Cyril Keller - Blaue Weite






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
8 € | ||
|---|---|---|
7 € | ||
5 € | ||
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 144490 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Cyril Keller, œuvre originale Blaue Weite, 2026, acrylique, abstrait, 135 × 105 cm, signée, toile non tendue, Allemagne, vendue directement par l'artiste, certificat d'authenticité inclus.
Description fournie par le vendeur
Mon nom est Cyril Keller. Je suis né le 12 septembre 1978 dans la Sarre.
Mon enthousiasme pour l’art a commencé au début des années 1990 avec le graffiti. Déjà à l’époque, les couleurs, les formes et la possibilité de donner à mes idées une expression personnelle me fascinaient. Cette passion demeure encore aujourd’hui le fondement de mon travail.
Ce qui m’a particulièrement marqué, c’est mon professeur et mentor, l’artiste Parscha Mirghawameddin. C’est chez lui que j’ai appris à peindre. Son sens des couleurs, son regard pour la composition et son expérience artistique ont été déterminants pour mon développement. En tant que son élève, j’ai pu bénéficier d’un savoir et d’une passion qui me accompagnent encore aujourd’hui.
Je suis très reconnaissant envers Parscha pour avoir partagé ses expériences avec moi et pour m’avoir soutenu sur mon chemin artistique. Lui apprendre a été pour moi une opportunité particulière. Sur cette base, j’ai développé ma propre langue picturale et trouvé mon approche personnelle de la peinture.
Depuis 2015, je me consacre avec un grand enthousiasme à l’art abstrait. Ce qui me fascine particulièrement, c’est la technique du racleur : l’interaction des couches de couleur, les structures qui se forment et les formes surprenantes qui donnent à chaque tableau son caractère unique. À cette technique s’allient un savoir-faire acquis, l’intuition et le plaisir de l’expérimentation.
Mes peintures doivent animEr les espaces, toucher les émotions et offrir longtemps de la joie à leurs spectateurs. Chaque œuvre laisse place à ses propres réflexions et découvertes. C’est justement cette ouverture qui rend la peinture abstraite si particulière pour moi : une image peut signifier quelque chose de différent pour chacun et révéler sans cesse de nouvelles facettes avec le temps.
À chaque toile, je fais évoluer mon travail — porté par mes racines artistiques, les précieux impulsions de mon professeur et le désir de créer quelque chose de personnel.
La toile est non tissée et est soigneusement roulée dans un tube d’expédition. Un certificat d’authenticité est inclus dans la livraison."
Mon nom est Cyril Keller. Je suis né le 12 septembre 1978 dans la Sarre.
Mon enthousiasme pour l’art a commencé au début des années 1990 avec le graffiti. Déjà à l’époque, les couleurs, les formes et la possibilité de donner à mes idées une expression personnelle me fascinaient. Cette passion demeure encore aujourd’hui le fondement de mon travail.
Ce qui m’a particulièrement marqué, c’est mon professeur et mentor, l’artiste Parscha Mirghawameddin. C’est chez lui que j’ai appris à peindre. Son sens des couleurs, son regard pour la composition et son expérience artistique ont été déterminants pour mon développement. En tant que son élève, j’ai pu bénéficier d’un savoir et d’une passion qui me accompagnent encore aujourd’hui.
Je suis très reconnaissant envers Parscha pour avoir partagé ses expériences avec moi et pour m’avoir soutenu sur mon chemin artistique. Lui apprendre a été pour moi une opportunité particulière. Sur cette base, j’ai développé ma propre langue picturale et trouvé mon approche personnelle de la peinture.
Depuis 2015, je me consacre avec un grand enthousiasme à l’art abstrait. Ce qui me fascine particulièrement, c’est la technique du racleur : l’interaction des couches de couleur, les structures qui se forment et les formes surprenantes qui donnent à chaque tableau son caractère unique. À cette technique s’allient un savoir-faire acquis, l’intuition et le plaisir de l’expérimentation.
Mes peintures doivent animEr les espaces, toucher les émotions et offrir longtemps de la joie à leurs spectateurs. Chaque œuvre laisse place à ses propres réflexions et découvertes. C’est justement cette ouverture qui rend la peinture abstraite si particulière pour moi : une image peut signifier quelque chose de différent pour chacun et révéler sans cesse de nouvelles facettes avec le temps.
À chaque toile, je fais évoluer mon travail — porté par mes racines artistiques, les précieux impulsions de mon professeur et le désir de créer quelque chose de personnel.
La toile est non tissée et est soigneusement roulée dans un tube d’expédition. Un certificat d’authenticité est inclus dans la livraison."
