Sagrasse (1966) - Art Attack






A étudié l'Histoire de l'Art à l'École du Louvre et s'est spécialisée en art contemporain depuis plus de 25 ans.
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Sagrasse présente Art Attack, une sculpture en résine réalisée en 2023 en Italie, dimensions 34 x 13 x 8 cm, édition red metal limitée à 499 exemplaires, signée à la main, en excellent état.
Description fournie par le vendeur
Sagrasse (Sandro Grassetti, né en 1966) est un artiste des Marches dont la vie puise ses racines dans le savoir-faire artisanal. Pendant quarante ans, il a travaillé dans l’ombre de son atelier dans une petite commune entre les collines des Marches, se spécialisant au plus haut niveau dans le travail de la résine, la laque et la chromage.
La tournure de sa vie arrive avec la pandémie de COVID-19 : le confinement forcé et l’arrêt du temps se transforment en un catalyseur émotionnel, le poussant à libérer l’urgence artistique qu’il a toujours gardée en lui. Ce que pendant des décennies avait été « seulement » une technique d’excellence devient ainsi le moyen de donner vie à des sculptures pop modernes, vibrantes et ironiques. Aujourd’hui, Sagrasse a transformé son savoir-faire d’artisan en un langage d’art contemporain reconnu, démontrant qu’il n’est jamais trop tard pour donner voix à son talent le plus authentique.
Titre - Art attack
Technique : résine
Dimensions : cm 34x13x8
État : neuf.
Certificat d’authenticité - signé à la main.
Édition : édition limitée 499ex - rouge
Message et interprétation : « Art Attack » célèbre l’un des outils fondamentaux du peintre, le tube de couleur, à lui consacrer l’œuvre. L’artiste a voulu mettre en valeur l’importance de cet outil simple, essentiel à la création artistique, et rendre hommage au processus créatif. L’œuvre souligne l’idée que même les objets du quotidien peuvent être transformés en art et devenir des symboles d’expression et de créativité.
Contexte et inspiration : Créée à une période d’appréciation croissante du travail des artistes et du processus créatif, l’œuvre reflète l’importance de reconnaître et de valoriser les outils qui permettent aux artistes de s’exprimer. Le choix de représenter un tube de couleur ouvert symbolise le début du processus créatif et le potentiel infini de l’imagination artistique.
L’œuvre sera soigneusement emballée et expédiée par coursier avec suivi.
Ces dernières années, son travail a reçu d’importantes reconnaissances publiques et privées, culminant par sa participation à des salons prestigieux. Parmi ceux-ci, on distingue sa présence au Salon d’Art Contemporain « Arte Venezia » en 2025, la collaboration avec le Centre d’Art et de Culture VERUM et l’insertion de ses œuvres au sein de la renommée Collection Privée Fuser. De l’artisan à la signature du panorama Neo-Pop, Sagrasse démontre comment l’expérience d’une vie peut se transformer en expression artistique pure et reconnue.
Sagrasse n’est pas simplement un artiste qui utilise la résine ; c’est un maître artisan qui a libéré la technique de la contrainte de la fonction, la mettant au service de l’imagination. Ses œuvres sont des miroirs colorés où se reflète notre société : pop, éclatantes, ironiques et irrésistiblement modernes.
Le travail de Sagrasse s’inscrit parfaitement dans le sillon de la New Pop Art et de l’Urban Art. Si l’on peut voir une affinité avec Banksy — pour sa forte charge satirique, son ironie et sa capacité à réinterpréter des icônes du quotidien ou de la culture pop en clé critique — l’univers de Sagrasse dialoguent étroitement avec d’autres géants de la scène internationale comme Jeff Koons, KAWS, Takashi Murakami, Mr. Brainwash, Richard Orlinski.
L’objet est une création exclusive de Sagrasse.
C’est une œuvre artisanale, conçue et réalisée entièrement en Italie. Les petites imperfections qui peuvent être présentes constituent la caractéristique naturelle du travail entièrement manuel.
