SKE - The Red Sun Session

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Catherine Mikolajczak
Expert
Sélectionné par Catherine Mikolajczak

A étudié l'Histoire de l'Art à l'École du Louvre et s'est spécialisée en art contemporain depuis plus de 25 ans.

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SKE; The Red Sun Session; Édition limitée 02/10 (2026); Tirage numérique sur papier d’art premium ISO A2 (42 × 59,4 cm); signé et numéroté, certificat inclus; France; Moderne; Détail: Culture Pop.

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Description fournie par le vendeur

"The Red Sun Session" – Édition Ultra limitée (10 ex.) - Nouvelle collection
Numéro d'édition : 02/10
Artiste : SKE
Instagram artiste SKE : ske_shakeyourart
Technique mixtes peinture numérique (Procreate IA photoshop)
Éditeur : Atelier Montmartre Paris
Papier d’art premium – Format ISO A2 (42x59.4 cm) – Signée, numérotée – Certificat inclus

Et si la plus célèbre vague du Japon devenait le terrain de jeu de Snoopy ?
Il y a des images qui traversent les siècles. Et des personnages qui traversent les générations. The Red Sun Session réunit les deux dans une rencontre aussi improbable qu’évidente.
Inspirée de La Grande Vague de Kanagawa de Katsushika Hokusai, cette création revisite l’une des estampes japonaises les plus emblématiques de l’histoire de l’art.
Mais cette fois, pas de bateaux affrontant les éléments.
À leur place, Snoopy prend la vague sur sa planche rouge, accompagné de son fidèle Woodstock.
Une session de surf totalement décalée, entre insouciance, humour et liberté.
Derrière eux, l’immense vague déploie ses nuances de bleu profond et ses éclats d’écume. Le mont Fuji se dessine à l’horizon, tandis qu’un soleil rouge intense vient réchauffer cette composition inspirée de l’estampe traditionnelle japonaise.
Avec cette oeuvre, SKE fait dialoguer deux univers cultes : la poésie intemporelle d’Hokusai et l’esprit espiègle des Peanuts de Charles M. Schulz.
Le résultat dépasse le simple clin d’œil. C’est une réinterprétation pop art où l’art japonais rencontre la nostalgie de l’enfance et la culture contemporaine.
The Red Sun Session s’adresse autant aux amoureux du Japon qu’aux passionnés de Snoopy et aux collectionneurs de pop culture.
Une pièce pleine de caractère, qui conserve la force visuelle d’une estampe historique tout en y apportant une dose de bonne humeur.
Parce que certaines vagues ne sont pas faites pour être admirées. Elles sont faites pour être surfées.

Caractéristiques :

• Édition limitée à 10 exemplaires
• Impression sur papier d’art premium
• Format ISO A2 (42x59.4 cm), facile à encadrer
• Chaque exemplaire est signé et numéroté par SKE
• Livré avec certificat d’authenticité
• Envoi protégé, emballage renforcé

Une édition rare qui deviendra sans aucun doute un élément phare de votre collection.

- CONSEILS POUR L’ENCADREMENT

Votre œuvre est expédiée roulée et protégée dans un tube.

À réception, retirez-la délicatement puis posez-la à plat pendant 48 à 72 h, afin qu’elle retrouve naturellement sa forme avant l’encadrement.

Les formats ISO (A3, A2, A1…) sont très faciles à encadrer avec des cadres standards disponibles en magasins de bricolage ou de décoration.

Personnellement, j’utilise les cadres aluminium Leroy Merlin : simples, élégants et économiques, ils mettent parfaitement les œuvres en valeur.

- BIO ARTISTE :
SKE est un artiste français autodidacte et touche-à-tout qui a baigné dans la culture des années 80/90 inspirant une grande majorité de ses travaux artistiques.

Il explore sans cesse de nouvelles techniques : peinture acrylique, collage, pochoir, graffiti, installations urbaines et art numérique. Ses compositions dynamiques et expressives, souvent à double lecture, marient l’énergie brute du street art et l’impact visuel du pop art.

Après une année 2025 exceptionnelle, la cote de SKE connaît une ascension remarquée. Lauréat du premier prix du concours Urban Master (2023), puis élu Révélation de l’année au Challenge Color Jam (2025).
SKE est sélectionné "Artiste du mois" en octobre, il a également bénéficié d’une parution dans un magazine d’art américain confirmant sa reconnaissance à l’international.

Ses œuvres ont déjà été exposées dans des lieux majeurs en Europe, aux États-Unis et en Asie, consolidant sa place sur la scène de l’art contemporain. En parallèle, SKE s’impose aussi sur le marché des œuvres numériques, grande tendance de ces deux dernières années, renforçant l’attrait de ses créations auprès des collectionneurs.

