Santicri (1992) - Fucking World (No Reserve)

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art de renommée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres dans le prestigieux Palazzo Grillo à Gênes, et en 2023 il a été présent à l’International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes à la fois nationaux et internationaux.

Santicri-artist
Technique : RÉSINE et Poussière de marbre
Mesures : H37 x L12 x P12 cm
Condition : neuf
Certificat d’authenticité - signé à la main
Édition : Open edition

Limited edition SOLD OUT
La sculpture est une combinaison de symbolisme et d’ironie qui attire l’attention du spectateur et l’incite à réfléchir à divers niveaux de signification.

Tout d’abord, le geste de la main levée avec le doigt moyen levé est universellement reconnu comme un signe de défi ou de rébellion, une façon audacieuse d’envoyer un message fort et sans équivoque. Here, ce geste est amplifié par le fait que la main soutient le monde lui-même, suggérant une sorte de refus ou de critique envers le monde tel qu’il est. C’est une interprétation visuelle de la frustration ou du dissensus envers les aspects de notre monde contemporain.

L’usage de cette sculpture pour représenter le monde lui-même, avec la planète Terre appuyée sur le doigt moyen, ajoute un niveau de signification supplémentaire. Il peut être interprété comme une critique des défis globaux et des tensions sociopolitiques auxquels nous faisons face, ou comme un cri d’alarme sur la fragilité de notre planète. La main, dans ce contexte, assume un rôle de responsabilité et de pouvoir, presque comme si l’artiste disait que la solution à ces problèmes est entre nos mains.

Dans son audace et sa provocation, cette sculpture offre un incitatif à la discussion et à la réflexion sur le monde contemporain, sur les défis que nous affrontons et sur notre rôle dans sa transformation. C’est une œuvre d’art qui peut susciter une large gamme de réactions et de discussions, exactement comme beaucoup d’œuvres d’art contemporain cherchent à le faire.

Né en 1992 à Macerata dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours qui, entre des études de géomètre et d’architecture, l’a amené à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est née l’envie de plus en plus forte de trouver sa voie et de laisser libre cours à sa créativité.

Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaborant avec des galeries en Italie et en Europe.

Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.

"Il n’est jamais facile de classer son art, j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de voir ce qui m’entoure et je le réélabore avec un design qui épouse bien les temps modernes : percutant et mémorable."