Salvatore Alibrio - Bronze effect

Bas-relief constitué de petites et précieuses mini visages. C’est une œuvre unique en son genre car chaque pièce a été peinte et insérée manuellement sur un support en bois. Les matériaux utilisés sont du plâtre plastifié (résine) et des couleurs acryliques, tous des matériaux de excellente qualité, idéal pour aménager des environnements contemporains.

L’œuvre d’art est constituée d’une disposition en grille de petites tesselles colorées, chacune caractérisée par une empreinte faciale fine et abstraite. La répétition du motif à l’intérieur de la grille suggère des thèmes d’identité, de diversité et d’unité. La surface structurée ajoute de la profondeur et invite à l’exploration tactile, tandis que la structure globale évoque un sens d’ordre et de rythme. Cette œuvre pourrait explorer l’intersection entre individualité et collectivité à travers le prisme du portrait abstrait. L’usage de la couleur est particulièrement surprenant, mettant en valeur à la fois le contraste et la cohésion. La pièce pourrait être vue comme un commentaire sur la manière dont les visages, tout en étant uniques, font partie d’un mosaïque plus vaste de l’expérience humaine. Il invite les spectateurs à réfléchir à la diversité de l’expression et de l’émotion au sein d’un schéma apparemment uniforme.

Salvatore Alibrio, né en 1991, est un artiste qui a développé une recherche sculpturale significative, participant à des expositions et des symposiums, dont ceux promus par l’Académie des Beaux-Arts de Catane. Sa pratique explore le langage artistique à travers un vocabulaire iconographique qui allie tradition et experimentation. Il utilise des matériaux tels que pierre, marbre, argile et résine, révélant une profonde connexion avec ses propres racines culturelles. Son travail aborde des problématiques sociales contemporaines, reflétant souvent des tragédies actuelles. Alibrio réinterprète le reconnaissable par une logique de fragmentation, stimulant des réflexions critiques. Sa maîtrise des matériaux et son approche rigoureuse contribuent au développement d’un langage artistique autonome, capable d’exprimer tension et force.

L’œuvre sera fournie avec un certificat d’authenticité et sera expédiée dans un emballage rigide.