SAMIA KERKENI - WHERE TWO WORLDS MEET
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*Where Two Worlds Meet* de Samia Kerkeni est une œuvre abstraite originale unique de 2022 sur toile, réalisée par pouring acrylique avec des pigments artistiques, de 50 × 50 cm et signée à la main.
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Description fournie par le vendeur
SAMIA KERKENI — OÙ DEUX MONDES SE RENCONTRENT — 2022
ACRYLIQUE UNIQUE ORIGINALE VERSANT ET PIGMENTS ARTISTIQUES SUR TOILE
Artiste : Samia Kerkeni
Titre : Où deux mondes se rencontrent
Année : 2022
Support : Versant acrylique et pigments artistiques sur toile
Dimensions : 50 × 50 × 1 cm
Rareté : Œuvre originale unique — 1/1
Signature : Signée à la main « S. Kerkeni » sur le devant ; signée et entièrement documentée au verso
État : Excellent — neuve, jamais exposée
Encadrement : Non inclus
Certificat d’authenticité : Inclus, délivré par Abstract Art Gallery
Série : Mineral Energy Series
Provenance : Abstract Art Gallery, Riga
Où deux mondes se rencontrent explore la beauté qui émerge lorsque deux forces opposées se croisent.
À travers la composition, des turquoises lumineux, un blanc givré et un gris minéral se mêlent à des passages puissants de rouille, cuivre, ocre et noir profond. Ces territoires chromatiques contrastés semblent entrer en collision, se dissoudre et devenir inséparables peu à peu.
Le point de rencontre entre les deux mondes forme le centre émotionnel de l’œuvre. Plutôt que de créer une division, le contraste génère du mouvement, une transformation et une nouvelle harmonie visuelle.
La rencontre des deux mondes peut évoquer l’eau qui touche la terre, la glace qui rencontre une matière volcanique, une côte observée d’en haut ou deux paysages lointains qui fusionnent en un seul territoire vivant. Kerkeni laisse délibérément l’imagerie ouverte, permettant à chaque spectateur de découvrir une interprétation personnelle au sein des pigments qui coulent.
LA FLUIDITÉ ABSTRAITE ET LES STRUCTURES ORGANIQUES
L’œuvre a été créée par un procédé contrôlé de versement acrylique utilisant des couleurs acryliques professionnelles et des pigments artistiques.
La toile a été travaillée horizontalement, permettant aux pigments de se mouvoir, d’interagir et de former des transitions naturelles. Kerkeni a guidé le flux avec soin tout en préservant les réactions spontanées qui se produisent entre les couleurs de densities différentes.
Le turquois et le blanc se répandent en courants délicats et formations cellulaires. Le cuivre, la rouille et le noir se regroupent en structures minérales plus denses. Entre eux, des lignes fines et des motifs organiques créent l’impression d’érosion, de sédiments, de mousse, de matière géologique et d’eau en mouvement.
La technique allie contrôle artistique et comportement naturel de la peinture fluide. Bien que le mouvement général soit dirigé par l’artiste, les formations les plus petites ne peuvent jamais être reproduites exactement de façon identique. Cela fait de Où deux mondes se rencontrent une œuvre originale véritable et irréproducible.
COULEUR ET SYMBOLOGIE
Le côté frais de la composition est dominé par le turquoise, le blanc et le gris minéral. Ces couleurs évoquent la clarté, l’ouverture, l’eau, l’air et le renouveau.
Le territoire plus chaud réunit rouille, cuivre, ocre et noir profond, évoquant la terre, le feu, la force et la mémoire géologique.
Leur rencontre exprime la possibilité d’harmonie entre des opposés apparents. L’œuvre suggère que la transformation ne nécessite pas qu’une force efface l’autre. Quelque chose de nouveau peut commencer précisément au point où les différences se rencontrent.
La composition porte un message de connexion, d’équilibre et de transformation positive.
MESSAGE MANUSCRIT DE L’ARTISTE
Au verso, Samia Kerkeni a écrit à la main les mots suivants :
« Où deux mondes se rencontrent, quelque chose de beau commence. »
Cette inscription fait partie intégrante de l’œuvre et renforce sa signification conceptuelle.
L’ARTISTE
Née en 1980, Samia Kerkeni est une artiste contemporaine dont la pratique explore la matière, la couleur, le mouvement et l’interaction de la lumière avec les surfaces fluides.
