Jana Zanoskar (1963) - Covid






Master en innovation et organisation des arts, dix ans d’expérience en art italien contemporain.
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Le tableau original à l’acrylique « Covid » de Jana Zanoskar date de 2019, est signé à la main et est vendu encadré.
Description fournie par le vendeur
Anno 2010
Techniques mixtes : acrylique réalisée sur toile
Expédition avec cadre
Signé Jana Zanoskar
Critique & Expositions
NOTE CRITIQUE - BIOGRAPHIE
Née sous le nom Miriana Zanoskar, artiste Jana Zanoskar. Diplômée en 1963 de l'Académie des Beaux-Arts de Ljubljana, après cinq années d'études et un mémoire final intitulé « La couleur dans l'art, optique, chimie et physique ».
À son arrivée en Italie, elle a exposé à la Galerie 14 à Florence, obtenant 2 médailles d'or. Dans les années qui ont suivi, elle a participé à des expositions collectives dans divers lieux de Lunigiana ; l'art en Toscane à cette époque était vivant et accueillant pour le public.
De nombreuses années, elle a suivi Giulia Silato en exposant dans des palais historiques à travers l'Italie. Les expositions étaient bien organisées dans des lieux historiquement importants et artistiquement remarquables, mais avant tout sans avenir assuré.
Pour le vingt-cinquième jubilé elle a exposé avec ses collègues à Ljubljana, Kranj, puis à Rome.
Avec Stefano Sichel, elle a trouvé un accord artistique, la possibilité d'exposer également à l'étranger et toute l'année dans sa galerie.
I SOGGETTI, variano con le idee del momento, sono sempre stata surrealista, e naturalmente anche astrattista con qualche vezzo o richiamo alla realtà, come richiami onirici. Ultimi anni sono ritornata al realismo dipingendo nudi tatuati, e con i grandi quadri mi avvicinavo alla situazione climatica sulla Terra, come "Il mondo perduto" e al mondo sconosciuto della nostra anima, come per esempio nel quadro "Le porte del tempo".
Le TECNICHE che ho usato lungo gli anni sono le più svariate. Ho iniziato con i quadri ad olio, dopo ho continuato con l'acrilico, con i materiali di recupero da conglobare nel dipinto, vecchi orologi, legni invecchiati dal tempo, vernici vetrificate, corde, chiodi e spago.
(Mandata al sig. Cairo della Mondadori)
SCHEDA INFORMATIVA
cognome: Zanoskar -
nome: Miriana - in arte Jana
Nata il 1 dicembre 1935 a Lubiana nella ex Jugoslavia, adesso Slovenia.
Residente in Italia, a Celleno (Viterbo) presso la casa di riposo Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it
Rapporto con le gallerie negli anni 2018 e 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)
Prezzi per quadro:
da 50 a 80 cm 4.000,00 €
da 120x100 cm 6.000,00 €
da 250x230 cm 25.000,00 €
Negli anni 2018 e 2019 ho tenuto due mostre personali presso il Centro Arte Moderna a Pisa.
Esposizione continua in galleria da Stefano Sichel ed esposizioni collettive sempre con Stefano Sichel all'estero.
"Jana Zanoskar, peintre des moments mystérieux on1nc1, utilise avec sagesse formes, signes et couleurs pour transfigurer le réel dans une clé lyrico-objetive. Dans ses recherches abstraites, l'artiste montre une conscience inquisitrice, qui s'exprime dans des formules expressives entièrement inédites. Elle affirme donc le sens de la forme comme pure vitalité, témoignant le son abstrait de la couleur, et le rythme des volumétrie, tissant un dialogue amoureux avec la matière chromatique".
Paolo Levi
Elle est née à Ljubljana, en Slovaénie, ville liée au mythe d'Esope et des Argonautes, mais installée en Italie depuis de nombreuses années. Elle vit et travaille à Podenzana, dans la Lunigiana.
Pittura magica, entre abstraction et sur-réalité.
