VANTA - Equinox XVII - NO RESERVE
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L’œuvre originale en techniques mixtes *Equinox XVII - NO RESERVE* de VANTA est signée à la main, date de 2020 ou après et mesure 140 × 100 cm.
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Description fournie par le vendeur
!!! VEUILLEZ NOTER – EXPÉDITION RETARDÉE !!!
I will be travelling to China for an exhibition, followed by a short holiday, and will be back around 26 November. Your painting will be carefully packed and shipped as soon as I return. Thank you for your patience and understanding.
Equinox
Equinox is a painting series exploring the quiet balance of light — the still, suspended moment where no direction dominates, when a color seems to sit in perfect equilibrium against the canvas. Each work centers on a radiant field of pigment held in a kind of chromatic stillness, a body of color resting at its own center of gravity.
The works draw on James Turrell's investigations of perceptual space, the chromatic fields of Mark Rothko, the saturated immersions of Yves Klein, the atmospheric installations of Olafur Eliasson, the pigment work of Anish Kapoor, the color meditations of Josef Albers, and the soft gradients of Wolfgang Tillmans' abstract photograms — artists for whom color, edge, and transition carry the weight that line and form do elsewhere.
The Process:
Each work begins with raw canvas cut to size and taped down onto an MDF board, which has been built up at its center through successive layers of masking tape to create a very slight rise in the painting surface. Silicone sheets with cut-out shapes of varying sizes and inner forms are then placed on top of the stretched fabric, serving as guides for laying in the initial composition. The acrylic paint used in this stage is mixed with retarders and flow mediums that alter its viscosity and significantly slow its drying time, keeping the surface workable for the next step. Once the shapes are painted in, a second structure — identical in size to the base board, with a large sponge fixed to its underside — is lowered onto the wet surface until it makes full contact with the paint. Wood sanding machines mounted to the top of this structure are then switched on, and their vibration is transmitted through the sponge into the painting, blurring and dissolving the painted shapes into one another over the course of the process. In some works the sponge is pre-soaked with a specialized liquid that lends the finished surface a deep, built-in gloss; in others, the varnish is applied separately once the work has dried. After the structure is lifted, the painting is left to rest for three to four hours until it is fully set.
Equinox is a series about equilibrium — the quiet point where light holds steady, and the suspended stillness of a color balanced perfectly in its own weight.
Shipping:
The work is delivered without a frame (professional packaging, rolled in a tube). it can easily be restretched by a professional or on your own, this is also cheaper then the otherwise increased cost of shipping when sending paintings stretched
The measurements indicated are those of the painting stretched and mounted on a frame (The actual measurements of the canvas are larger to allow it to be mounted on a frame 2-4 cm thick.
Disclaimer:
Process photos included in the listing show studies and works in progress, as well as close up photos of showing the structure of the canvas.
À propos du vendeur
VANTA est une jeune artiste autrichienne dont la pratique se définit moins par un sujet signature que par une impulsion agitée, presque obsessionnelle, d’expérimenter à travers les médiums.
La peinture, les médias mixtes, les expériences sculpturales et les tests matériels circulent tous dans le studio en parallèle — chaque nouvelle série arrivant comme la réponse à une question précise sur jusqu’où une idée peut être poussée avant de devenir autre chose tout à fait différente.
Basée à Vienne, VANTA a exposé lors de certains des événements d’art contemporain les plus en vue de la ville, dont Viennacontemporary et la foire d’art Parallel Vienna, aux côtés de présentations internationales à Budapest Contemporary et Contemporary Istanbul.
Stylistiquement, l’œuvre refuse de rester immobile : une abstraction noir et blanc audacieuse et à fort contraste côtoie des huiles figuratives anatomiques, des compositions de champs de couleur discrète, des dégradés atmosphériques et des œuvres à l’encre fluide — des ensembles qui, à première vue, semblent appartenir à des artistes entièrement différents, mais partagent un fil conducteur : la poursuite d’une image très précise gardée en tête, et la recherche du processus matériel exact qui la fera naître dans le monde.
Plutôt que de s’enliser dans un style reconnaissable, VANTA traite chaque série comme sa propre enquête indépendante. Une œuvre pourrait explorer le seuil où le pigment se dissolve en pure luminosité ; une autre pourrait construire des champs denses de couleur horizontale grâce à des pochoirs découpés à la main et à des couches d’acrylique ; une autre pourrait se tourner vers la figure humaine à l’huile, ou se dissoudre dans les gestes lâches et imprévisibles de l’encre.
Ce qui les unit, c’est le processus lui-même — la discipline consistant à poursuivre une idée de l’imagination vers la surface, et la volonté d’inventer la technique nécessaire à cette quête.
Au centre de la pratique se pose une question simple et têtue : jusqu’où un objet fabriqué peut-il se rapprocher de la chose dessinée en premier dans l’esprit ? Chaque série est une nouvelle tentative de réponse.
Traduit par Google Traduction!!! VEUILLEZ NOTER – EXPÉDITION RETARDÉE !!!
