Stefano - Dawn Over the Meadow





33 € | ||
|---|---|---|
30 € | ||
26 € | ||
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 143727 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Stefano, Dawn Over the Meadow, une peinture à l’huile originale peinte à la main en 2026, 100 × 75 cm, tendue sur bois et prête à être accrochée, en excellent état, signé au dos, COA inclus, origine Italie, poids 4 kg.
Description fournie par le vendeur
NOUS N’EXPÉDIONS PAS AU ROYAUME-UNI. Les colis destinés au Royaume‑Uni sont souvent perdus ou retournés, les commandes destinées au Royaume‑Uni seront donc annulées. Merci de votre compréhension.
Dimensions : 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Toile tendue sur bois et prête à être accrochée !
- 100% peint à la main ; pièce unique
- Huile professionnelle sur toile de haute qualité
- Le cadre n’est pas inclus (les bords sont finis)
- Signature de l’artiste au verso
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée via un transporteur italien
Note sur la photo : les aménagements de la pièce présentés dans les images de présentation sont générés numériquement pour vous aider à visualiser le tableau sur un mur. Ils ne font pas partie de l’œuvre. Le tableau est une œuvre originale, entièrement peinte à la main sur toile.
À propos de Stefano
Stefano est un artiste contemporain italien dont les toiles lumineuses et impressionnistes célèbrent le moment où la lumière transforme un lieu. Travaillant à l’huile en couches avec le pinceau et le couteau à palette, il passe librement d’un sujet à l’autre : eaux calmes et scènes de jardin, côtes ensoleillées et vallées montagneuses, rues et quais animés de grandes villes du monde, chacun capturé dans sa propre lumière et son atmosphère.
Né à Milan et basé aujourd’hui dans une petite ville de campagne, il puise autant dans l’énergie urbaine que dans le calme rural. Son processus est physique et rythmique : mélange de pigments riches, application de coups audacieux et cassés, et levée du couteau dans la peinture encore humide afin que l’eau, le ciel et la pierre semblent scintiller à la surface. Les reflets se dissolvent en éclats de couleur, et chaque toile retient une heure éphémère de la journée.
Les peintures de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme le souvenir en atmosphère et le paysage en sensation, invitant les spectateurs à s’attarder, à errer et à se retrouver dans la lumière.
NOUS N’EXPÉDIONS PAS AU ROYAUME-UNI. Les colis destinés au Royaume‑Uni sont souvent perdus ou retournés, les commandes destinées au Royaume‑Uni seront donc annulées. Merci de votre compréhension.
Dimensions : 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Toile tendue sur bois et prête à être accrochée !
- 100% peint à la main ; pièce unique
- Huile professionnelle sur toile de haute qualité
- Le cadre n’est pas inclus (les bords sont finis)
- Signature de l’artiste au verso
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée via un transporteur italien
Note sur la photo : les aménagements de la pièce présentés dans les images de présentation sont générés numériquement pour vous aider à visualiser le tableau sur un mur. Ils ne font pas partie de l’œuvre. Le tableau est une œuvre originale, entièrement peinte à la main sur toile.
À propos de Stefano
Stefano est un artiste contemporain italien dont les toiles lumineuses et impressionnistes célèbrent le moment où la lumière transforme un lieu. Travaillant à l’huile en couches avec le pinceau et le couteau à palette, il passe librement d’un sujet à l’autre : eaux calmes et scènes de jardin, côtes ensoleillées et vallées montagneuses, rues et quais animés de grandes villes du monde, chacun capturé dans sa propre lumière et son atmosphère.
Né à Milan et basé aujourd’hui dans une petite ville de campagne, il puise autant dans l’énergie urbaine que dans le calme rural. Son processus est physique et rythmique : mélange de pigments riches, application de coups audacieux et cassés, et levée du couteau dans la peinture encore humide afin que l’eau, le ciel et la pierre semblent scintiller à la surface. Les reflets se dissolvent en éclats de couleur, et chaque toile retient une heure éphémère de la journée.
Les peintures de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme le souvenir en atmosphère et le paysage en sensation, invitant les spectateurs à s’attarder, à errer et à se retrouver dans la lumière.

