Tijs Dragtsma (1992) - Void. Coils Thinning Into Dust





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L’œuvre originale signée en techniques mixtes *Void. Coils Thinning Into Dust* de Tijs Dragtsma date de 2026 et est vendue encadrée.
Description fournie par le vendeur
Coils Thinning Into Dust commence par une idée unique, une ligne enroulée d’un pôle à l’autre, conçue pour décrire une sphère sans jamais se refermer sur elle-même. L’axe penche légèrement vers la droite, juste assez pour que les tours ne se répètent jamais exactement de la même manière deux fois.
Du côté qui fait face à la lumière, l spiral ne perd pas sa forme complète. Les bobinages sont serrés, chacun lisible par rapport au sous-jacent, chaque écart suffisamment large pour laisser apparaître le côté lointain de la sphère, de sorte que proche et loin soient toujours lus ensemble, jamais l’un sans l’autre.
Poursuivez la rotation et la ligne commence à céder. Ce qui était une bobine continue devient un champ de marques individuelles, plus lâches à chaque rotation, jusqu’à ce que les derniers tours ne subsistent plus guère que comme un nuage de points suspendus dans l’obscurité. La sphère ne se termine pas. Elle s’amenuise.
Voici le sujet discret de l’œuvre, combien de forme peut être implicite à partir de ce qui demeure une fois que la majeure partie a été autorisée à disparaître. La bobine devient poussière non par dommage mais par libération, de la même façon qu’une note tenue s’évanouit plutôt que s’arrête.
Vue de l’autre bout de la pièce, l’œuvre se lit comme un seul volume en rotation, contenu et sûr d’elle-même. De près, cette certitude se dissout dans les marques qui l’ont construite, un champ de profondeur où structure et absence partagent la même surface.
Coils Thinning Into Dust poursuit la série Art with Void de Tijs Dragtsma, dans laquelle l’imagerie est construite par la profondeur et l’absence plutôt que par la peinture ou l’impression. Un langage visuel où l’absence n’est pas vide, mais présence.
« Ce qui spirale vers l’extérieur apprend finalement à lâcher prise. »
À propos de Art with Void
Art with Void est un corps d’œuvres dans lequel l’image n’est pas construite par ajout, mais révélée par l’absence.
À distance, l’image est sans équivoque. Forte. claire et immédiatement présente. Pourtant de près, l’œuvre se transforme. Le spectateur découvre une surface composée de micro-vides finement sculptés dans du verre acrylique de haute qualité. Ce qui semblait entier et immobile de loin devient détaillé, délicat et profondément structuré.
La lumière est essentielle à l’œuvre. À la lumière du jour, les réflexions se déplacent et l’image change subtilement avec son environnement. Dans l’obscurité, sous un faisceau lumineux concentré, le verre acrylique prend toute sa vie. La profondeur s’accentue. les réflexions se précisent. et l’image acquiert une présence presque magique.
Cette interaction entre distance et proximité, image et structure, immobilité et transformation est au cœur de Art with Void. C’est un langage visuel fondé sur la réduction, mais riche en ambiance, en précision et en présence.
À propos de l’artiste
Je m’appelle Tijs Dragtsma, fondateur de TD Fine Art Studio.
En tant qu’artiste, je suis animé par le désir constant d’explorer de nouveaux langages visuels. Je ne perçois pas l’art comme un style figé, mais comme un champ d’exploration en évolution où matériel, structure, lumière et émotion se conjuguent.
Mon travail commence souvent par une question simple. Comment un matériau peut-il parler d’une manière nouvelle ? Comment la dureté peut-elle devenir intimité ? Comment la précision peut-elle créer l’émotion ? Cette recherche est au cœur de tout ce que je crée.
Au sein de TD Fine Art Studio, chaque corpus d’œuvres est abordé comme son propre monde, avec sa propre logique, son atmosphère et son identité visuelle. Certaines œuvres se construisent par le rythme, la répétition et la structure. D’autres émergent par l’absence, l’ombre, le reflet ou la tension. Ce qui les relie est un engagement commun envers l’originalité, la clarté et la présence émotionnelle.
Je suis fasciné par le contraste. Entre force et fragilité. Entre contrôle et ressenti. Entre ce qui est visible et ce qui reste ouvert à l’interprétation. Mon objectif n’est pas simplement de créer une image, mais de réaliser une œuvre qui retienne l’attention, invite à la réflexion et continue de se révéler avec le temps.
TD Fine Art Studio est l’espace où ces explorations se réunissent. Il n’est pas seulement un studio, mais un univers artistique en évolution façonné par la curiosité, la précision et l’ambition de créer des œuvres qui paraissent distinctives, intentionnelles et vivantes.
