Paolo Contin - La città che non esiste





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La peinture abstraite originale à l’acrylique La città che non esiste de Paolo Contin, datée de 2026, est signée à la main et vendue avec un cadre.
Description fournie par le vendeur
Paolo Contin
La ville qui n'existe pas
"Une interlocution de formes géométriques, de surfaces matérielles et de signes essentiels, donne vie à une composition abstraite au caractère urbain et contemporain. Les tonalités chaudes d'ocre, de jaune et de terre dialoguent avec le noir et le blanc tandis que des insertions bleu pétrole introduisent des contrastes chromatiques inattendus. Les grilles dessinées à la main évoquent des fenêtres et des architectures imaginaires, suggérant un lieu suspendu entre réalité et fantaisie, une ville qui n'existe que dans la peinture."
Acrylique sur toile - cm 60 x 60 x 4
Certificat d'authenticité avec date et signature authentique au dos de la toile.
Le tableau sera expédié emballé à l'intérieur d'un carton bien protégé par divers matériaux d'emballage.
Celui qui achètera cette œuvre ne devra pas supporter de frais supplémentaires ( ni de châssis ni de cadre ) car le tableau est prêt à être accroché au mur et présente des côtés de cm 4 peints comme on en a l'usage pour les tableaux abstraits.
.
Les livraisons ne sont pas acceptées vers les pays en dehors de l'Union européenne pour des coûts trop élevés.
PAOLO CONTIN développe depuis plus de vingt-cinq ans un parcours artistique personnel et en constante évolution. Formé dans le design et actif depuis 1980 dans le monde de la mode, il transpose dans la peinture une sensibilité particulière pour la couleur, la forme et l'équilibre pictural.
Depuis 1999 il expose ses œuvres et en 2002 organise sa première exposition personnelle à Padoue. Suivent de nombreuses expositions en Italie et à l’étranger avec une présence à Copenhague, Munich, Paris, Bruxelles, Istanbul, Buenos Aires et Sydney.
Le parcours artistique de Paolo Contin est également documenté par sa présence dans le Catalogue de l'"Arte Mondadori" avec des valorisations correspondantes. Au fil des années ses œuvres ont aussi été publiées dans la revue Arte Mondadori et dans de nombreux catalogues et volumes réalisés à l'occasion d’expositions personnelles et de grandes Foires d’Art, dont certains publiés avec le soutien de l'Istituto Italiano di Cultura.
Il fut également l’un des membres fondateurs de " Tostart ", association artistique née de la rencontre de dix artistes vénètes et active jusqu’à l’époque de la Pandémie.
Artiste éclectique et indépendant, Contin a construit au fil des années un langage reconnaissable, loin d’appartenir à une seule école ou tendance. Sa recherche traverse l’abstraction géométrique, la peinture matière et gestuelle, alternant rigueur et liberté expressive. Lignes, champs, formes géométriques et rapports chromatiques intenses deviennent des éléments d’un vocabulaire à travers lequel il explore équilibre, mouvement et émotion.
La expérimentation s’étend également à la sculpture et au bois, avec des œuvres construites par la superposition d’éléments géométriques, confirmant une recherche qui dépasse les frontières de la simple peinture.
Son travail continue aujourd’hui d’évoluer sans formules préétablies : chaque œuvre naît de la volonté de conserver liberté, identité et authenticité expressive."
Paolo Contin
La ville qui n'existe pas
"Une interlocution de formes géométriques, de surfaces matérielles et de signes essentiels, donne vie à une composition abstraite au caractère urbain et contemporain. Les tonalités chaudes d'ocre, de jaune et de terre dialoguent avec le noir et le blanc tandis que des insertions bleu pétrole introduisent des contrastes chromatiques inattendus. Les grilles dessinées à la main évoquent des fenêtres et des architectures imaginaires, suggérant un lieu suspendu entre réalité et fantaisie, une ville qui n'existe que dans la peinture."
Acrylique sur toile - cm 60 x 60 x 4
Certificat d'authenticité avec date et signature authentique au dos de la toile.
Le tableau sera expédié emballé à l'intérieur d'un carton bien protégé par divers matériaux d'emballage.
Celui qui achètera cette œuvre ne devra pas supporter de frais supplémentaires ( ni de châssis ni de cadre ) car le tableau est prêt à être accroché au mur et présente des côtés de cm 4 peints comme on en a l'usage pour les tableaux abstraits.
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Les livraisons ne sont pas acceptées vers les pays en dehors de l'Union européenne pour des coûts trop élevés.
PAOLO CONTIN développe depuis plus de vingt-cinq ans un parcours artistique personnel et en constante évolution. Formé dans le design et actif depuis 1980 dans le monde de la mode, il transpose dans la peinture une sensibilité particulière pour la couleur, la forme et l'équilibre pictural.
Depuis 1999 il expose ses œuvres et en 2002 organise sa première exposition personnelle à Padoue. Suivent de nombreuses expositions en Italie et à l’étranger avec une présence à Copenhague, Munich, Paris, Bruxelles, Istanbul, Buenos Aires et Sydney.
Le parcours artistique de Paolo Contin est également documenté par sa présence dans le Catalogue de l'"Arte Mondadori" avec des valorisations correspondantes. Au fil des années ses œuvres ont aussi été publiées dans la revue Arte Mondadori et dans de nombreux catalogues et volumes réalisés à l'occasion d’expositions personnelles et de grandes Foires d’Art, dont certains publiés avec le soutien de l'Istituto Italiano di Cultura.
Il fut également l’un des membres fondateurs de " Tostart ", association artistique née de la rencontre de dix artistes vénètes et active jusqu’à l’époque de la Pandémie.
Artiste éclectique et indépendant, Contin a construit au fil des années un langage reconnaissable, loin d’appartenir à une seule école ou tendance. Sa recherche traverse l’abstraction géométrique, la peinture matière et gestuelle, alternant rigueur et liberté expressive. Lignes, champs, formes géométriques et rapports chromatiques intenses deviennent des éléments d’un vocabulaire à travers lequel il explore équilibre, mouvement et émotion.
La expérimentation s’étend également à la sculpture et au bois, avec des œuvres construites par la superposition d’éléments géométriques, confirmant une recherche qui dépasse les frontières de la simple peinture.
Son travail continue aujourd’hui d’évoluer sans formules préétablies : chaque œuvre naît de la volonté de conserver liberté, identité et authenticité expressive."

