Santicri - Dèjà-vu Dollars (No Reserve)

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Anthony Chrisp
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Santicri, Dèjà-vu Dollars (No Reserve), technique mixte sur toile, 70×50 cm, Italie, 2024, pièce unique 1/1, signé à la main, en bon état.

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Description fournie par le vendeur

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art de renommée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres au prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l’International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité aussi bien dans des contextes nationaux qu’internationaux.
Santicri a été reconnu parmi les Best-Selling Artists de 2024 par Artmayeur, l’une des plateformes les plus renommées dans le monde de l’art. La même année, il a également été classé parmi les trois noms les plus recherchés sur la plateforme Catawiki, un signe supplémentaire de l’appréciation croissante pour son travail. Ces distinctions mettent en évidence le talent extraordinaire et la visibilité croissante de Santicri dans le paysage artistique contemporain.

Santicri
Technique mixte
Mesures :70x50x20 cm
Certificat d’authenticité - signé à la main

pièce unique 1/1

Toile tridimensionnelle

Cette puissante œuvre contemporaine capture l’essence d’un symbole universel : le dollar. La toile noire, minimaliste et profonde, sert de cadre à une représentation audacieuse et immédiate, où le pinceau, de manière insolite, n’est pas seulement un outil, mais devient partie intégrante du processus artistique. Le dessin du dollar émerge de la toile précisément là où le pinceau a laissé sa trace, créant un effet presque surréaliste, comme si le geste pictural était encore en train de prendre forme.

La toile, en contraste avec le dessin lumineux du dollar, évoque un sens de mystère et d’introspection, laissant à l’interprète le soin de réfléchir à la signification de l’argent dans la société moderne. L’acte même de laisser le pinceau attaché à la toile, suspendu dans son mouvement, suggère une œuvre en constante évolution, comme si le processus de création était encore en cours et que la valeur du dollar soit quelque chose de dynamique et jamais statique.

L’œuvre est une peinture numérique sur toile 350 g/m² travaillée avec de la peinture acrylique pour donner l’impression d’un coup de pinceau tridimensionnel.
Le pinceau est solidement attaché à la toile avec des vis.

Oeuvres estimées par la maison de vente aux enchères Setdart 4500/5000 €

EXPÉDITION ASSURÉE!
Le colis est soigneusement emballé,

L’artiste s’est imposé en 2024 comme l’un des noms les plus recherchés sur Catawiki, se plaçant juste après des icônes comme Kaws et Banksy. Son art se distingue dans un contexte exclusif qui inclut d’autres domaines d’excellence, tels que Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier et Pokémon. Un talent reconnu non seulement pour la valeur créative, mais aussi comme l’un des investissements les plus prometteurs de l’année.

Né en 1992 à Macerata dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de Géomètre et d’Architecture, l’a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est né le besoin de plus en plus fort de se trouver et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de peintures et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.
"Il n’est jamais facile de classer son art, j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma manière de voir ce qui m’entoure et je le retravaille avec un design qui s’accorde bien avec les temps modernes : d’impact et mémorable."

À propos du vendeur

Communiquer à travers une œuvre va bien au-delà du message: c'est le cœur même de l'art. Mes œuvres se situent entre messages sociaux et pur pop, souvent avec une touche d'ironie. J'essaie de réinterpréter ce qui m'entoure avec un langage visuel contemporain, impactant et mémorable. La beauté, pour moi, est un pont entre les personnes. Dans mes œuvres, je cherche à capturer ce sens de connexion et de reconnaissance qui naît de l'harmonie cachée dans les formes. La résine est aujourd'hui le matériau que je privilégie: elle me permet d'expérimenter, d'unir design et sculpture, d'explorer de nouvelles possibilités esthétiques. Cette recherche continue me pousse au-delà de ma zone de confort, tout en maintenant une curiosité créative vive. Je crée pour donner forme à une impulsion intérieure, pour rendre visible ce qui reste habituellement invisible : le temps, le travail et l'expérience qui donnent du sens à notre chemin.
Traduit par Google Traduction

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art de renommée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres au prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l’International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité aussi bien dans des contextes nationaux qu’internationaux.
Santicri a été reconnu parmi les Best-Selling Artists de 2024 par Artmayeur, l’une des plateformes les plus renommées dans le monde de l’art. La même année, il a également été classé parmi les trois noms les plus recherchés sur la plateforme Catawiki, un signe supplémentaire de l’appréciation croissante pour son travail. Ces distinctions mettent en évidence le talent extraordinaire et la visibilité croissante de Santicri dans le paysage artistique contemporain.

