VANTA - Equinox XI - NO RESERVE
05
jours
08
heures
59
minutes
08
secondes
Offre actuelle
€ 1
Sans prix de réserve
 | 1 € |
|---|
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 144785 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
L’œuvre originale en techniques mixtes Equinox XI de VANTA est signée à la main et mesure 140 × 100 cm.
Résumé assisté par IA
Description fournie par le vendeur
!!! VEUILLEZ NOTER – EXPÉDITION RETARDÉE !!!
Je voyagerai en Chine pour une exposition, puis pour une courte pause, et je serai de retour vers le 26 novembre. Votre tableau sera soigneusement emballé et expédié dès mon retour. Merci de votre patience et de votre compréhension.
Equinox
Equinox est une série de peintures explorant l’équilibre discret de la lumière — le moment immobile et suspendu où aucune direction ne prévaut, lorsque une couleur semble trouver son équilibre parfait sur la toile. Chaque œuvre s’articule autour d’un champ radieux de pigment maintenu dans une sorte de quiétude chromatique, un corps de couleur reposant à son propre centre de gravité.
Les œuvres s’inspirent des recherches de James Turrell sur l’espace perceptif, des champs chromatiques de Mark Rothko, des immersions saturées d’Yves Klein, des installations atmosphériques d’Olafur Eliasson, du travail de pigment d’Anish Kapoor, des méditations chromatiques de Josef Albers, et des dégradés doux des photogrammes abstraits de Wolfgang Tillmans — des artistes pour qui la couleur, le contour et la transition portent le poids que la ligne et la forme portent ailleurs.
Le Processus :
Chaque œuvre commence par une toile brute découpée à la taille et fixée sur une planche MDF, qui a été élevée par des couches successives de ruban adhésif au centre afin de créer une très légère élévation de la surface de la peinture. Des feuilles de silicone avec des formes découpées de tailles et d’forms intérieures variées sont ensuite placées sur le tissu tendu, servant de guides pour poser la composition initiale. La peinture acrylique utilisée à ce stade est mélangée avec des retardateurs et des médiums de flux qui altèrent sa viscosité et ralentissent considérablement son temps de séchage, laissant la surface explorables pour l’étape suivante. Une fois les formes peintes, une deuxième structure — identique en taille à la planche de base, avec une grande éponge fixée à son dessous — est abaissée sur la surface humide jusqu’à ce qu’elle entre en contact complet avec la peinture. Des machines à poncer le bois montées sur le dessus de cette structure sont ensuite mises en marche, et leurs vibrations sont transmises à travers l’éponge dans la peinture, brouillant et dissolvant les formes peintes les unes dans les autres au cours du processus. Dans certaines œuvres, l’éponge est pré-trempée d’un liquide spécialisé qui confère à la surface finie un vernis profond intégré ; dans d’autres, le vernis est appliqué séparément une fois l’œuvre sèche. Après que la structure est soulevée, la peinture est laissée reposer pendant trois à quatre heures jusqu’à ce qu’elle soit complètement fixée.
Equinox est une série sur l’équilibre — le point silencieux où la lumière reste stable, et l’immobilité suspendue d’une couleur équilibrée parfaitement dans son propre poids.
Expédition :
Le travail est livré sans cadre (emballage professionnel, roulé dans un tube). Il peut être facilement remâché par un professionnel ou par vous-même, c’est aussi moins cher que le coût d’expédition autrement augmenté lorsque les peintures sont tendues.
Les mesures indiquées correspondent à la peinture tendue et montée sur un cadre (Les dimensions réelles de la toile sont supérieures afin de permettre son montage sur un cadre de 2-4 cm d’épaisseur.)
Clause de non-responsabilité :
Les photos du processus incluses dans l’annonce montrent des études et des œuvres en cours, ainsi que des photos rapprochées montrant la structure de la toile.
À propos du vendeur
VANTA est une jeune artiste autrichienne dont la pratique se définit moins par un sujet signature que par une impulsion agitée, presque obsessionnelle, d’expérimenter à travers les médiums.
