ça compte.

À propos de l’artiste

Claus Bertermann est titulaire d’un Master en architecture (TU Munich) et est un artiste contemporain internationalement collectionné, avec plus de 1 000 œuvres grand format dans des collections privées et institutionnelles, dont un triptyque monumental à l’Université technique de Munich. Ses peintures abstraites ont atteint des résultats de vente records tels que 18 900 € chez C. h. r. i. s. t. i. e à Paris et 15 240 € chez S. o. t. h. e. b. y à Cologne, avec d’autres ventes à V. a. n. H. a. m, A. r. t. c. u. r. i. a. l et D. o. r. o. t. h. e. u. m.

En 2026, il a commencé une série figurative radicalement nouvelle: des personnes et des scènes dans des couleurs audacieuses et émotionnelles, inspirées par l’expressionnisme allemand. D’abord il peint l’arrière-plan avec des coups de pinceau lâches et larges. Puis il dessine les figures par-dessus avec des bâtons d’huile, dans des lignes claires et confiantes.

Description visuelle

Le pilote est assis à gauche, casque bleu foncé portant le numéro 8 sur un rondel jaune, son visage en orange chaud, un léger masque en tissu sur la bouche et le nez, ses yeux fixés sur la route devant lui. À droite, un grand volant avec des rayons jaunes et des cadrans ronds, et à sa gauche le rétroviseur ovale, vide et bleu; au-dessus de lui, une large bande rouge-brun traverse la toile, la courbe ascendante d’Eau Rouge, posée sur du turquoise et du bleu clair. En bas à gauche, un second numéro 8 sur un rondel blanc et rose. Signé à l’huile sur bâton en bas à droite.

Un détail pour ceux qui regardent deux fois: le numéro 8 apparaît deux fois, une fois sur le casque et une fois sur la voiture. Homme et machine portent le même nom. Ils forment une seule équipe.

Pourquoi cela vaut le prix

Une grande toile, au format musée, issue de la première année d’une série radicalement nouvelle. « Eau Rouge » prolonge l’histoire commencée dans « No Halo »: le même numéro 8, la même épopée dorée, cette fois à plein régime dans l’angle le plus célébré du sport automobile. Cela en fait une pièce rare de crossover, aussi bien séduisante pour les collectionneurs de peinture figurative contemporaine que pour les passionnés d’histoire du sport automobile, et une œuvre pleine d’énergie qui illumine n’importe quelle pièce.

Détails clés pour les collectionneurs

– Titre : Eau Rouge
– Année : 2026
– Dimensions (H x L) : 150 x 200 cm (59 × 79 pouces)
– Support : acrylique et bâton d’huile sur toile
– Œuvre originale, unique en son genre
– Signée par l’artiste sur le recto et le verso; titre, année et nom complet de l’artiste inscrits au verso
– Certificat d’authenticité inclus
– État : excellent; toutes les irrégularités de surface sont intentionnelles et font partie du processus de l’artiste
– Vendue non encadrée et sans chevalet; expédiée roulée pour un transport international sûr
– Bord blanc supplémentaire d’environ 10 cm (environ 4 pouces) sur tous les côtés, permettant un étirement professionnel sur des rails de cadre de qualité musée jusqu’à 6 cm (environ 2,4 pouces) de profondeur pour une présentation propre, sans cadre, style galerie
– L’étirement professionnel est à la charge de l’acheteur
– Emballage professionnel et expédition mondiale avec des transporteurs premium tels que UPS

Note concernant les vues de pièce :

Certaines photographies montrent la peinture placée numériquement dans un intérieur. Ces vues de pièce sont des visualisations IA, créées pour donner une impression d’échelle et de présence uniquement — elles ne constituent pas des photos de l’œuvre réelle suspendue dans une pièce. Les proportions et les couleurs présentées peuvent différer de l’original. Les références de liaison sont les dimensions indiquées ci-dessus (H x L) et la photo en studio de la peinture elle-même. Veuillez également noter que les couleurs peuvent apparaître différemment selon l’étalonnage de l’écran.