Santicri
Technique mixte
Mesures :70x50x20 cm
Certificat d’authenticité - signé à la main

pièce unique 1/1

Toile tridimensionnelle

Cette puissante œuvre contemporaine capture l’essence d’un symbole universel : le dollar. La toile noire, minimaliste et profonde, sert de cadre à une représentation audacieuse et immédiate, où le pinceau, de manière insolite, n’est pas seulement un outil, mais devient partie intégrante du processus artistique. Le dessin du dollar émerge de la toile précisément là où le pinceau a laissé sa trace, créant un effet presque surréaliste, comme si le geste pictural était encore en train de prendre forme.

La toile, en contraste avec le dessin lumineux du dollar, évoque un sens de mystère et d’introspection, laissant à l’interprète le soin de réfléchir à la signification de l’argent dans la société moderne. L’acte même de laisser le pinceau attaché à la toile, suspendu dans son mouvement, suggère une œuvre en constante évolution, comme si le processus de création était encore en cours et que la valeur du dollar soit quelque chose de dynamique et jamais statique.

L’œuvre est une peinture numérique sur toile 350 g/m² travaillée avec de la peinture acrylique pour donner l’impression d’un coup de pinceau tridimensionnel.
Le pinceau est solidement attaché à la toile avec des vis.

Oeuvres estimées par la maison de vente aux enchères Setdart 4500/5000 €

EXPÉDITION ASSURÉE!
Le colis est soigneusement emballé,

L’artiste s’est imposé en 2024 comme l’un des noms les plus recherchés sur Catawiki, se plaçant juste après des icônes comme Kaws et Banksy. Son art se distingue dans un contexte exclusif qui inclut d’autres domaines d’excellence, tels que Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier et Pokémon. Un talent reconnu non seulement pour la valeur créative, mais aussi comme l’un des investissements les plus prometteurs de l’année.

Né en 1992 à Macerata dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de Géomètre et d’Architecture, l’a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est né le besoin de plus en plus fort de se trouver et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de peintures et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.
"Il n’est jamais facile de classer son art, j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma manière de voir ce qui m’entoure et je le retravaille avec un design qui s’accorde bien avec les temps modernes : d’impact et mémorable."

À propos du vendeur

Communiquer à travers une œuvre va bien au-delà du message: c'est le cœur même de l'art. Mes œuvres se situent entre messages sociaux et pur pop, souvent avec une touche d'ironie. J'essaie de réinterpréter ce qui m'entoure avec un langage visuel contemporain, impactant et mémorable. La beauté, pour moi, est un pont entre les personnes. Dans mes œuvres, je cherche à capturer ce sens de connexion et de reconnaissance qui naît de l'harmonie cachée dans les formes. La résine est aujourd'hui le matériau que je privilégie: elle me permet d'expérimenter, d'unir design et sculpture, d'explorer de nouvelles possibilités esthétiques. Cette recherche continue me pousse au-delà de ma zone de confort, tout en maintenant une curiosité créative vive. Je crée pour donner forme à une impulsion intérieure, pour rendre visible ce qui reste habituellement invisible : le temps, le travail et l'expérience qui donnent du sens à notre chemin.
Traduit par Google Traduction

Détails

Vendu avec cadre
Non
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Édition
Original
Artiste
Santicri
Titre de l'œuvre d'art
Dèjà-vu Dollars (No Reserve)
Technique
Techniques mixtes
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Italie
Année
2024
Couleur
Multicolore, Noir, Rouge, Vert
Condition
Bon état
Hauteur
70 cm
Largeur
50 cm
Représentation/thème
Culture Pop
Style
Art conceptuel
Période
2020 et après
ItalieVérifié
3418
Objets vendus
100%
protop

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