Niurka Moreno Leyva - "Pink eclipse" NO Reserve

Œuvre unique 100% réalisée à la main. Il ne s’agit pas d’une impression.

"Pink eclipse"
Cette œuvre est une exploration picturale qui fusionne l’art figuratif avec une esthétique post-Pop vibrante et néofauve saturée. Utilisant l’acrylique sur toile, la pièce se concentre sur une utilisation de la couleur délibérément non naturaliste. Le fond, dominé par un rose fuchsia électrique, établit une atmosphère d’irréalité et de tension émotionnelle. Sur cette base, le sujet central, un chat tacheté, est représenté dans une palette contrastante de bleus, verts et noirs, ce qui crée une vibration visuelle intense et un effet de relief presque sculptural.

Les éléments botaniques environnants, peints dans un magenta profond, sont stylisés et interprétatifs, plus qu’Botaniquement précis, agissant comme des cadres organiques qui entourent et focalisent le regard de la figure centrale. L’acrylique est appliqué par couches de pigment dilué, imitant la fraîcheur de l’aquarelle et permettant une application de couleur plate et des textures subtiles, obtenant une finition nette mais expressive, typique de l’art graphique contemporain.

Le chat, traditionnellement symbole d’autonomie et de mystère, se situe ici dans un environnement défini par une couleur qui n’existe pas dans le monde sauvage. Cette utilisation de la couleur agit comme une barrière perceptive, suggérant que le spectateur n’observe pas une scène de la nature, mais une projection mentale ou un paysage de rêves. Avec des yeux d’un rose intense identique au fond, il ne se repose pas simplement; il observe. Ses yeux agissent comme des portails vers l’environnement lui-même, suggérant une symbiose et une possession de l’espace par la créature.

La branche et les feuilles magenta ne sont pas de simples décorations; elles représentent un environnement créé ou altéré par la perception. La posture languissante mais le regard vigilant incarnent le contrôle et l’instinct : le chat semble contenu, mais son regard suggère une force latente. L’œuvre invite à réfléchir sur la façon dont notre perception façonne le monde « sauvage » et comment le sauvage, à son tour, maintient sa vigilance sur nous, même dans les environnements les plus artificiels.

Dimensions : 88 x 71 cm

Técnica: Acrílico sobre lienzo de algodón. -> Techniques : Acrylique sur toile de coton.

Condición: Perfecto -> État : Parfait

Origen: España -> Origine : Espagne

Año: 2026 -> Année : 2026

Cada obra está firmada en la parte trasera garantizando su autenticidad y preservando la pureza visual de la misma. Incluye título, serie, año de realización y firma.

Chaque œuvre est signée à l’arrière garantissant son authenticité et préservant la pureté visuelle de celle-ci. Comprend le titre, la série, l’année de réalisation et la signature.

Las imágenes de referencia pueden presentar ligeras variaciones tonales respecto a la obra original debido a la iluminación de los espacios, lo que puede afectar el contraste o la temperatura del color, así cómo a las diferencias en los dispositivos de visualización. Las fotografías se han realizado con el mayor cuidado posible.

Les images de référence peuvent présenter de légères variations tonales par rapport à l’œuvre originale en raison de l’éclairage des espaces, ce qui peut affecter le contraste ou la température de couleur, ainsi que les différences entre les dispositifs de visualisation. Les photographies ont été réalisées avec le plus grand soin possible.

Embalaje perfecto y resistente con número de seguimiento.

Emballage parfait et résistant avec numéro de suivi.

*El certificado de autenticidad solo estará disponible para ventas superiores o iguales a 150€.*

*Le certificat d’authenticité ne sera disponible que pour les ventes supérieures ou égales à 150€.*

Método de envío: Se enviarán enrolladas en un tubo de cartón resistente. (sin bastidor)

Mode d’envoi : Elles seront envoyées roulées dans un tube en carton résistant. (sans châssis)

Firmado, fechado y numerado en el reverso de la cartulina.

Signé, daté et numéroté au verso du carton.

Es una pieza única.

C’est une pièce unique.

