Nush Menna - LES YEUX DE BERTHE

LES YEUX DE BERTHE

NUSH Menna — 2026

Artiste : NUSH Menna
Titre : Les Yeux de Berthe
Année : 2026
Technique : huile sur toile
Dimensions : 30 × 40 cm
Type : peinture originale, œuvre unique
Finition : vernis de protection final
Provenance : directement de l’atelier de l’artiste
Authenticité : certificat d’authenticité signé par l’artiste
Série picturale : Spleen et Idéal — Les Fleurs du mal

DESCRIPTION DE L’ŒUVRE

Les Yeux de Berthe est une peinture originale à l’huile sur toile réalisée par NUSH Menna en 2026, appartenant au projet pictural Spleen et Idéal, inspiré de l’univers poétique de Charles Baudelaire.

Le tableau présente un visage féminin contemporain, représenté dans un cadrage extrêmement rapproché.

Les yeux, aux iris verts traversés de reflets dorés et ambrés, constituent le centre de la composition. Les paupières sont marquées par des tonalités roses et carmin, tandis qu’une lumière chaude traverse la zone centrale du visage, laissant les joues et le menton dans une pénombre profonde.

Les lèvres, définies par de subtils dégradés de couleurs et des reflets lumineux, présentent une texture picturale différente de celle de la peau. Aux marges de la composition, quelques mèches de cheveux dorés émergent des ombres.

L’œuvre se distingue par la précision du détail et par un traitement de la lumière qui évoque le clair-obscur caravagesque, réinterprété avec une sensibilité figurative contemporaine.

La surface picturale est protégée par un vernis de finition.

NOTE CRITIQUE — LES YEUX DE BERTHE

Le titre de l’œuvre reprend celui du poème éponyme de Charles Baudelaire, publié dans l’édition posthume des Fleurs du mal de 1868.

Dans le texte, les yeux de l’être aimé prennent la profondeur de lieux mystérieux, où la lumière laisse entrevoir quelque chose qui demeure inaccessible.

NUSH Menna traduit cette évocation dans une composition qui place le visage à une distance presque physique de l’observateur.

Le cadrage rapproché élimine le corps et toute référence spatiale. Le regard occupe la surface picturale et impose une confrontation directe.

Parcourus de minuscules variations lumineuses, les iris acquièrent une profondeur qui contraste avec les ombres compactes du teint. La précision anatomique cohabite avec une matière picturale visible dans les dégradés de couleur de la peau et des lèvres.

La couleur contribue à la tension expressive. Les roses intenses des paupières semblent retenir une trace de fatigue ou de trouble, tandis que les reflets clairs des yeux maintiennent le regard en éveil.

L’œuvre laisse ouverte l’identité émotionnelle de la figure. La proximité du visage ne permet pas de mieux la connaître : plus les détails deviennent reconnaissables, plus l’expression conserve son ambiguïté.

C’est dans cette suspension que s’inscrit le dialogue avec Baudelaire, pour qui les yeux peuvent receler tout un territoire inconnu.

TECHNIQUE PICTURALE

Le tableau est entièrement réalisé à la main, à l’huile sur toile.

Le travail pictural se développe par superpositions de couches de couleur, glacis délicats et interventions détaillées exécutées avec des pinceaux d’une extrême finesse.

Une attention particulière est portée au rendu des iris, aux reflets des yeux, aux cils, aux sourcils et aux variations chromatiques du teint.

Les lèvres sont construites par des dégradés de rose et de rouge, avec de petits reflets lumineux qui en restituent le volume et la texture.

Les zones d’ombre restent profondes, créant un contraste avec la luminosité des yeux et de la partie centrale du visage.

Le langage pictural associe une recherche figurative d’inspiration hyperréaliste à un usage du clair-obscur inspiré de la tradition caravagesque.

L’œuvre est protégée par un vernis de finition destiné à préserver la surface picturale.