Cette annonce contient des visualisations générées par IA. Veuillez vous référer aux photographies originales pour évaluer l’état réel de l’objet.
Coils Thinning Into Dust commence par une idée unique, une ligne enroulée d’un pôle à l’autre, conçue pour décrire une sphère sans jamais se refermer sur elle-même. L’axe penche légèrement vers la droite, juste assez pour que les tours ne se répètent jamais exactement de la même manière deux fois.
Du côté qui fait face à la lumière, l spiral ne perd pas sa forme complète. Les bobinages sont serrés, chacun lisible par rapport au sous-jacent, chaque écart suffisamment large pour laisser apparaître le côté lointain de la sphère, de sorte que proche et loin soient toujours lus ensemble, jamais l’un sans l’autre.
Poursuivez la rotation et la ligne commence à céder. Ce qui était une bobine continue devient un champ de marques individuelles, plus lâches à chaque rotation, jusqu’à ce que les derniers tours ne subsistent plus guère que comme un nuage de points suspendus dans l’obscurité. La sphère ne se termine pas. Elle s’amenuise.
Voici le sujet discret de l’œuvre, combien de forme peut être implicite à partir de ce qui demeure une fois que la majeure partie a été autorisée à disparaître. La bobine devient poussière non par dommage mais par libération, de la même façon qu’une note tenue s’évanouit plutôt que s’arrête.
Vue de l’autre bout de la pièce, l’œuvre se lit comme un seul volume en rotation, contenu et sûr d’elle-même. De près, cette certitude se dissout dans les marques qui l’ont construite, un champ de profondeur où structure et absence partagent la même surface.
Coils Thinning Into Dust poursuit la série Art with Void de Tijs Dragtsma, dans laquelle l’imagerie est construite par la profondeur et l’absence plutôt que par la peinture ou l’impression. Un langage visuel où l’absence n’est pas vide, mais présence.
« Ce qui spirale vers l’extérieur apprend finalement à lâcher prise. »
À propos de Art with Void
Art with Void est un corps d’œuvres dans lequel l’image n’est pas construite par ajout, mais révélée par l’absence.
À distance, l’image est sans équivoque. Forte. claire et immédiatement présente. Pourtant de près, l’œuvre se transforme. Le spectateur découvre une surface composée de micro-vides finement sculptés dans du verre acrylique de haute qualité. Ce qui semblait entier et immobile de loin devient détaillé, délicat et profondément structuré.
La lumière est essentielle à l’œuvre. À la lumière du jour, les réflexions se déplacent et l’image change subtilement avec son environnement. Dans l’obscurité, sous un faisceau lumineux concentré, le verre acrylique prend toute sa vie. La profondeur s’accentue. les réflexions se précisent. et l’image acquiert une présence presque magique.
Cette interaction entre distance et proximité, image et structure, immobilité et transformation est au cœur de Art with Void. C’est un langage visuel fondé sur la réduction, mais riche en ambiance, en précision et en présence.
À propos de l’artiste
Je m’appelle Tijs Dragtsma, fondateur de TD Fine Art Studio.
En tant qu’artiste, je suis animé par le désir constant d’explorer de nouveaux langages visuels. Je ne perçois pas l’art comme un style figé, mais comme un champ d’exploration en évolution où matériel, structure, lumière et émotion se conjuguent.
Mon travail commence souvent par une question simple. Comment un matériau peut-il parler d’une manière nouvelle ? Comment la dureté peut-elle devenir intimité ? Comment la précision peut-elle créer l’émotion ? Cette recherche est au cœur de tout ce que je crée.
Au sein de TD Fine Art Studio, chaque corpus d’œuvres est abordé comme son propre monde, avec sa propre logique, son atmosphère et son identité visuelle. Certaines œuvres se construisent par le rythme, la répétition et la structure. D’autres émergent par l’absence, l’ombre, le reflet ou la tension. Ce qui les relie est un engagement commun envers l’originalité, la clarté et la présence émotionnelle.
Je suis fasciné par le contraste. Entre force et fragilité. Entre contrôle et ressenti. Entre ce qui est visible et ce qui reste ouvert à l’interprétation. Mon objectif n’est pas simplement de créer une image, mais de réaliser une œuvre qui retienne l’attention, invite à la réflexion et continue de se révéler avec le temps.
TD Fine Art Studio est l’espace où ces explorations se réunissent. Il n’est pas seulement un studio, mais un univers artistique en évolution façonné par la curiosité, la précision et l’ambition de créer des œuvres qui paraissent distinctives, intentionnelles et vivantes.
Cette annonce contient des visualisations générées par IA. Veuillez vous référer aux photographies originales pour évaluer l’état réel de l’objet.