CURRICULUM
Personal information
Las Tunas, Cuba, 1994. Lives and works in Barcelona, Spain.

CURRICULUM
Informations personnelles
Las Tunas, Cuba, 1994. Vit et travaille à Barcelone, Espagne.

Education
2013 // 2019 - University of Arts (ISA), Havana, Cuba. Degree in Visual Arts.
2009 // 2013 - Professional Academy of Arts Las Tunas, Cuba. Bachelor of fine Arts, field of study: Painting.

Formation
2013 // 2019 - Université des Arts (ISA), La Havane, Cuba. Diplôme en arts visuels.
2009 // 2013 - Académie professionnelle des arts de Las Tunas, Cuba. Licence d’arts plastiques, spécialité : Peinture.

Scholarships
March 2018 // July 2018 - STIBET Scholarship of the German Academic Exchange Service (DAAD) for one semester of studies at the Alanus University of Arts and Social Sciences, Alfter, Germany.
Feb // Aug 2023 - Goethe Institute scholarship for the B1 German level, Monika´s Atelier, Havana, Cuba.

Bourses
Mars 2018 // Juil 2018 - STIBET bourse du Service allemand d’échange académique (DAAD) pour un semestre d’études à l’Université Alanus des Arts et des Sciences Sociales, Alfter, Allemagne.
Fév // Août 2023 - Goethe-Institut bourse pour le niveau B1 de l’allemand, Monika’s Atelier, La Havane, Cuba.

Personal Exhibitions
2022 - What is the word, bi-personal with the artist Omar Pérez at his House Studio, Malecón 675, Havana, Cuba.
2018 - An unknown animal, Studio D´Nasco, Havana, Cuba.
2017 - The changing passivity of the Sun, bi-personal with the artist Denisse Muiños. Center of development of the Arts, Havana, Cuba.
2016 - The object of the thousand Faces. El Mejunje, Santa Clara, Cuba.
2015 - Temporal Fivers (Distrito Project) University of Arts (ISA), Havana, Cuba.

Expositions personnelles
2022 - What is the word, bi-personnelle avec l’artiste Omar Pérez dans son House Studio, Malecón 675, La Havane, Cuba.
2018 - Un animal inconnu, Studio D’Nasco, La Havane, Cuba.
2017 - La passivité changeante du Soleil, bi-personnelle avec l’artiste Denisse Muiños. Centre de développement des arts, La Havane, Cuba.
2016 - L’objet des mille visages. El Mejunje, Santa Clara, Cuba.
2015 - Temporal Fivers (Distrito Project) Université des Arts (ISA), La Havane, Cuba.

Collective Exhibitions ( selection )
2025- Open studio at Casa R.A.R.O. as part of their Residency Program for one moth, Barcelona, Spain.
2023- Come together, Anthological Cuban Collage exhibition. @infraestudio.headquarters, Havana, Cuba.
2020 - A crack in the wall, online exhibition on the Instagram platform @tallerchullima, Havana, Cuba.
2018 - End of semester exhibition at the University Alanus Hochschule, Alfter, Germany.
2018 - Und Nacht war...senseLaB X, Gallery from the Faculty of Visual Arts, University of Arts (ISA) Havana, Cuba.
2017 - senceLAB IX, Gallery of the Faculty of Visual Arts, University of Arts (ISA) Havana, Cuba.
2017 - Thirteen Tales + One, Ludwig Foundation, Havana, Cuba.
2016 - In Regla, Opening Studio. Interchange with The San Francisco Art Institute (SFAI). Studio of Felipe Dulzaides, Havana, Cuba.
2016 - Distrito, A territorial a subjective demarcation, Gallery Luz y Oficios, Havana, Cuba.
2015 - Mise en Scéne, University of Arts ISA (XII Biennial of Havana) Havana, Cuba.
2015 - Opend Work, Project of Transdisciplinary Art, (XII Biennial of Havana) National Museum of Art, Building of Cuban Art, Havana, Cuba.
2013 - Thesis Projects, Center of development of the Arts, Las Tunas, Cuba.
2012 - Tree plus one, House of Ballad, Las Tunas, Cuba.