Klee s'inspira du Jugendstil, l'Art Nouveau français. Et aussi Zanoskar ressent les reflets du Floréal et du Liberty, mais les ajuste au dynamisme de son imagination, au sens du fantastique, qui guide toute sa recherche dans un kaléidoscope de formes flottantes et de couleurs qui changent selon les angles d'ouverture.
Dans le tourbillon des « ismes » du XXe siècle, sur le paysage de la peinture ligure-toscane de recherche, l'activité de Jana Zanoskar parvient à fasciner le public, ne serait-ce que pour l'inquiétude jamais séparée d'un noyau vital de poésie.
Elle est reconnaissable, toujours distinguable, précisément pour cette capacité d'évoquer le magique. Elle vit et travaille en Lunigiana.
R. Bertoli
L'artiste, d'origine slovène, se situe entre le Symbolisme oriental, de nature aniconique, et l'iconisme occidental, dont la synthèse est fatale car elle incise en clé transfigurante sur les images qui deviennent abstraites, exactement comme dans les tendances artistiques les plus notables du Novecento européen. Ses œuvres dégagent donc une aura méso-européenne qui les rend attrayantes pour un public cultivé, sensible et connaisseur des aspirations « modernistes ».
L'accentuation de sa prédisposition pour les formes abstraites et géométriques résulte sans doute du goût stylisant, donnant naissance à l'Abstractisme et à la grande peinture de Vasilij Kandinsky, qui l'influence nettement. Dans le cas de Jana il est aussi vrai que la richesse matérielle, produite en intégrant la peinture avec des matériaux de nature et d'origine variées, et l'abondance des pâtes chromatiques, continuellement réinventées, trahissent une maîtrise certaine des moyens expressifs, aptes à rendre la plasticité et la volumétrie, prerogatives de notre Classicisme (à ne pas ignorer que la peintre réside depuis longtemps près de la terre des marbres michelangiolesques). Et il ne faut pas s'épuiser à tenter de forcer une lecture de type rationaliste. Il apparaît en effet évident que les thèmes puisent à une source continue et ininterrompue qui jaillit avec un flux inépuisable sans s'arrêter jamais... l'Imagination, ici particulièrement déchaînée.
Poussée par ce mystérieux ineffable qu'est la Créativité. Elle vibre sur ces toiles une vague de couleurs éclatantes qui se répartissent apparemment au hasard selon des partitions géométriques difformes, toutes néanmoins à caractère phitoformique... volutes, spirales, couloirs irréguliers et ondulants, angles insoupçonnés... une "grosse créature" montre les dents... mais ce n'est qu'une bille !!!! Passages picturaux et scansions plastiques audacieux, ceux de Jana, mais toujours gradués par des teintes pleines et brillantes pour nous indiquer une nature coralline, un fond marin ou un manteau herbeux et fleuri.
Le titre de chaque œuvre, répétitif et insistant sur le concept d'« insolite », fait clairement référence au « Sans Titre » kandinskijien, mais ce qui importe le plus, c'est le courage d'oser pénétrer dans cet univers fantastique de créatures de la mer, du ciel et de la terre. Triangles, Panneaux, Nœuds, Échecs, Carrés, Draperies, Coquillages (ou boucles capricieuses de rocailles ?) et tout ce que l'on peut raisonnablement déduire de la lecture de ces « peintures » devenue aussi « sculpture » nous introduisent à une Cosmogonie Mystérique, que seul le « Troisième Œil », celui de l'Esprit, peut éclairer.
Giulia Sillato
En 1963, j'obtenais mon diplôme à l'Académie de Ljubljana (Slovénie, ex-Jugoslavie)
En 1965, je commençais à exposer à la Civica Galleria d'Arte Moderna de Ljubljana, gagnant à juste titre une exposition permanente au Musée de la Ville.
Dans les années 70, j'ai déménagé en Italie où la Ville de Florence m'a décerné prix et distinctions lors d'une série d'événements artistiques et concours. J'ai aussi entrepris l'enseignement des disciplines artistiques dans les écoles secondaires publiques, après la titularisation obtenue à Ljubljana, et parallèlement j'ai poursuivi l'art de la céramique avec des cours spécialisés.