Médecin et chercheur, elle apporte un esprit d’expérimentation et d’observation à son processus artistique. Ses compositions abstraites s’inspirent des océans, des courants invisibles, des formations minérales et de la transformation continue de la matière.
Travaillant avec l’acrylique, les pigments artistiques, le versement et les techniques mixtes, Kerkeni crée des compositions dans lesquelles la couleur se comporte comme une force vivante. Les bleus et turquoises frais croisent fréquemment des blancs éclatants, des gris minéraux, des tons Terre chauds et des accents métalliques.
Chaque œuvre est développée par un processus progressif et minutieusement observé. L’artiste équilibre contrôle et spontanéité, guidant le matériau tout en permettant aux formations organiques d’émerger naturellement.
Ses œuvres sont représentées internationalement par Abstract Art Gallery, Riga.
SIGNATURE ET AUTHENTICATION
L’œuvre est signée à la main « S. Kerkeni » sur le devant.
Le verso contient la signature de l’artiste, les informations complètes sur l’œuvre et le message poétique écrit à la main.
Le tableau est accompagné d’un Certificat d’Authenticité délivré par Abstract Art Gallery, Riga.
Il s’agit d’une œuvre originale unique, non imprimée, non reproduction ni édition.
CONDITION
Excellente condition — neuve et jamais exposée.
Les photographies font partie intégrante de la description. Elles documentent la composition complète, les transitions de couleur véritables, les formations de pigment, les détails de surface, la signature et le verso de l’œuvre.
ENCADREMENT ET PRESENTATION
L’œuvre est livrée sans cadre décoratif.
Tout cadre ou présentation d’intérieur montré dans les photographies contextuelles est uniquement à titre de référence visuelle et n’est pas inclus dans la vente.
Comme la peinture est fournie à plat, le collectionneur peut choisir une solution de montage et d’encadrement adaptée à l’intérieur prévu.
PROVENANCE
Artiste → Abstract Art Gallery, Riga.
CERTIFICAT ET GARANTIE D’AUTHENTICITÉ À VIE
Un Certificat d’Authenticité délivré par Abstract Art Gallery accompagne l’œuvre.
L’œuvre est également protégée par la garantie d’authenticité à vie de la galerie. Abstract Art Gallery soutient en permanence l’identification, la documentation et la provenance de l’œuvre.
LIVRAISON PLATE PROFESSIONNELLE
Pour protéger la surface peinte et les structures de pigments fluides, cette œuvre ne sera jamais roulée et ne sera jamais expédiée en tube.
Elle sera livrée exclusivement à plat.
La surface peinte sera soigneusement couverte d’un matériau protecteur non abrasif avant que l’œuvre ne soit sécurisée entre des panneaux XPS rigides renforcés. Des angles renforcés et un emballage extérieur supplémentaire seront ajoutés pour protéger l’œuvre contre la pression, les mouvements, l’humidité et les chocs pendant le transport.
Livraison professionnelle dans le monde entier via DHL Express avec suivi.
Les informations de suivi seront communiquées après l’expédition. Abstract Art Gallery assure une assistance dédiée avant, pendant et après la livraison.
À propos du vendeur
ABSTRACT ART GALLERY
Abstract, sculptural & contemporary paintings — Unique artworks — Lifetime guarantee — Worldwide free shipping
Fast dispatch from Riga International Airport within 24 to 48 hours after order confirmation. Delivery time then depends on the collector's country and the international carrier. Every artwork is carefully packaged, accompanied by its certificate of authenticity, and benefits from a lifetime guarantee. The gallery is available 24 hours a day, 7 days a week via Catawiki messaging for any advice, tracking, or information.
For collectors, resellers and galleries: artworks can be held by the gallery, perfectly stored and ready. Gift packaging, certificate, artwork message, and custom dedication included. Direct shipping to your client available on request.
Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) is a contemporary art gallery founded in 2010, based in Riga, Latvia, specialising in contemporary abstraction, sculptural minimalism, and in-depth research on materials, textures, and depth.
The gallery represents a curated roster of contemporary artists, each bringing a distinct technique and artistic language — from acrylic pouring and sculptural relief to mixed media on canvas and 3D acrylic-resin work. Every artist is selected for their commitment to material research, craftsmanship, and long-term artistic integrity.
