Anna Bila - Tender Structure - XL

Anna Bila — Structure de l’ébauche — XL

2026
Encres et pigments sur une toile de coton légèrement primée
Série Living Stones

Tender Structure appartient à la série Living Stones d’Anna Bila, en cours.

Trois formes organiques se rencontrent dans la composition, créant une structure délicate bâtie autour du contact, de l’équilibre et de l’interdépendance. Leurs formes restent délibérément ambiguës — elles peuvent évoquer des pierres, des fragments de corps, des pétales ou des structures vivantes peu familières sans devenir complètement l’une d’elles.

La composition réunit des tons verts doux, rose terne et violet. Des couches translucides de pigment révèlent des transitions subtiles de couleur, tandis que les points de contact entre les formes créent une tension silencieuse.

Malgré leur poids visuel, les formes paraissent fragiles et presque sans poids. Elles semblent se soutenir mutuellement, mais leur connexion demeure temporaire et incertaine. Ce contraste entre stabilité structurelle et douceur organique confère à la peinture sa sensibilité particulière de suspension.

L’œuvre reflète l’idée centrale de la série Living Stones : la frontière entre matière vivante et non vivante n’est jamais entièrement immuable. Même des formes qui paraissent solides et permanentes se transforment continuellement, bien que souvent à un rythme au-delà de la perception humaine.

La toile est légèrement préparée avec un primaire dilué, permettant à la surface de rester absorbante. Bila travaille avec de l’eau, des encres et des pigments, plaçant souvent la toile au sol et changeant sa position pendant le travail. La gravité, l’absorption et le mouvement du liquide font partie intégrante du processus de création.

L’artiste intervient en continu — dirige le flux, retire du pigment, ajoute des couches et réagit aux changements inattendus du matériau. Cet équilibre entre intention et imprévisibilité est au cœur de sa pratique.

À propos de l’artiste

Anna Bila est une artiste visuelle ukrainienne résidant et travaillant actuellement à Turin, en Italie.

Le processus continu de devenir est au cœur de sa pratique artistique. Elle s’intéresse aux états transitionnels, lorsque une personne, une image ou une forme existe entre deux conditions — n’est plus ce qu’elle était autrefois, mais n’est pas encore quelque chose de nouveau.

Pour l’artiste, rien n’est jamais vraiment terminé dans le monde. La nature vivante et non vivante est en état constant de transformation, que ces changements se déploient en quelques secondes ou sur des périodes bien plus longues.

Expositions sélectionnées

2025 — « JUICY JUNE »
Exposition collective, Marktgalerie, Düsseldorf, Allemagne

2022 — « DESENSITISATION »
Exposition personnelle, Musée d’Art Ouest et Est d’Odessa, Odessa, Ukraine

2022 — « SENSING PLACES, PLACING SENSE »
Exposition collective, ODP Galerie, Leipzig, Allemagne

2022 — « ODESA REFLECTIONS »
Exposition collective, GOLAB, Milan, Italie

Site officiel : annabila.art

L’œuvre est une création originale, unique, signée par l’artiste au verso et accompagnée d’un certificat d’authenticité.

La peinture sera soigneusement expédiée roulée dans un tube protecteur, sans châssis, pour un transport international sûr.

Livraison gratuite dans l’UE.