Ce sont les années des grands panneaux décoratifs en céramique, ouvrages sur commande pour les façades de nombreux palais publics et privés.
1975 Galleria 14, Fierenze
1975 Église Santa Maria della Quercia - Cloître,
Aulla (Massa Carrara)
1976 Palazzo del Comune - Salle du Conseil, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Tour de France avec escale à Paris
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 Palazzo del Comune (Massa Carrara) - Salle du Conseil, Aulla
1997 Palazzo del Comune - Salle du Conseil, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palazzo del Comune - Salle du Conseil, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucques)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Hippodrome, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palazzo del Comune - Cloître des TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Aïenda de Promotion Touristique, Massa
2000 Hôtel Principe, Venise
2000 Palazzo del Comune - Salle du Conseil, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Rome
2001 Studio d'Arte, Venise
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)
2001 Aïenda de Promotion Touristique, Massa
2001 Petite Galerie, Kranj (Slovénie)
2001 Palazzo del Comune - Cloître des TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palazzo dei Capitani del Popolo, République de San Marino
2001 Palazzo del Comune - Salle du Conseil, Marina di Massa
2002 Aïenda de Promotion Touristique, Massa
2002 Palazzo del Comune - Salle du Conseil, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale de Viareggio (Lucca)
2003 Palazzo del Comune - Salle du Conseil, Bolsena (Viterbo)
Depuis 1999, rétablie par des professionnels du secteur, notamment Giulia Sillato, Historienne de l'Art de Scuola Longhiana, j'exerce mon activité d'exposition entre les Demeures Historiques les plus prestigieuses d'Italie et des Galeries d'Art de niveau national qui m'ont demandé mes œuvres pour les présenter à des Maisons de Vente aux Enchères importantes.
1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Pianoterra de l'Appartement de Guglielmo Gonzaga), Mantoue
1999 Fortezza Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verone)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abbazia di San Nilo, Grottaferrata (Rome)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Gênes)
2001 Quatre célèbres « Castelli Romani »
in Contemporanea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso al Quirinale
(Rome)
2002 Crypte de la Basilique Santa Croce (Florence)
2002 Casina Pompeiana à Riva di Chiaia (Naples)
Anno 2010
Techniques mixtes : acrylique réalisée sur toile
Expédition avec cadre
Signé Jana Zanoskar
Critique & Expositions
NOTE CRITIQUE - BIOGRAPHIE
Née sous le nom Miriana Zanoskar, artiste Jana Zanoskar. Diplômée en 1963 de l'Académie des Beaux-Arts de Ljubljana, après cinq années d'études et un mémoire final intitulé « La couleur dans l'art, optique, chimie et physique ».
À son arrivée en Italie, elle a exposé à la Galerie 14 à Florence, obtenant 2 médailles d'or. Dans les années qui ont suivi, elle a participé à des expositions collectives dans divers lieux de Lunigiana ; l'art en Toscane à cette époque était vivant et accueillant pour le public.
De nombreuses années, elle a suivi Giulia Silato en exposant dans des palais historiques à travers l'Italie. Les expositions étaient bien organisées dans des lieux historiquement importants et artistiquement remarquables, mais avant tout sans avenir assuré.
Pour le vingt-cinquième jubilé elle a exposé avec ses collègues à Ljubljana, Kranj, puis à Rome.
Avec Stefano Sichel, elle a trouvé un accord artistique, la possibilité d'exposer également à l'étranger et toute l'année dans sa galerie.
I SOGGETTI, variano con le idee del momento, sono sempre stata surrealista, e naturalmente anche astrattista con qualche vezzo o richiamo alla realtà, come richiami onirici. Ultimi anni sono ritornata al realismo dipingendo nudi tatuati, e con i grandi quadri mi avvicinavo alla situazione climatica sulla Terra, come "Il mondo perduto" e al mondo sconosciuto della nostra anima, come per esempio nel quadro "Le porte del tempo".
