Santicri - Tired face (No Reserve)
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Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
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Tired face (No Reserve), une sculpture de 2020 de Santicri en résine et poudre de marbre avec des inserts de feuille d’or réalisés à la main, mesurant 32 × 17 × 9 cm, édition ouverte, signé à la main, fabriquée en Italie, en bon état.
Résumé assisté par IA
Description fournie par le vendeur
Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art de renommée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres dans le prestigieux Palazzo Grillo de Gênes et en 2023 il a été présent à l’International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes tant nationaux qu’internationaux.
Santicri a été reconnu parmi les Best-Selling Artists de 2024 par Artmayeur, l’une des plateformes les plus réputées dans le monde de l’art. La même année, il a également été classé parmi les trois noms les plus recherchés sur la plateforme Catawiki, signe supplémentaire de l’appréciation croissante pour son travail. Ces distinctions mettent en lumière le talent extraordinaire et la visibilité croissante de Santicri sur la scène artistique contemporaine.
Santicri-artist
Technique : résine et poudre de marbre, inserts feuille d’or.
Dimensions : H32 x L17 x P9 cm
État : nouveau
Certificat d’authenticité – signé à la main
Édition : marbre noir et blanc open edition
Édition limitée SOLD OUT
La sculpture est vernie avec un vernis bicomposant pour apporter plus de brillance et de durabilité dans le temps, l’œuvre comporte des inserts en feuille d’or décorés à la main. Chaque exemplaire présente des veins uniques par rapport aux autres de la même édition. L’Artiste imite la technique japonaise du Kintsugi née de l’idée que de l’imperfection et d’une blessure peut naître une forme encore plus grande de beauté esthétique et intérieure, évoquant le symbole de la résilience.
Tirage limité à 100 exemplaires.
Le numéro de série expédié peut ne pas correspondre à celui sur la photo.
EXPÉDITION ASSURÉE.
L’artiste s’est imposé en 2024 comme l’un des noms les plus recherchés sur Catawiki, se positionnant immédiatement après des icônes comme Kaws et Banksy. Son art se distingue dans un milieu exclusif qui inclut d’autres catégories d’excellence, telles que Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier et Pokémon. Un talent reconnu non seulement pour sa valeur créative, mais aussi comme l’un des investissements les plus prometteurs de l’année.
Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours qui, entre des études de Géomètre et d’Architecture, l’a amené à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là s’est imposé un besoin de plus en plus fort de se trouver et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres se vendent dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.
« Il n’est jamais facile de classifier son art, j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de voir ce qui m’entoure et je le réélabore avec un design qui épouse bien les temps modernes : d’impact et mémorable. »
À propos du vendeur
Communiquer à travers une œuvre va bien au-delà du message: c'est le cœur même de l'art.
Mes œuvres se situent entre messages sociaux et pur pop, souvent avec une touche d'ironie. J'essaie de réinterpréter ce qui m'entoure avec un langage visuel contemporain, impactant et mémorable.
La beauté, pour moi, est un pont entre les personnes.
Dans mes œuvres, je cherche à capturer ce sens de connexion et de reconnaissance qui naît de l'harmonie cachée dans les formes.
La résine est aujourd'hui le matériau que je privilégie: elle me permet d'expérimenter, d'unir design et sculpture, d'explorer de nouvelles possibilités esthétiques.
Cette recherche continue me pousse au-delà de ma zone de confort, tout en maintenant une curiosité créative vive.
Je crée pour donner forme à une impulsion intérieure, pour rendre visible ce qui reste habituellement invisible : le temps, le travail et l'expérience qui donnent du sens à notre chemin.
Traduit par Google TraductionSanticri a participé à de nombreuses expositions d'art de renommée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres dans le prestigieux Palazzo Grillo de Gênes et en 2023 il a été présent à l’International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes tant nationaux qu’internationaux.
Santicri a été reconnu parmi les Best-Selling Artists de 2024 par Artmayeur, l’une des plateformes les plus réputées dans le monde de l’art. La même année, il a également été classé parmi les trois noms les plus recherchés sur la plateforme Catawiki, signe supplémentaire de l’appréciation croissante pour son travail. Ces distinctions mettent en lumière le talent extraordinaire et la visibilité croissante de Santicri sur la scène artistique contemporaine.
Santicri-artist
Technique : résine et poudre de marbre, inserts feuille d’or.
Dimensions : H32 x L17 x P9 cm
État : nouveau
Certificat d’authenticité – signé à la main
Édition : marbre noir et blanc open edition
Édition limitée SOLD OUT
La sculpture est vernie avec un vernis bicomposant pour apporter plus de brillance et de durabilité dans le temps, l’œuvre comporte des inserts en feuille d’or décorés à la main. Chaque exemplaire présente des veins uniques par rapport aux autres de la même édition. L’Artiste imite la technique japonaise du Kintsugi née de l’idée que de l’imperfection et d’une blessure peut naître une forme encore plus grande de beauté esthétique et intérieure, évoquant le symbole de la résilience.
Tirage limité à 100 exemplaires.
Le numéro de série expédié peut ne pas correspondre à celui sur la photo.
EXPÉDITION ASSURÉE.
L’artiste s’est imposé en 2024 comme l’un des noms les plus recherchés sur Catawiki, se positionnant immédiatement après des icônes comme Kaws et Banksy. Son art se distingue dans un milieu exclusif qui inclut d’autres catégories d’excellence, telles que Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier et Pokémon. Un talent reconnu non seulement pour sa valeur créative, mais aussi comme l’un des investissements les plus prometteurs de l’année.
Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours qui, entre des études de Géomètre et d’Architecture, l’a amené à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là s’est imposé un besoin de plus en plus fort de se trouver et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres se vendent dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.
« Il n’est jamais facile de classifier son art, j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de voir ce qui m’entoure et je le réélabore avec un design qui épouse bien les temps modernes : d’impact et mémorable. »
À propos du vendeur
Communiquer à travers une œuvre va bien au-delà du message: c'est le cœur même de l'art.
Mes œuvres se situent entre messages sociaux et pur pop, souvent avec une touche d'ironie. J'essaie de réinterpréter ce qui m'entoure avec un langage visuel contemporain, impactant et mémorable.
La beauté, pour moi, est un pont entre les personnes.
Dans mes œuvres, je cherche à capturer ce sens de connexion et de reconnaissance qui naît de l'harmonie cachée dans les formes.
La résine est aujourd'hui le matériau que je privilégie: elle me permet d'expérimenter, d'unir design et sculpture, d'explorer de nouvelles possibilités esthétiques.
Cette recherche continue me pousse au-delà de ma zone de confort, tout en maintenant une curiosité créative vive.
Je crée pour donner forme à une impulsion intérieure, pour rendre visible ce qui reste habituellement invisible : le temps, le travail et l'expérience qui donnent du sens à notre chemin.
Traduit par Google TraductionDétails
Époque
Après 2000
Pays d’origine
Italie
Matériau
resin and marble powder
Artiste
Santicri
Titre de l'œuvre d'art
Tired face (No Reserve)
Signature
Signé à la main
Édition
open edition
Année
2020
Condition
Bon état
Hauteur
32 cm
Largeur
17 cm
Profondeur
9 cm
Vendu par
