Stefano Mingione - La Nomade Nuda

ŒUVRE SCULPTURALE DU MAÎTRE STEFANO MINGIONE
Artiste : Stefano Mingione (Italie, 1954)
Titre de l’œuvre : La Nomade nue
Année de réalisation : 2026 (Œuvre unique, avec variantes de texture)
Dimensions de la sculpture : 84 x 66 x 40 cm
Poids : environ 10 kg
Technique et matériaux : Coulée à froid de résine et de poudre de marbre, finition manuelle avec surface polie ; couvre-chef au contraste mat de matière.
Support / socle : Support / socle : œuvre posée au sol / autoportante. (La structure métallique visible sur les photographies sert de socle de présentation / de rehausse et n’est pas incluse dans l’expédition, sauf accord contraire avec l’acheteur).

Authenticité : Œuvre originale, signée par l’artiste et accompagnée d’un certificat d’authenticité (COA).
État : Excellent (œuvre issue des archives de l’artiste).
Présentation de l’œuvre
« La Nomade nue » est une sculpture monumentale qui allie la sérénité sacrée de la statuaire classique à l’épure de l’art contemporain. La figure féminine agenouillée pose les mains sur ses cuisses dans une posture de profonde quiétude et de dignité hiératique, évoquant des souvenirs archaïques, des rituels orientaux et la fierté immuable des peuples du désert.
L’œuvre joue sur un puissant contraste de matières et de couleurs : le corps, sinueux et modelé dans un noir profond et réfléchissant, dialogue avec la blancheur du couvre-chef qui enveloppe la tête, symbole de protection, de voyage et d’identité préservée. La nudité n’est pas une simple exposition, mais un dépouillement des superstructures terrestres, l’affirmation d’une pure présence sculpturale et existentielle dans l’espace.

Commentaire de l’auteur
« Dans cette figure, il n’y a pas de soumission, mais un calme monumental qui défie le temps. Elle est la synthèse d’un cheminement intérieur : la nomade traverse les terres, les vents et les mémoires, mais lorsqu’elle s’arrête, posée au sol, elle devient temple. Le corps dépouillé exprime une vérité originelle, sans ornement, tandis que le tissu qui lui enveloppe la tête en préserve le mystère et la solennité. J’ai cherché dans la matière — dans la rencontre de la pierre, des poudres de marbre et du fer — ce point précis où le silence devient forme et où la présence dans l’espace se transforme en méditation vivante. »
Documentation photographique et simulations d’intégration
La galerie comprend des photographies réelles de l’œuvre et de ses détails en gros plan. À titre purement illustratif, afin de donner une idée de son intégration spatiale et architecturale, elle présente également des simulations d’ambiance (rendus photoréalistes) montrant l’œuvre dans un intérieur résidentiel contemporain.
Expédition et logistique professionnelle
L’œuvre est expédiée en une seule pièce. Elle sera soigneusement protégée par plusieurs couches de film à bulles à haute densité, de polystyrène expansé haute densité, de profilés d’angle rigides et de carton épais à triple cannelure, puis placée dans une caisse/cage de protection rigide afin de garantir son intégrité maximale pendant le transport, suivi et assuré.