LE PROJET PICTURAL — SPLEEN ET IDÉAL

Spleen et Idéal — Les Fleurs du mal est un projet pictural de NUSH Menna, actuellement en cours de développement, inspiré des poèmes de Charles Baudelaire.

Cette recherche est née du désir de traduire en peinture les tensions émotionnelles et psychologiques présentes dans l’œuvre du poète français, à travers une série de portraits féminins contemporains.

Chaque tableau prend pour point de départ un poème, sans chercher à en proposer une illustration littérale.

La figure humaine devient le terrain de la recherche picturale : le visage, les yeux, le teint et les variations de la lumière jouent un rôle expressif central.

Le projet reprend certains éléments de la tradition figurative européenne, notamment le clair-obscur, en les intégrant à une représentation contemporaine du corps et de l’identité.

Les tableaux de petit format constituent le noyau initial de cette recherche et pourront donner lieu à de futures œuvres de plus grandes dimensions.

Chaque œuvre conserve néanmoins son autonomie artistique et est conçue comme une création originale et unique.

AUTHENTICITÉ ET PROVENANCE

Les Yeux de Berthe est une peinture originale et unique, réalisée par NUSH Menna en 2026.

Le tableau provient directement de l’atelier de l’artiste.

L’œuvre est accompagnée d’un certificat d’authenticité signé par l’artiste, qui en atteste l’originalité, la technique, le titre et les dimensions.

Il ne s’agit ni d’une impression, ni d’une reproduction, ni d’une œuvre réalisée par des procédés numériques.

CADRE, EMBALLAGE ET EXPÉDITION

L’œuvre est réalisée à l’huile sur toile et proposée sans cadre.

Afin de mieux la protéger pendant le transport, le tableau sera soigneusement emballé et expédié roulé dans un tube rigide de protection, avec des matériaux adaptés à la conservation et à l’expédition d’œuvres picturales.

Si le prix final d’adjudication dépasse nettement le prix de réserve, l’artiste pourra offrir un cadre simple, soigneusement choisi en harmonie avec le tableau. Dans ce cas, l’œuvre sera expédiée déjà encadrée, dans un emballage adapté.

Dans la mesure du possible, des matériaux recyclés, réutilisés ou recyclables seront privilégiés, en accordant une attention particulière à la protection de l’œuvre et à la réduction du gaspillage.

Le certificat d’authenticité accompagnera le tableau lors de son expédition.

NOTE SUR LES PHOTOGRAPHIES ET LES MISES EN SITUATION

Les photographies de l’œuvre sont réalisées dans le but de reproduire aussi fidèlement que possible les couleurs, les détails et les caractéristiques de la surface picturale originale.

Cependant, les tonalités chromatiques peuvent légèrement différer de celles de l’œuvre réelle en raison des conditions d’éclairage, des caractéristiques photographiques et des réglages des écrans utilisés pour afficher les images.

Les éventuelles images de mise en situation sont purement illustratives et évocatrices.

Elles ont pour fonction de suggérer visuellement au collectionneur différentes possibilités d’accrochage du tableau dans divers contextes de décoration, tels que des habitations privées, des intérieurs contemporains ou classiques, ou des espaces d’exposition.

Les cadres, passe-partout, meubles et autres éléments décoratifs éventuellement présents dans les mises en situation ne sont pas inclus dans la vente, sauf indication expresse contraire.

Les proportions de l’œuvre dans les simulations de mise en situation peuvent légèrement différer de ses dimensions réelles.

Pour les dimensions réelles, seule fait foi la mesure indiquée dans la description : 30 × 40 cm.

SITE PERSONNEL ET PROFILS SUR LES RÉSEAUX SOCIAUX

D’autres œuvres, projets picturaux et informations approfondies sur la recherche artistique de NUSH Menna sont consultables sur le site personnel de l’artiste et ses profils officiels sur les réseaux sociaux.

Ces espaces rassemblent des images des tableaux, des études préparatoires, de nouvelles créations et des actualités sur l’évolution des projets artistiques

NUSH Menna 2026
Œuvre originale de NUSH Menna