Carlos Méndez (1943) - Airo IX - No Reserve






Master en innovation et organisation des arts, dix ans d’expérience en art italien contemporain.
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 143216 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Carlos Méndez, Airo IX - No Reserve, peinture à l'huile, Édition originale, réalisée entre 1970 et 1980, signée à la main, en bon état et encadrée, dimensions de l'œuvre 75 cm de haut sur 62 cm de large.
Description fournie par le vendeur
L'œuvre est signée par l'auteur dans la partie inférieure.
Sur le verso, elle est à nouveau signée et titrée.
La peinture est présentée encadrée.
Bon état de conservation de la peinture.
Dimensions de l'œuvre : 73 cm de hauteur sur 60 cm de largeur.
Dimensions du cadre : 75 cm de hauteur sur 62 cm de largeur.
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Biographie de l'artiste :
Carlos Méndez s'est formé à Buenos Aires, au sein des collectifs de peintres, et a débuté sa carrière en réalisant des décors pour le théâtre et le ballet. En 1962, il commence à exposer son œuvre, l’amenant dans diverses villes argentines, et depuis 1973 il organise aussi des expositions à Paris, Rome et au Mexique. Par la suite, il étudie la gravure à New York et à San Francisco, et en 1976 il s’installe en Catalogne. Là-bas, il expose dans les salles de Sant Cugat del Vallès et de Barcelone. Plus tard, son œuvre sera admirée également en Colombie, en Uruguay, en Israël, aux États‑Unis, au Venezuela et en Allemagne.
Son œuvre part d’un réalisme social au départ, mais à la suite de son arrivée en Catalogne, son langage évolue vers l’informalisme qui s’y développe à partir des années soixante. Depuis lors, la sienne sera une peinture très liée au réalisme magique. Ainsi, il est courant dans son travail de présence d’espaces oniriques ambigus, où se scenarisent des apparitions spectrales de personnages étranges aux visages indéfinis, traités avec une verosimilitude étonnante.
Méndez utilise une figuración héritière des vanguardias du début du siècle, mêlant la distorsion formelle à la force expressive de la ligne, sombre et très marquée. Dans ses propres mots, il s’agit d’une « abstraction réaliste », les formes étant dépouillées et centrées sur le thème humain. Aujourd’hui, Carlos Méndez possède un parcours qui couvre près d’une centaine d’expositions, et son œuvre se trouve répartie dans des collections publiques et privées de grande relevance.
L'œuvre est signée par l'auteur dans la partie inférieure.
Sur le verso, elle est à nouveau signée et titrée.
La peinture est présentée encadrée.
Bon état de conservation de la peinture.
Dimensions de l'œuvre : 73 cm de hauteur sur 60 cm de largeur.
Dimensions du cadre : 75 cm de hauteur sur 62 cm de largeur.
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Biographie de l'artiste :
Carlos Méndez s'est formé à Buenos Aires, au sein des collectifs de peintres, et a débuté sa carrière en réalisant des décors pour le théâtre et le ballet. En 1962, il commence à exposer son œuvre, l’amenant dans diverses villes argentines, et depuis 1973 il organise aussi des expositions à Paris, Rome et au Mexique. Par la suite, il étudie la gravure à New York et à San Francisco, et en 1976 il s’installe en Catalogne. Là-bas, il expose dans les salles de Sant Cugat del Vallès et de Barcelone. Plus tard, son œuvre sera admirée également en Colombie, en Uruguay, en Israël, aux États‑Unis, au Venezuela et en Allemagne.
Son œuvre part d’un réalisme social au départ, mais à la suite de son arrivée en Catalogne, son langage évolue vers l’informalisme qui s’y développe à partir des années soixante. Depuis lors, la sienne sera une peinture très liée au réalisme magique. Ainsi, il est courant dans son travail de présence d’espaces oniriques ambigus, où se scenarisent des apparitions spectrales de personnages étranges aux visages indéfinis, traités avec une verosimilitude étonnante.
Méndez utilise une figuración héritière des vanguardias du début du siècle, mêlant la distorsion formelle à la force expressive de la ligne, sombre et très marquée. Dans ses propres mots, il s’agit d’une « abstraction réaliste », les formes étant dépouillées et centrées sur le thème humain. Aujourd’hui, Carlos Méndez possède un parcours qui couvre près d’une centaine d’expositions, et son œuvre se trouve répartie dans des collections publiques et privées de grande relevance.