Le TECNICHE che ho usato lungo gli anni sono le più svariate. Ho iniziato con i quadri ad olio, dopo ho continuato con l'acrilico, con i materiali di recupero da conglobare nel dipinto, vecchi orologi, legni invecchiati dal tempo, vernici vetrificate, corde, chiodi e spago.
(Mandata al sig. Cairo della Mondadori)
SCHEDA INFORMATIVA
cognome: Zanoskar -
nome: Miriana - in arte Jana
Nata il 1 dicembre 1935 a Lubiana nella ex Jugoslavia, adesso Slovenia.
Residente in Italia, a Celleno (Viterbo) presso la casa di riposo Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it
Rapporto con le gallerie negli anni 2018 e 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)
Prezzi per quadro:
da 50 a 80 cm 4.000,00 €
da 120x100 cm 6.000,00 €
da 250x230 cm 25.000,00 €
Negli anni 2018 e 2019 ho tenuto due mostre personali presso il Centro Arte Moderna a Pisa.
Esposizione continua in galleria da Stefano Sichel ed esposizioni collettive sempre con Stefano Sichel all'estero.
"Jana Zanoskar, peintre des moments mystérieux on1nc1, utilise avec sagesse formes, signes et couleurs pour transfigurer le réel dans une clé lyrico-objetive. Dans ses recherches abstraites, l'artiste montre une conscience inquisitrice, qui s'exprime dans des formules expressives entièrement inédites. Elle affirme donc le sens de la forme comme pure vitalité, témoignant le son abstrait de la couleur, et le rythme des volumétrie, tissant un dialogue amoureux avec la matière chromatique".
Paolo Levi
Elle est née à Ljubljana, en Slovaénie, ville liée au mythe d'Esope et des Argonautes, mais installée en Italie depuis de nombreuses années. Elle vit et travaille à Podenzana, dans la Lunigiana.
Pittura magica, entre abstraction et sur-réalité.
Klee s'inspira du Jugendstil, l'Art Nouveau français. Et aussi Zanoskar ressent les reflets du Floréal et du Liberty, mais les ajuste au dynamisme de son imagination, au sens du fantastique, qui guide toute sa recherche dans un kaléidoscope de formes flottantes et de couleurs qui changent selon les angles d'ouverture.
Dans le tourbillon des « ismes » du XXe siècle, sur le paysage de la peinture ligure-toscane de recherche, l'activité de Jana Zanoskar parvient à fasciner le public, ne serait-ce que pour l'inquiétude jamais séparée d'un noyau vital de poésie.
Elle est reconnaissable, toujours distinguable, précisément pour cette capacité d'évoquer le magique. Elle vit et travaille en Lunigiana.
R. Bertoli
L'artiste, d'origine slovène, se situe entre le Symbolisme oriental, de nature aniconique, et l'iconisme occidental, dont la synthèse est fatale car elle incise en clé transfigurante sur les images qui deviennent abstraites, exactement comme dans les tendances artistiques les plus notables du Novecento européen. Ses œuvres dégagent donc une aura méso-européenne qui les rend attrayantes pour un public cultivé, sensible et connaisseur des aspirations « modernistes ».
L'accentuation de sa prédisposition pour les formes abstraites et géométriques résulte sans doute du goût stylisant, donnant naissance à l'Abstractisme et à la grande peinture de Vasilij Kandinsky, qui l'influence nettement. Dans le cas de Jana il est aussi vrai que la richesse matérielle, produite en intégrant la peinture avec des matériaux de nature et d'origine variées, et l'abondance des pâtes chromatiques, continuellement réinventées, trahissent une maîtrise certaine des moyens expressifs, aptes à rendre la plasticité et la volumétrie, prerogatives de notre Classicisme (à ne pas ignorer que la peintre réside depuis longtemps près de la terre des marbres michelangiolesques). Et il ne faut pas s'épuiser à tenter de forcer une lecture de type rationaliste. Il apparaît en effet évident que les thèmes puisent à une source continue et ininterrompue qui jaillit avec un flux inépuisable sans s'arrêter jamais... l'Imagination, ici particulièrement déchaînée.