Types of works available
The gallery offers exclusively original contemporary artworks, carefully selected, including abstract minimalist works, textured and sculptural compositions, relief and 3D pieces, and large-scale wall pieces with strong architectural presence.
Custom commissions are available upon request across the gallery's roster of artists. Any format, dimension, or colour palette that can be conceived and realised can be created, tailored precisely to your space and vision.
Standard formats include 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, as well as larger formats depending on the work. Depths generally range from 0.2 cm (canvas works) to 5–7 cm, and can reach up to 12 cm for certain sculptural pieces, offering a strong interaction between form, light, and space.
Frames and presentation options include US Box white, US Box black, slim aluminium frame, protective transport tube for unframed canvases, and other premium finishing options available on request.
Materials and Quality
Works are created using high-end materials selected across Europe, with particular attention given to quality, stability, and longevity. Depending on the artist and the piece, the gallery uses premium wood supports, professional-grade canvas, fine acrylic pigments, natural fibers, resin, and finishes selected for their long-term resistance. Each work is presented with careful attention to detail, finish, and presentation.
Expertise and Artistic Vision
Abstract Art Gallery stands apart through a curatorial approach that combines artistic sensitivity with material research — continuous exploration of texture, pigment, matter, and light across its artists' practices. Works are designed to integrate into modern interiors, architectural spaces, executive offices, hotels, galleries, and private collections, while maintaining a strong artistic identity.
For Collectors
Works offered by the gallery are conceived as genuine artistic investments, with high durability, museum-level quality, and an aesthetic designed to transcend time. Shipping is free worldwide, carefully protected and insured, and every work benefits from a lifetime guarantee on colour fastness and material quality under normal exhibition conditions.
Custom commissions are welcome. Whether you have a specific size, a particular colour palette, or a precise vision for your space, our artists can create a work tailored exactly to what you have in mind. Contact us via Catawiki messaging to discuss your project.
Abstract Art Gallery
Contemporary Art — Sculptural & Abstract Works — Multiple Represented Artists
Gallery Quality — Artistic Research — Excellence in Materials
SAMIA KERKENI — OÙ DEUX MONDES SE RENCONTRENT — 2022
ACRYLIQUE UNIQUE ORIGINALE VERSANT ET PIGMENTS ARTISTIQUES SUR TOILE
Artiste : Samia Kerkeni
Titre : Où deux mondes se rencontrent
Année : 2022
Support : Versant acrylique et pigments artistiques sur toile
Dimensions : 50 × 50 × 1 cm
Rareté : Œuvre originale unique — 1/1
Signature : Signée à la main « S. Kerkeni » sur le devant ; signée et entièrement documentée au verso
État : Excellent — neuve, jamais exposée
Encadrement : Non inclus
Certificat d’authenticité : Inclus, délivré par Abstract Art Gallery
Série : Mineral Energy Series
Provenance : Abstract Art Gallery, Riga
Où deux mondes se rencontrent explore la beauté qui émerge lorsque deux forces opposées se croisent.
À travers la composition, des turquoises lumineux, un blanc givré et un gris minéral se mêlent à des passages puissants de rouille, cuivre, ocre et noir profond. Ces territoires chromatiques contrastés semblent entrer en collision, se dissoudre et devenir inséparables peu à peu.
Le point de rencontre entre les deux mondes forme le centre émotionnel de l’œuvre. Plutôt que de créer une division, le contraste génère du mouvement, une transformation et une nouvelle harmonie visuelle.
La rencontre des deux mondes peut évoquer l’eau qui touche la terre, la glace qui rencontre une matière volcanique, une côte observée d’en haut ou deux paysages lointains qui fusionnent en un seul territoire vivant. Kerkeni laisse délibérément l’imagerie ouverte, permettant à chaque spectateur de découvrir une interprétation personnelle au sein des pigments qui coulent.
LA FLUIDITÉ ABSTRAITE ET LES STRUCTURES ORGANIQUES
L’œuvre a été créée par un procédé contrôlé de versement acrylique utilisant des couleurs acryliques professionnelles et des pigments artistiques.
La toile a été travaillée horizontalement, permettant aux pigments de se mouvoir, d’interagir et de former des transitions naturelles. Kerkeni a guidé le flux avec soin tout en préservant les réactions spontanées qui se produisent entre les couleurs de densities différentes.