Icônes de la culture populaire, graphismes audacieux et jeux de textures caractérisent un style désormais incontournable.

SKE est sans conteste un artiste à suivre, pour initier ou enrichir une collection avec une valeur montante.

Artiste Coté & Récompensé – Pop Art & Street Art Contemporain

UN UNIVERS ENTRE HÉRITAGE ET MODERNITÉ Le travail de SKE s'inscrit dans une filiation prestigieuse. On retrouve dans son trait l'efficacité visuelle de Keith Haring et d'Andy Warhol, tout en intégrant la subversion de Banksy ou du pionnier Blek le Rat. Ses œuvres créent un pont entre les époques : elles revisitent les classiques, n'hésitant pas à détourner la Joconde de Vinci, la Jeune Fille de Vermeer, la Grande Vague d'Hokusai ou les formes déstructurées de Picasso pour les confronter à une esthétique urbaine moderne proche de Mr Brainwash ou Kaws.

POP CULTURE & NOSTALGIE Puisant dans l'imaginaire collectif, SKE manipule les icônes de notre enfance. Il met en scène l'univers Disney avec des figures comme Mickey ou Pinocchio, et l'avarice symbolique de Picsou. L'influence du gaming, de la bande dessinée et des Comics est omniprésente : de l'univers Nintendo et la mythique Gameboy, aux créatures de Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), en passant par les Super Héros de l'écurie Marvel. SKE cristallise ces souvenirs à la manière d'un Daniel Arsham ou d'un Takashi Murakami.

LUXE, HYPE & SOCIÉTÉ DE CONSOMMATION Dans un style rappelant parfois Alec Monopoly, l'artiste joue avec les codes de la réussite et du matérialisme. Le symbole du Dollar côtoie les logos des géants du luxe et de la mode. Ses toiles capturent l'esthétique "Hype" : on y croise l'univers de la sneaker (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) et la haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Il intègre également l'adrénaline automobile (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) et l'horlogerie de précision (Rolex, Tag Heuer), sans oublier les icônes de consommation de masse comme Coca Cola. C'est un art vibrant, aux textures travaillées évoquant parfois le fini glacé d'un Jeff Koons ou les facettes d'un Richard Orlinski.

Cette œuvre est idéale pour enrichir une collection ou apporter une touche dynamique à votre intérieur.

- Instagram artiste SKE : ske_shakeyourart

"The Red Sun Session" – Édition Ultra limitée (10 ex.) - Nouvelle collection
Numéro d'édition : 02/10
Artiste : SKE
Instagram artiste SKE : ske_shakeyourart
Technique mixtes peinture numérique (Procreate IA photoshop)
Éditeur : Atelier Montmartre Paris
Papier d’art premium – Format ISO A2 (42x59.4 cm) – Signée, numérotée – Certificat inclus

Et si la plus célèbre vague du Japon devenait le terrain de jeu de Snoopy ?
Il y a des images qui traversent les siècles. Et des personnages qui traversent les générations. The Red Sun Session réunit les deux dans une rencontre aussi improbable qu’évidente.
Inspirée de La Grande Vague de Kanagawa de Katsushika Hokusai, cette création revisite l’une des estampes japonaises les plus emblématiques de l’histoire de l’art.
Mais cette fois, pas de bateaux affrontant les éléments.
À leur place, Snoopy prend la vague sur sa planche rouge, accompagné de son fidèle Woodstock.
Une session de surf totalement décalée, entre insouciance, humour et liberté.
Derrière eux, l’immense vague déploie ses nuances de bleu profond et ses éclats d’écume. Le mont Fuji se dessine à l’horizon, tandis qu’un soleil rouge intense vient réchauffer cette composition inspirée de l’estampe traditionnelle japonaise.
Avec cette oeuvre, SKE fait dialoguer deux univers cultes : la poésie intemporelle d’Hokusai et l’esprit espiègle des Peanuts de Charles M. Schulz.
Le résultat dépasse le simple clin d’œil. C’est une réinterprétation pop art où l’art japonais rencontre la nostalgie de l’enfance et la culture contemporaine.
The Red Sun Session s’adresse autant aux amoureux du Japon qu’aux passionnés de Snoopy et aux collectionneurs de pop culture.
Une pièce pleine de caractère, qui conserve la force visuelle d’une estampe historique tout en y apportant une dose de bonne humeur.
Parce que certaines vagues ne sont pas faites pour être admirées. Elles sont faites pour être surfées.

Caractéristiques :

• Édition limitée à 10 exemplaires
• Impression sur papier d’art premium
• Format ISO A2 (42x59.4 cm), facile à encadrer
• Chaque exemplaire est signé et numéroté par SKE
• Livré avec certificat d’authenticité
• Envoi protégé, emballage renforcé

Une édition rare qui deviendra sans aucun doute un élément phare de votre collection.