Poussée par ce mystérieux ineffable qu'est la Créativité. Elle vibre sur ces toiles une vague de couleurs éclatantes qui se répartissent apparemment au hasard selon des partitions géométriques difformes, toutes néanmoins à caractère phitoformique... volutes, spirales, couloirs irréguliers et ondulants, angles insoupçonnés... une "grosse créature" montre les dents... mais ce n'est qu'une bille !!!! Passages picturaux et scansions plastiques audacieux, ceux de Jana, mais toujours gradués par des teintes pleines et brillantes pour nous indiquer une nature coralline, un fond marin ou un manteau herbeux et fleuri.
Le titre de chaque œuvre, répétitif et insistant sur le concept d'« insolite », fait clairement référence au « Sans Titre » kandinskijien, mais ce qui importe le plus, c'est le courage d'oser pénétrer dans cet univers fantastique de créatures de la mer, du ciel et de la terre. Triangles, Panneaux, Nœuds, Échecs, Carrés, Draperies, Coquillages (ou boucles capricieuses de rocailles ?) et tout ce que l'on peut raisonnablement déduire de la lecture de ces « peintures » devenue aussi « sculpture » nous introduisent à une Cosmogonie Mystérique, que seul le « Troisième Œil », celui de l'Esprit, peut éclairer.
Giulia Sillato
En 1963, j'obtenais mon diplôme à l'Académie de Ljubljana (Slovénie, ex-Jugoslavie)
En 1965, je commençais à exposer à la Civica Galleria d'Arte Moderna de Ljubljana, gagnant à juste titre une exposition permanente au Musée de la Ville.
Dans les années 70, j'ai déménagé en Italie où la Ville de Florence m'a décerné prix et distinctions lors d'une série d'événements artistiques et concours. J'ai aussi entrepris l'enseignement des disciplines artistiques dans les écoles secondaires publiques, après la titularisation obtenue à Ljubljana, et parallèlement j'ai poursuivi l'art de la céramique avec des cours spécialisés.
Ce sont les années des grands panneaux décoratifs en céramique, ouvrages sur commande pour les façades de nombreux palais publics et privés.
1975 Galleria 14, Fierenze
1975 Église Santa Maria della Quercia - Cloître,
Aulla (Massa Carrara)
1976 Palazzo del Comune - Salle du Conseil, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Tour de France avec escale à Paris
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 Palazzo del Comune (Massa Carrara) - Salle du Conseil, Aulla
1997 Palazzo del Comune - Salle du Conseil, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palazzo del Comune - Salle du Conseil, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucques)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Hippodrome, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palazzo del Comune - Cloître des TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Aïenda de Promotion Touristique, Massa
2000 Hôtel Principe, Venise
2000 Palazzo del Comune - Salle du Conseil, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Rome
2001 Studio d'Arte, Venise
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)
2001 Aïenda de Promotion Touristique, Massa
2001 Petite Galerie, Kranj (Slovénie)
2001 Palazzo del Comune - Cloître des TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palazzo dei Capitani del Popolo, République de San Marino
2001 Palazzo del Comune - Salle du Conseil, Marina di Massa
2002 Aïenda de Promotion Touristique, Massa
2002 Palazzo del Comune - Salle du Conseil, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale de Viareggio (Lucca)
2003 Palazzo del Comune - Salle du Conseil, Bolsena (Viterbo)
Depuis 1999, rétablie par des professionnels du secteur, notamment Giulia Sillato, Historienne de l'Art de Scuola Longhiana, j'exerce mon activité d'exposition entre les Demeures Historiques les plus prestigieuses d'Italie et des Galeries d'Art de niveau national qui m'ont demandé mes œuvres pour les présenter à des Maisons de Vente aux Enchères importantes.
1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Pianoterra de l'Appartement de Guglielmo Gonzaga), Mantoue
1999 Fortezza Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verone)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abbazia di San Nilo, Grottaferrata (Rome)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Gênes)
2001 Quatre célèbres « Castelli Romani »
in Contemporanea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso al Quirinale
(Rome)
2002 Crypte de la Basilique Santa Croce (Florence)
2002 Casina Pompeiana à Riva di Chiaia (Naples)
