Olga Cova - Whispers of Matter

Gemälde, Original, Unikat aus Berlin, 90x110cm

Dieses Gemälde entsandt in einem vielschichtigen, experimentellen Prozess. Selbst entwickelte Strukturpasten werden einzeln aufgetragen und sorgfältig getrocknet, bevor die nächste Schicht folgt.

Durch diesen aufwendigen Aufbau entwickelt sich eine besondere Oberflächenstruktur mit einer faszinierenden Haptik. Feine, zugleich ausdrucksstarke abstrakte Formen und subtile Unebenheiten verleihen dem Werk Tiefe, Lebendigkeit und einen spannenden Wechsel zwischen Licht und Schatten.

Dein Kunstwerk wird bereits auf stabile XXL Keilrahmenleisten aufgespannt geliefert – du erhältst also ein fertig aufgespanntes Gemälde und keine gerollte Leinwand.

Dadurch sparst du die zusätzlichen Kosten für das Aufspannen der Leinwand. Das Bild ist ohne zusätzlichen Außenrahmen gefertigt und kann direkt aufgehängt oder nach Wunsch individuell gerahmt werden.

Über die Künstlerin

Olga Cova wurde in einer Kleinstadt in Russland geboren und erhielt zunächst eine klassische künstlerische Ausbildung an einer Kunstschule. Nach ihrem Umzug nach Deutschland vor rund zehn Jahren begann sie, ihre eigene künstlerische Sprache zunehmend in den Mittelpunkt ihrer Arbeit zu stellen.

In den darauffolgenden Jahren setzte sie sich intensiv mit unterschiedlichen Techniken und Ausdrucksformen der abstrakten Malerei auseinander und vertiefte ihre Kenntnisse in Kursen bei verschiedenen Künstlerinnen und Künstlern. Mit der Zeit entschied sie sich, ihren künstlerischen Weg unabhängig weiterzuverfolgen und eine unverwechselbare Bildsprache aus intuitive r, experimenteller Arbeit herauszuentwickeln.

Seit 2022 arbeitet sie in ihrem eigenen Atelier innerhalb einer Ateliergemeinschaft in Berlin.

Ihre Malerei lebt von Farbe, Bewegung und dem spannungsvollen Zusammenspiel spontaner Gesten und bewusster Komposition. Im Zentrum ihres Schaffens steht der offene Prozess des Experimentierens – die fortwährende Suche nach neuen Beziehungen zwischen Farbe, Form, Struktur und Material. Dabei entstehen abstrakte Bildwelten, in denen Intuition und Gestaltung aufeinandertreffen und sich gegenseitig beeinflussen.

Ihre Arbeiten wurden bei Open Studios des Raum für Kunst e. V. in Berlin sowie im Rahmen einer Gruppenausstellung in Zusammenarbeit mit der White Square Gallery präsentiert.

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About the Painting

This painting is created through a multi-layered, experimental process. Specially developed texture pastes are applied by hand, one layer at a time, with each layer carefully left to dry before the next is added.

This meticulous process creates a distinctive surface with a captivating tactile quality. Delicate yet expressive abstract forms and subtle textural variations give the artwork depth, vitality, and a fascinating interplay of light and shadow.

Your artwork arrives fully stretched on sturdy, deep-profile stretcher bars, ready to display. You receive a finished canvas rather than a rolled painting, saving you the additional cost of professional stretching.

The artwork is sold unframed, without an additional outer frame. It can be hung as it is or placed in a frame of your choice to complement your interior.

About the Artist

Olga Cova was born in a small town in Russia, where she initially received a classical art education at an art school. After moving to Germany around ten years ago, she gradually shifted her focus towards developing her own artistic language.

Over the following years, she explored a wide range of techniques and approaches to abstract painting, deepening her knowledge through courses with various artists. Eventually, she chose to pursue her artistic path independently, developing a distinctive visual language through intuitive exploration and experimentation.

Since 2022, she has been working in her own studio within a shared artist studio space in Berlin.

Her paintings are characterised by colour, movement, and the dynamic interplay between spontaneous gestures and deliberate composition. At the heart of her artistic practice lies an ongoing process of experimentation — a continuous exploration of new relationships between colour, form, texture, and material. Her abstract compositions emerge from the dialogue between intuition and intention, creating works with a distinctive sense of depth, movement, and materiality.

Her work has been exhibited at Open Studios organised by Raum für Kunst e. V. in Berlin, as well as in a group exhibition presented by White Square Gallery.