Artha - Connection VII

Connection VII, 2026
Acier avec patine rouillée vieillie
150 x 39,5 x 16,5 cm
Oeuvre originale de Artha (Édition 1 sur 8)

Artha existe dans le dialogue entre l’art, l’espace et l’expression matérielle, créant des pièces sculpturales qui broulent les frontières entre objet, œuvre et atmosphère.

Les chef-d’œuvres d’Artha se situent à l’intersection de la sculpture et de la peinture, explorant le volume, le rythme et la texture à travers des compositions architecturales et sensorielles. Chaque pièce combine une esthétique minimaliste à une forte présence matérielle, aboutissant à des œuvres contemplatives qui interagissent avec l’espace et la lumière.

Fermement ancrées dans un langage calme, intemporel et architectural, les créations d’Artha se définissent par l’artisanat, la présence et la profondeur sensorielle, conçues pour les collectionneurs, les décors curatés et les espaces contemporains. Artha reflète l’harmonie, l’équilibre et l’intersection entre matière et esprit. Le logo incarne cette dualité par le contraste entre « ART » en gras et « HA » dans une expression plus douce, symbolisant l’Art et l’Harmonie Artistique.

S’inspirant d’un parcours dans l’art contemporain, le design spatial et le développement architectural, Artha se façonne à travers des collaborations avec des galeries internationales, des artisans, des studios de design et des projets résidentiels privés. Par la sculpture, la recherche matérielle et la sensibilité spatiale, Artha aborde le design comme une manière de créer des environnements émotionnels et contemplatifs définis par la permanence, l’équilibre et l’expression matérielle raffinée.

L’artiste a exposé dans différents lieux internationaux tels que les États-Unis, l’Europe et l’Australie.