La peinture, les médias mixtes, les expériences sculpturales et les tests matériels circulent tous dans le studio en parallèle — chaque nouvelle série arrivant comme la réponse à une question précise sur jusqu’où une idée peut être poussée avant de devenir autre chose tout à fait différente.
Basée à Vienne, VANTA a exposé lors de certains des événements d’art contemporain les plus en vue de la ville, dont Viennacontemporary et la foire d’art Parallel Vienna, aux côtés de présentations internationales à Budapest Contemporary et Contemporary Istanbul.
Stylistiquement, l’œuvre refuse de rester immobile : une abstraction noir et blanc audacieuse et à fort contraste côtoie des huiles figuratives anatomiques, des compositions de champs de couleur discrète, des dégradés atmosphériques et des œuvres à l’encre fluide — des ensembles qui, à première vue, semblent appartenir à des artistes entièrement différents, mais partagent un fil conducteur : la poursuite d’une image très précise gardée en tête, et la recherche du processus matériel exact qui la fera naître dans le monde.
Plutôt que de s’enliser dans un style reconnaissable, VANTA traite chaque série comme sa propre enquête indépendante. Une œuvre pourrait explorer le seuil où le pigment se dissolve en pure luminosité ; une autre pourrait construire des champs denses de couleur horizontale grâce à des pochoirs découpés à la main et à des couches d’acrylique ; une autre pourrait se tourner vers la figure humaine à l’huile, ou se dissoudre dans les gestes lâches et imprévisibles de l’encre.
Ce qui les unit, c’est le processus lui-même — la discipline consistant à poursuivre une idée de l’imagination vers la surface, et la volonté d’inventer la technique nécessaire à cette quête.
Au centre de la pratique se pose une question simple et têtue : jusqu’où un objet fabriqué peut-il se rapprocher de la chose dessinée en premier dans l’esprit ? Chaque série est une nouvelle tentative de réponse.
Traduit par Google Traduction!!! VEUILLEZ NOTER – EXPÉDITION RETARDÉE !!!
Je voyagerai en Chine pour une exposition, puis pour une courte pause, et je serai de retour vers le 26 novembre. Votre tableau sera soigneusement emballé et expédié dès mon retour. Merci de votre patience et de votre compréhension.
Equinox
Equinox est une série de peintures explorant l’équilibre discret de la lumière — le moment immobile et suspendu où aucune direction ne prévaut, lorsque une couleur semble trouver son équilibre parfait sur la toile. Chaque œuvre s’articule autour d’un champ radieux de pigment maintenu dans une sorte de quiétude chromatique, un corps de couleur reposant à son propre centre de gravité.
Les œuvres s’inspirent des recherches de James Turrell sur l’espace perceptif, des champs chromatiques de Mark Rothko, des immersions saturées d’Yves Klein, des installations atmosphériques d’Olafur Eliasson, du travail de pigment d’Anish Kapoor, des méditations chromatiques de Josef Albers, et des dégradés doux des photogrammes abstraits de Wolfgang Tillmans — des artistes pour qui la couleur, le contour et la transition portent le poids que la ligne et la forme portent ailleurs.
Le Processus :
Chaque œuvre commence par une toile brute découpée à la taille et fixée sur une planche MDF, qui a été élevée par des couches successives de ruban adhésif au centre afin de créer une très légère élévation de la surface de la peinture. Des feuilles de silicone avec des formes découpées de tailles et d’forms intérieures variées sont ensuite placées sur le tissu tendu, servant de guides pour poser la composition initiale. La peinture acrylique utilisée à ce stade est mélangée avec des retardateurs et des médiums de flux qui altèrent sa viscosité et ralentissent considérablement son temps de séchage, laissant la surface explorables pour l’étape suivante. Une fois les formes peintes, une deuxième structure — identique en taille à la planche de base, avec une grande éponge fixée à son dessous — est abaissée sur la surface humide jusqu’à ce qu’elle entre en contact complet avec la peinture. Des machines à poncer le bois montées sur le dessus de cette structure sont ensuite mises en marche, et leurs vibrations sont transmises à travers l’éponge dans la peinture, brouillant et dissolvant les formes peintes les unes dans les autres au cours du processus. Dans certaines œuvres, l’éponge est pré-trempée d’un liquide spécialisé qui confère à la surface finie un vernis profond intégré ; dans d’autres, le vernis est appliqué séparément une fois l’œuvre sèche. Après que la structure est soulevée, la peinture est laissée reposer pendant trois à quatre heures jusqu’à ce qu’elle soit complètement fixée.