I will be travelling to China for an exhibition, followed by a short holiday, and will be back around 26 November. Your painting will be carefully packed and shipped as soon as I return. Thank you for your patience and understanding.
Equinox
Equinox is a painting series exploring the quiet balance of light — the still, suspended moment where no direction dominates, when a color seems to sit in perfect equilibrium against the canvas. Each work centers on a radiant field of pigment held in a kind of chromatic stillness, a body of color resting at its own center of gravity.
The works draw on James Turrell's investigations of perceptual space, the chromatic fields of Mark Rothko, the saturated immersions of Yves Klein, the atmospheric installations of Olafur Eliasson, the pigment work of Anish Kapoor, the color meditations of Josef Albers, and the soft gradients of Wolfgang Tillmans' abstract photograms — artists for whom color, edge, and transition carry the weight that line and form do elsewhere.
The Process:
Each work begins with raw canvas cut to size and taped down onto an MDF board, which has been built up at its center through successive layers of masking tape to create a very slight rise in the painting surface. Silicone sheets with cut-out shapes of varying sizes and inner forms are then placed on top of the stretched fabric, serving as guides for laying in the initial composition. The acrylic paint used in this stage is mixed with retarders and flow mediums that alter its viscosity and significantly slow its drying time, keeping the surface workable for the next step. Once the shapes are painted in, a second structure — identical in size to the base board, with a large sponge fixed to its underside — is lowered onto the wet surface until it makes full contact with the paint. Wood sanding machines mounted to the top of this structure are then switched on, and their vibration is transmitted through the sponge into the painting, blurring and dissolving the painted shapes into one another over the course of the process. In some works the sponge is pre-soaked with a specialized liquid that lends the finished surface a deep, built-in gloss; in others, the varnish is applied separately once the work has dried. After the structure is lifted, the painting is left to rest for three to four hours until it is fully set.
Equinox is a series about equilibrium — the quiet point where light holds steady, and the suspended stillness of a color balanced perfectly in its own weight.
Shipping:
The work is delivered without a frame (professional packaging, rolled in a tube). it can easily be restretched by a professional or on your own, this is also cheaper then the otherwise increased cost of shipping when sending paintings stretched
The measurements indicated are those of the painting stretched and mounted on a frame (The actual measurements of the canvas are larger to allow it to be mounted on a frame 2-4 cm thick.
Disclaimer:
Process photos included in the listing show studies and works in progress, as well as close up photos of showing the structure of the canvas.
À propos du vendeur
VANTA est une jeune artiste autrichienne dont la pratique se définit moins par un sujet signature que par une impulsion agitée, presque obsessionnelle, d’expérimenter à travers les médiums.
La peinture, les médias mixtes, les expériences sculpturales et les tests matériels circulent tous dans le studio en parallèle — chaque nouvelle série arrivant comme la réponse à une question précise sur jusqu’où une idée peut être poussée avant de devenir autre chose tout à fait différente.
Basée à Vienne, VANTA a exposé lors de certains des événements d’art contemporain les plus en vue de la ville, dont Viennacontemporary et la foire d’art Parallel Vienna, aux côtés de présentations internationales à Budapest Contemporary et Contemporary Istanbul.
Stylistiquement, l’œuvre refuse de rester immobile : une abstraction noir et blanc audacieuse et à fort contraste côtoie des huiles figuratives anatomiques, des compositions de champs de couleur discrète, des dégradés atmosphériques et des œuvres à l’encre fluide — des ensembles qui, à première vue, semblent appartenir à des artistes entièrement différents, mais partagent un fil conducteur : la poursuite d’une image très précise gardée en tête, et la recherche du processus matériel exact qui la fera naître dans le monde.
Plutôt que de s’enliser dans un style reconnaissable, VANTA traite chaque série comme sa propre enquête indépendante. Une œuvre pourrait explorer le seuil où le pigment se dissolve en pure luminosité ; une autre pourrait construire des champs denses de couleur horizontale grâce à des pochoirs découpés à la main et à des couches d’acrylique ; une autre pourrait se tourner vers la figure humaine à l’huile, ou se dissoudre dans les gestes lâches et imprévisibles de l’encre.
Ce qui les unit, c’est le processus lui-même — la discipline consistant à poursuivre une idée de l’imagination vers la surface, et la volonté d’inventer la technique nécessaire à cette quête.
Au centre de la pratique se pose une question simple et têtue : jusqu’où un objet fabriqué peut-il se rapprocher de la chose dessinée en premier dans l’esprit ? Chaque série est une nouvelle tentative de réponse.
Traduit par Google TraductionDétails
Vendu avec cadre
Non
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Édition
Original
Artiste
VANTA
Titre de l'œuvre d'art
Equinox XVII - NO RESERVE
Technique
Techniques mixtes
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Autriche
Condition
Excellent état
Hauteur
140 cm
Largeur
100 cm
Style
Expressionnisme abstrait
Période
2020 et après
Vendu par
