Luisa Russo (1985) - forms shifting on paper






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 143216 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Luisa Russo, forms shifting on paper, technique mixte sur papier, édition limitée à 30 exemplaires, 2025, 30 × 40 cm, signé à la main, Italie, en bon état, vendu directement par l’artiste.
Description fournie par le vendeur
OPERA VENDUTA SANS CORNICE.
Le travail de Luisa Russo est profondément enraciné dans les expériences vécues au cours de sa formation artistique et professionnelle dans le domaine du graphisme.
Il est en effet fondé sur une méthode de travail stricte, des compétences dans la maîtrise de la forme abstraite et des éléments linguistiques qui la composent.
Dans son travail, il s’agit d’une progression par étapes, à travers des exercices visuels qui naissent en lien étroit avec l’œuvre des grands maîtres qui, dans les années soixante, ont lancé le courant fondé sur la pure visualité et sur la nature intrinsèquement complexe du noyau d’une activité révolutionnaire, mais tout à fait contemporaine.
C’est une méthodologie qui suggère son évolution vertueuse.
L’artiste est fascinée par les grands maîtres du passé qui donnèrent à la visualité le sens le plus intrinsèque.
Comme Ettore Sottsass, Michele De Lucchi, Andrea Branzi, Natalie Du Pasquier, Mangiarotti, pop art, street art, sculpture contemporaine, optical art, op art, minimalist, dadaïsme, Josef Albers, Bridget Riley, Zaha Hadid, moderne, Julio Le Parc, Bruno Munari, Alexander Calder, Michael Graves, Victor Vasarely, Yaakov Agam, Calatrava.
Senza cornice.
#optical art
#kinetic art
#moderndesign
#exclusivedesign
#minimalism
#contemporarydutchdesign
#italiandesign
OPERA VENDUTA SANS CORNICE.
Le travail de Luisa Russo est profondément enraciné dans les expériences vécues au cours de sa formation artistique et professionnelle dans le domaine du graphisme.
Il est en effet fondé sur une méthode de travail stricte, des compétences dans la maîtrise de la forme abstraite et des éléments linguistiques qui la composent.
Dans son travail, il s’agit d’une progression par étapes, à travers des exercices visuels qui naissent en lien étroit avec l’œuvre des grands maîtres qui, dans les années soixante, ont lancé le courant fondé sur la pure visualité et sur la nature intrinsèquement complexe du noyau d’une activité révolutionnaire, mais tout à fait contemporaine.
C’est une méthodologie qui suggère son évolution vertueuse.
L’artiste est fascinée par les grands maîtres du passé qui donnèrent à la visualité le sens le plus intrinsèque.
Comme Ettore Sottsass, Michele De Lucchi, Andrea Branzi, Natalie Du Pasquier, Mangiarotti, pop art, street art, sculpture contemporaine, optical art, op art, minimalist, dadaïsme, Josef Albers, Bridget Riley, Zaha Hadid, moderne, Julio Le Parc, Bruno Munari, Alexander Calder, Michael Graves, Victor Vasarely, Yaakov Agam, Calatrava.
Senza cornice.
#optical art
#kinetic art
#moderndesign
#exclusivedesign
#minimalism
#contemporarydutchdesign
#italiandesign