Equinox est une série sur l’équilibre — le point silencieux où la lumière reste stable, et l’immobilité suspendue d’une couleur équilibrée parfaitement dans son propre poids.
Expédition :
Le travail est livré sans cadre (emballage professionnel, roulé dans un tube). Il peut être facilement remâché par un professionnel ou par vous-même, c’est aussi moins cher que le coût d’expédition autrement augmenté lorsque les peintures sont tendues.
Les mesures indiquées correspondent à la peinture tendue et montée sur un cadre (Les dimensions réelles de la toile sont supérieures afin de permettre son montage sur un cadre de 2-4 cm d’épaisseur.)
Clause de non-responsabilité :
Les photos du processus incluses dans l’annonce montrent des études et des œuvres en cours, ainsi que des photos rapprochées montrant la structure de la toile.
À propos du vendeur
VANTA est une jeune artiste autrichienne dont la pratique se définit moins par un sujet signature que par une impulsion agitée, presque obsessionnelle, d’expérimenter à travers les médiums.
La peinture, les médias mixtes, les expériences sculpturales et les tests matériels circulent tous dans le studio en parallèle — chaque nouvelle série arrivant comme la réponse à une question précise sur jusqu’où une idée peut être poussée avant de devenir autre chose tout à fait différente.
Basée à Vienne, VANTA a exposé lors de certains des événements d’art contemporain les plus en vue de la ville, dont Viennacontemporary et la foire d’art Parallel Vienna, aux côtés de présentations internationales à Budapest Contemporary et Contemporary Istanbul.
Stylistiquement, l’œuvre refuse de rester immobile : une abstraction noir et blanc audacieuse et à fort contraste côtoie des huiles figuratives anatomiques, des compositions de champs de couleur discrète, des dégradés atmosphériques et des œuvres à l’encre fluide — des ensembles qui, à première vue, semblent appartenir à des artistes entièrement différents, mais partagent un fil conducteur : la poursuite d’une image très précise gardée en tête, et la recherche du processus matériel exact qui la fera naître dans le monde.
Plutôt que de s’enliser dans un style reconnaissable, VANTA traite chaque série comme sa propre enquête indépendante. Une œuvre pourrait explorer le seuil où le pigment se dissolve en pure luminosité ; une autre pourrait construire des champs denses de couleur horizontale grâce à des pochoirs découpés à la main et à des couches d’acrylique ; une autre pourrait se tourner vers la figure humaine à l’huile, ou se dissoudre dans les gestes lâches et imprévisibles de l’encre.
Ce qui les unit, c’est le processus lui-même — la discipline consistant à poursuivre une idée de l’imagination vers la surface, et la volonté d’inventer la technique nécessaire à cette quête.
Au centre de la pratique se pose une question simple et têtue : jusqu’où un objet fabriqué peut-il se rapprocher de la chose dessinée en premier dans l’esprit ? Chaque série est une nouvelle tentative de réponse.
Traduit par Google TraductionDétails
Vendu avec cadre
Non
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Édition
Original
Artiste
VANTA
Titre de l'œuvre d'art
Equinox XI - NO RESERVE
Technique
Techniques mixtes
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Autriche
Condition
Excellent état
Hauteur
140 cm
Largeur
100 cm
Style
Expressionnisme abstrait
Période
2020 et après
Vendu par