- CONSEILS POUR L’ENCADREMENT

Votre œuvre est expédiée roulée et protégée dans un tube.

À réception, retirez-la délicatement puis posez-la à plat pendant 48 à 72 h, afin qu’elle retrouve naturellement sa forme avant l’encadrement.

Les formats ISO (A3, A2, A1…) sont très faciles à encadrer avec des cadres standards disponibles en magasins de bricolage ou de décoration.

Personnellement, j’utilise les cadres aluminium Leroy Merlin : simples, élégants et économiques, ils mettent parfaitement les œuvres en valeur.

- BIO ARTISTE :
SKE est un artiste français autodidacte et touche-à-tout qui a baigné dans la culture des années 80/90 inspirant une grande majorité de ses travaux artistiques.

Il explore sans cesse de nouvelles techniques : peinture acrylique, collage, pochoir, graffiti, installations urbaines et art numérique. Ses compositions dynamiques et expressives, souvent à double lecture, marient l’énergie brute du street art et l’impact visuel du pop art.

Après une année 2025 exceptionnelle, la cote de SKE connaît une ascension remarquée. Lauréat du premier prix du concours Urban Master (2023), puis élu Révélation de l’année au Challenge Color Jam (2025).
SKE est sélectionné "Artiste du mois" en octobre, il a également bénéficié d’une parution dans un magazine d’art américain confirmant sa reconnaissance à l’international.

Ses œuvres ont déjà été exposées dans des lieux majeurs en Europe, aux États-Unis et en Asie, consolidant sa place sur la scène de l’art contemporain. En parallèle, SKE s’impose aussi sur le marché des œuvres numériques, grande tendance de ces deux dernières années, renforçant l’attrait de ses créations auprès des collectionneurs.

Icônes de la culture populaire, graphismes audacieux et jeux de textures caractérisent un style désormais incontournable.

SKE est sans conteste un artiste à suivre, pour initier ou enrichir une collection avec une valeur montante.

Artiste Coté & Récompensé – Pop Art & Street Art Contemporain

UN UNIVERS ENTRE HÉRITAGE ET MODERNITÉ Le travail de SKE s'inscrit dans une filiation prestigieuse. On retrouve dans son trait l'efficacité visuelle de Keith Haring et d'Andy Warhol, tout en intégrant la subversion de Banksy ou du pionnier Blek le Rat. Ses œuvres créent un pont entre les époques : elles revisitent les classiques, n'hésitant pas à détourner la Joconde de Vinci, la Jeune Fille de Vermeer, la Grande Vague d'Hokusai ou les formes déstructurées de Picasso pour les confronter à une esthétique urbaine moderne proche de Mr Brainwash ou Kaws.

POP CULTURE & NOSTALGIE Puisant dans l'imaginaire collectif, SKE manipule les icônes de notre enfance. Il met en scène l'univers Disney avec des figures comme Mickey ou Pinocchio, et l'avarice symbolique de Picsou. L'influence du gaming, de la bande dessinée et des Comics est omniprésente : de l'univers Nintendo et la mythique Gameboy, aux créatures de Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), en passant par les Super Héros de l'écurie Marvel. SKE cristallise ces souvenirs à la manière d'un Daniel Arsham ou d'un Takashi Murakami.

LUXE, HYPE & SOCIÉTÉ DE CONSOMMATION Dans un style rappelant parfois Alec Monopoly, l'artiste joue avec les codes de la réussite et du matérialisme. Le symbole du Dollar côtoie les logos des géants du luxe et de la mode. Ses toiles capturent l'esthétique "Hype" : on y croise l'univers de la sneaker (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) et la haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Il intègre également l'adrénaline automobile (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) et l'horlogerie de précision (Rolex, Tag Heuer), sans oublier les icônes de consommation de masse comme Coca Cola. C'est un art vibrant, aux textures travaillées évoquant parfois le fini glacé d'un Jeff Koons ou les facettes d'un Richard Orlinski.

Cette œuvre est idéale pour enrichir une collection ou apporter une touche dynamique à votre intérieur.

- Instagram artiste SKE : ske_shakeyourart

Détails

Vendu(e) par
Galerie
Édition
Édition limitée
Edition number
02/10
Artiste
SKE
Titre de l'œuvre d'art
The Red Sun Session
Technique
Giclée, IA, Sérigraphie, Tirage numérique
Signature
Signé à la main, Signé(e)
Pays d’origine
France
Année
2026
Condition
Excellent état
Hauteur
42 cm
Largeur
60 cm
Représentation/thème
Culture Pop
Style
Moderne
Vendu avec cadre
Non
Période
2020 et après
Vendu par
FranceVérifié
3689
Objets vendus
100%
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