Le turquois et le blanc se répandent en courants délicats et formations cellulaires. Le cuivre, la rouille et le noir se regroupent en structures minérales plus denses. Entre eux, des lignes fines et des motifs organiques créent l’impression d’érosion, de sédiments, de mousse, de matière géologique et d’eau en mouvement.
La technique allie contrôle artistique et comportement naturel de la peinture fluide. Bien que le mouvement général soit dirigé par l’artiste, les formations les plus petites ne peuvent jamais être reproduites exactement de façon identique. Cela fait de Où deux mondes se rencontrent une œuvre originale véritable et irréproducible.
COULEUR ET SYMBOLOGIE
Le côté frais de la composition est dominé par le turquoise, le blanc et le gris minéral. Ces couleurs évoquent la clarté, l’ouverture, l’eau, l’air et le renouveau.
Le territoire plus chaud réunit rouille, cuivre, ocre et noir profond, évoquant la terre, le feu, la force et la mémoire géologique.
Leur rencontre exprime la possibilité d’harmonie entre des opposés apparents. L’œuvre suggère que la transformation ne nécessite pas qu’une force efface l’autre. Quelque chose de nouveau peut commencer précisément au point où les différences se rencontrent.
La composition porte un message de connexion, d’équilibre et de transformation positive.
MESSAGE MANUSCRIT DE L’ARTISTE
Au verso, Samia Kerkeni a écrit à la main les mots suivants :
« Où deux mondes se rencontrent, quelque chose de beau commence. »
Cette inscription fait partie intégrante de l’œuvre et renforce sa signification conceptuelle.
L’ARTISTE
Née en 1980, Samia Kerkeni est une artiste contemporaine dont la pratique explore la matière, la couleur, le mouvement et l’interaction de la lumière avec les surfaces fluides.
Médecin et chercheur, elle apporte un esprit d’expérimentation et d’observation à son processus artistique. Ses compositions abstraites s’inspirent des océans, des courants invisibles, des formations minérales et de la transformation continue de la matière.
Travaillant avec l’acrylique, les pigments artistiques, le versement et les techniques mixtes, Kerkeni crée des compositions dans lesquelles la couleur se comporte comme une force vivante. Les bleus et turquoises frais croisent fréquemment des blancs éclatants, des gris minéraux, des tons Terre chauds et des accents métalliques.
Chaque œuvre est développée par un processus progressif et minutieusement observé. L’artiste équilibre contrôle et spontanéité, guidant le matériau tout en permettant aux formations organiques d’émerger naturellement.
Ses œuvres sont représentées internationalement par Abstract Art Gallery, Riga.
SIGNATURE ET AUTHENTICATION
L’œuvre est signée à la main « S. Kerkeni » sur le devant.
Le verso contient la signature de l’artiste, les informations complètes sur l’œuvre et le message poétique écrit à la main.
Le tableau est accompagné d’un Certificat d’Authenticité délivré par Abstract Art Gallery, Riga.
Il s’agit d’une œuvre originale unique, non imprimée, non reproduction ni édition.
CONDITION
Excellente condition — neuve et jamais exposée.
Les photographies font partie intégrante de la description. Elles documentent la composition complète, les transitions de couleur véritables, les formations de pigment, les détails de surface, la signature et le verso de l’œuvre.
ENCADREMENT ET PRESENTATION
L’œuvre est livrée sans cadre décoratif.
Tout cadre ou présentation d’intérieur montré dans les photographies contextuelles est uniquement à titre de référence visuelle et n’est pas inclus dans la vente.
Comme la peinture est fournie à plat, le collectionneur peut choisir une solution de montage et d’encadrement adaptée à l’intérieur prévu.
PROVENANCE
Artiste → Abstract Art Gallery, Riga.
CERTIFICAT ET GARANTIE D’AUTHENTICITÉ À VIE
Un Certificat d’Authenticité délivré par Abstract Art Gallery accompagne l’œuvre.
L’œuvre est également protégée par la garantie d’authenticité à vie de la galerie. Abstract Art Gallery soutient en permanence l’identification, la documentation et la provenance de l’œuvre.
LIVRAISON PLATE PROFESSIONNELLE
Pour protéger la surface peinte et les structures de pigments fluides, cette œuvre ne sera jamais roulée et ne sera jamais expédiée en tube.
Elle sera livrée exclusivement à plat.
