Alessio Mazzarulli - Frida - 02 (n.761) - Dolls series

Frida - 02 (n.761) - Dolls series
Les mesures sont:
- collage: 50,00 cm x 40,00 cm
Peinture acryle sur papier déchiqueté sur toile

Je crée des peintures en utilisant des couleurs acryliques et des milliers de petits morceaux de papier recyclé : le papier du quotidien se transforme en art au lieu de finir à la poubelle.

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Cette œuvre représente une évolution conceptuelle du projet artistique "Not your doll", une série née pour explorer et dénoncer l'objectivation féminine et la violence de genre.

À travers une mosaïque méticuleuse réalisée entièrement avec des fragments de papier d'usage quotidien récupéré et réutilisé pour créer de l'art, les icônes de l'histoire de l'art sont déconstruites et réassemblées.
Les figures iconiques, images de femmes observées et idéalisées, sont ici dépouillées de leur aura de perfection passive.

Historiquement, la figure de la femme dans l'art a souvent été réduite à une muse silencieuse, une "bambola" de perfection esthétique façonnée pour plaire au regard d'autrui.
Avec ces œuvres elles cessent d'être les "bambole" renaissanceales à admirer pour devenir des figures vivantes, littéralement reconstruites avec les fragments de la réalité quotidienne, de l'actualité et des mots de tous les jours.
Plus des objets du regard d'autrui, mais des présences fragmentées et puissantes qui invitent le spectateur à regarder au-delà de la surface esthétique.

Une pièce d'un fort impact visuel et social, idéale pour une collection contemporaine attentive aux thèmes liés au rôle et à l'image de la femme dans la société.

Con Frida j'aborde un aspect différent et complémentaire : elle est la représentation maximale de l'anti-bambola. Elle s'est toujours auto-représentée en défiant le regard masculin, exhibant ses imperfections et refusant catégoriquement les canons de beauté idéalisés.
Reconstruire son visage à travers cette multitude chaotique de fragments de papier de récupération met en valeur son identité complexe et stratifiée. La technique utilisée se marie merveilleusement avec la force viscérale et imparfaite du personnage.

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Chaque pièce est emballée en toute sécurité, enveloppée et protégée pour l'expédition et arrivera dans un colis complètement sûr, incluant le Certificat d'Authenticité.
J'utilise le transporteur fourni directement par Catawiki.
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L'expédition prend environ 7 jours; environ 10 jours pour les pays hors UE.
Un numéro de suivi de l'envoi est fourni.

Des sources de lumière différentes peuvent donner des couleurs différentes aux photos.
Dans le cas d'œuvres que j'intitelle directement moi-même, les dimensions peuvent varier légèrement car je prépare personnellement le cadre en bois, tends la toile et l'accroche sur le cadre.

Pour plus de photos et d'informations, contactez-moi !
Merci.

Avis important pour les acheteurs internationaux (hors UE) :
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Né en 1974, je suis autodidacte.

Après une première période consacrée à la sculpture, il y a eu une longue pause de près de vingt ans. À partir de décembre 2014, j'ai repris avec les « deux dimensions » pour des raisons de temps et d'espace, en laissant de côté la sculpture et en me consacrant à la réalisation de tableaux en acrylique.

J'aime peindre des paysages abstraits mais dernièrement je me pousse à peindre aussi des visages de personnes tant imaginaires que réellement existantes.
Pour moi, la peinture est de "geler le temps" à cet instant précis ; une de mes toiles est souvent un souvenir fané et donc mes travaux sont "usés par le temps". Parfois, mes peintures représentent des coins de murs eux-mêmes usés par le temps, avec des mousses et des champignons qui, au fil du temps, grandissent à la surface.
Le temps qui passe inlassablement est le thème principal de mes œuvres.

Issue d'une belle expérience avec la manipulation de l'argile, j'adore la sculpture, la troisième dimension, le sens du toucher et mes tableaux sont souvent caractérisés par des reliefs bien perceptibles tant au toucher qu'à l'œil nu.

Récemment, après plusieurs années durant lesquelles mes œuvres étaient réalisées à partir de petits morceaux de papier recyclé formant des figures, je m'efforce d'explorer l'Art Optique où j'utilise des disques de bois peints disposés en lignes et grilles répétées avec une rigueur mathématique qui, vus de près, semblent former un tableau abstrait tout coloré mais plus on s'éloigne plus émerge une figure peinte formée des nombreux disques de bois.
La violence envers les femmes est un thème qui caractérise presque toutes mes œuvres lorsque je reproduis des visages de femme, justement pour leur donner une voix lorsque elles n'ont pas la force ou le courage de dénoncer le fait qu'elles ne sont pas les poupoles de leurs partenaires et ne peuvent être maltraitées ou pire, victimes de violence.

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Voici les récentes expositions:

Personnelles:

2017

Exposition personnelle / Maison des Arts - Pescara, Italie


Collectives:

Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Pays-Bas
2026

Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Pays-Bas
2025

X Édition de MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Musée Michetti - Francavilla al Mare, Italie
2020

Andy Warhol And Friends / Galerie d'Art Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italie
2019

“La Libertà Nelle Arti Visive – Deuxième Édition” / Mumi - Musée Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italie
2019

Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milan, Italie
2018

Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Suède
2018

Dialogo Tra Generazioni / Castel dell'Ovo - Naples, Italie
2018

Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Italie
2017

In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Florence, Italie
2017

World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - New York, États-Unis
2017

La libertà nelle arti visive / Musée Michetti - Francavilla Al Mare, Italie
2016

Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Rome, Italie
2016

Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Rome, Italie
2016

Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italie
2016

Art Rome / Flyer Art Gallery - Rome, Italie
2016

Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florence, Italie
2015