Santicri - Fucking World

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art de portée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres dans le prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l’International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes tant nationaux qu’internationaux.

Santicri-artist
Technique : RÉSINE et Poudre de marbre
Dimensions : H37 x L12 x P12 cm
Condition : neuf
Certificat d’authenticité – signé à la main
Édition : open edition

Édition limitée – Épuisée
La sculpture est une combinaison de symbolisme et d’ironie qui attire l’attention du spectateur et l’incite à réfléchir sur différents niveaux de signification.

Tout d’abord, le geste de la main levée avec le doigt moyen relevé est universellement reconnu comme un signe de défi ou de rébellion, une manière audacieuse d’envoyer un message fort et sans équivoque. Ici, ce geste est amplifié par le fait que la main soutient le monde lui-même, suggérant une sorte de refus ou de critique envers le monde tel qu’il est. C’est une interprétation visuelle de la frustration ou du dissensus envers les aspects de notre monde contemporain.

L’usage de cette sculpture pour représenter le monde lui-même, avec la planète Terre appuyée sur le doigt moyen, apporte une couche supplémentaire de signification. Il pourrait être interprété comme une critique des défis globaux et des tensions sociopolitiques que nous affrontons, ou comme un cri d’alarme sur la fragilité de notre planète. La main, dans ce contexte, assume un rôle de responsabilité et de pouvoir, presque comme si l’artiste disait que la solution à ces problèmes réside entre nos mains.

Dans son audace et sa provocation, cette sculpture offre un point de départ à la discussion et à la réflexion sur le monde contemporain, sur les défis que nous relevons et sur notre rôle dans sa mise en forme. C’est une œuvre d’art qui peut susciter une large gamme de réactions et de discussions, tout comme de nombreuses œuvres d’art contemporaines cherchent à le faire.
Le numéro de série pourrait ne pas correspondre à celui de la photo.

Né en 1992 à Macerata, aux Marches, l’artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de Géomètre et d’Architecture, l’a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est né le besoin de plus en plus fort de se trouver et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.
"Il n’est jamais facile de classer son art, j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma manière de voir ce qui m’entoure et je le réélabore avec un design qui s’accorde bien avec les temps modernes : percutant et mémorable."