La surface peinte sera soigneusement couverte d’un matériau protecteur non abrasif avant que l’œuvre ne soit sécurisée entre des panneaux XPS rigides renforcés. Des angles renforcés et un emballage extérieur supplémentaire seront ajoutés pour protéger l’œuvre contre la pression, les mouvements, l’humidité et les chocs pendant le transport.
Livraison professionnelle dans le monde entier via DHL Express avec suivi.
Les informations de suivi seront communiquées après l’expédition. Abstract Art Gallery assure une assistance dédiée avant, pendant et après la livraison.
À propos du vendeur
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Abstract, sculptural & contemporary paintings — Unique artworks — Lifetime guarantee — Worldwide free shipping
Fast dispatch from Riga International Airport within 24 to 48 hours after order confirmation. Delivery time then depends on the collector's country and the international carrier. Every artwork is carefully packaged, accompanied by its certificate of authenticity, and benefits from a lifetime guarantee. The gallery is available 24 hours a day, 7 days a week via Catawiki messaging for any advice, tracking, or information.
For collectors, resellers and galleries: artworks can be held by the gallery, perfectly stored and ready. Gift packaging, certificate, artwork message, and custom dedication included. Direct shipping to your client available on request.
Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) is a contemporary art gallery founded in 2010, based in Riga, Latvia, specialising in contemporary abstraction, sculptural minimalism, and in-depth research on materials, textures, and depth.
The gallery represents a curated roster of contemporary artists, each bringing a distinct technique and artistic language — from acrylic pouring and sculptural relief to mixed media on canvas and 3D acrylic-resin work. Every artist is selected for their commitment to material research, craftsmanship, and long-term artistic integrity.
Types of works available
The gallery offers exclusively original contemporary artworks, carefully selected, including abstract minimalist works, textured and sculptural compositions, relief and 3D pieces, and large-scale wall pieces with strong architectural presence.
Custom commissions are available upon request across the gallery's roster of artists. Any format, dimension, or colour palette that can be conceived and realised can be created, tailored precisely to your space and vision.
Standard formats include 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, as well as larger formats depending on the work. Depths generally range from 0.2 cm (canvas works) to 5–7 cm, and can reach up to 12 cm for certain sculptural pieces, offering a strong interaction between form, light, and space.
Frames and presentation options include US Box white, US Box black, slim aluminium frame, protective transport tube for unframed canvases, and other premium finishing options available on request.
Materials and Quality
Works are created using high-end materials selected across Europe, with particular attention given to quality, stability, and longevity. Depending on the artist and the piece, the gallery uses premium wood supports, professional-grade canvas, fine acrylic pigments, natural fibers, resin, and finishes selected for their long-term resistance. Each work is presented with careful attention to detail, finish, and presentation.
Expertise and Artistic Vision
Abstract Art Gallery stands apart through a curatorial approach that combines artistic sensitivity with material research — continuous exploration of texture, pigment, matter, and light across its artists' practices. Works are designed to integrate into modern interiors, architectural spaces, executive offices, hotels, galleries, and private collections, while maintaining a strong artistic identity.
For Collectors
Works offered by the gallery are conceived as genuine artistic investments, with high durability, museum-level quality, and an aesthetic designed to transcend time. Shipping is free worldwide, carefully protected and insured, and every work benefits from a lifetime guarantee on colour fastness and material quality under normal exhibition conditions.
Custom commissions are welcome. Whether you have a specific size, a particular colour palette, or a precise vision for your space, our artists can create a work tailored exactly to what you have in mind. Contact us via Catawiki messaging to discuss your project.
Abstract Art Gallery
Contemporary Art — Sculptural & Abstract Works — Multiple Represented Artists
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Détails
Édition
Original
Vendu(e) par
Galerie
Vendu avec cadre
Non
Artiste
SAMIA KERKENI
Technique
Peinture acrylique, Techniques mixtes
Titre de l'œuvre d'art
WHERE TWO WORLDS MEET
Signature
Signé à la main, Signé(e)
Pays d’origine
Lettonie
Année
2022
Couleur
Blanc, Bronze, Brun, Multicolore, Noir, Turquoise
Condition
Excellent état
Hauteur
50 cm
Largeur
50 cm
Poids
2 kg
Représentation/thème
Marine
Style
Abstrait
Période
2020 et après
Vendu par