Il est recommandé de ne pas exposer à des sources de chaleur ; nettoyer sans utiliser de détergents, mais uniquement avec un chiffon doux.
Sagrasse (Sandro Grassetti, né en 1966) est un artiste des Marches dont la vie puise ses racines dans le savoir-faire artisanal. Pendant quarante ans, il a travaillé dans l’ombre de son atelier dans une petite commune entre les collines des Marches, se spécialisant au plus haut niveau dans le travail de la résine, la laque et la chromage.
La tournure de sa vie arrive avec la pandémie de COVID-19 : le confinement forcé et l’arrêt du temps se transforment en un catalyseur émotionnel, le poussant à libérer l’urgence artistique qu’il a toujours gardée en lui. Ce que pendant des décennies avait été « seulement » une technique d’excellence devient ainsi le moyen de donner vie à des sculptures pop modernes, vibrantes et ironiques. Aujourd’hui, Sagrasse a transformé son savoir-faire d’artisan en un langage d’art contemporain reconnu, démontrant qu’il n’est jamais trop tard pour donner voix à son talent le plus authentique.
Titre - Art attack
Technique : résine
Dimensions : cm 34x13x8
État : neuf.
Certificat d’authenticité - signé à la main.
Édition : édition limitée 499ex - rouge
Message et interprétation : « Art Attack » célèbre l’un des outils fondamentaux du peintre, le tube de couleur, à lui consacrer l’œuvre. L’artiste a voulu mettre en valeur l’importance de cet outil simple, essentiel à la création artistique, et rendre hommage au processus créatif. L’œuvre souligne l’idée que même les objets du quotidien peuvent être transformés en art et devenir des symboles d’expression et de créativité.
Contexte et inspiration : Créée à une période d’appréciation croissante du travail des artistes et du processus créatif, l’œuvre reflète l’importance de reconnaître et de valoriser les outils qui permettent aux artistes de s’exprimer. Le choix de représenter un tube de couleur ouvert symbolise le début du processus créatif et le potentiel infini de l’imagination artistique.
L’œuvre sera soigneusement emballée et expédiée par coursier avec suivi.
Ces dernières années, son travail a reçu d’importantes reconnaissances publiques et privées, culminant par sa participation à des salons prestigieux. Parmi ceux-ci, on distingue sa présence au Salon d’Art Contemporain « Arte Venezia » en 2025, la collaboration avec le Centre d’Art et de Culture VERUM et l’insertion de ses œuvres au sein de la renommée Collection Privée Fuser. De l’artisan à la signature du panorama Neo-Pop, Sagrasse démontre comment l’expérience d’une vie peut se transformer en expression artistique pure et reconnue.
Sagrasse n’est pas simplement un artiste qui utilise la résine ; c’est un maître artisan qui a libéré la technique de la contrainte de la fonction, la mettant au service de l’imagination. Ses œuvres sont des miroirs colorés où se reflète notre société : pop, éclatantes, ironiques et irrésistiblement modernes.
Le travail de Sagrasse s’inscrit parfaitement dans le sillon de la New Pop Art et de l’Urban Art. Si l’on peut voir une affinité avec Banksy — pour sa forte charge satirique, son ironie et sa capacité à réinterpréter des icônes du quotidien ou de la culture pop en clé critique — l’univers de Sagrasse dialoguent étroitement avec d’autres géants de la scène internationale comme Jeff Koons, KAWS, Takashi Murakami, Mr. Brainwash, Richard Orlinski.
L’objet est une création exclusive de Sagrasse.
C’est une œuvre artisanale, conçue et réalisée entièrement en Italie. Les petites imperfections qui peuvent être présentes constituent la caractéristique naturelle du travail entièrement manuel.
Il est recommandé de ne pas exposer à des sources de chaleur ; nettoyer sans utiliser de détergents, mais uniquement avec un chiffon doux.
