Phill Bello - Nightmare I- Golden XL

À PROPOS DU PEINTRE
Né au Portugal, « Phill Bello » a étudié les beaux-arts durant sa scolarité secondaire. C’est au cours de ces années qu’il a découvert différentes techniques, notamment le dessin au fusain, le graphisme, la gouache et l’aquarelle, avant de choisir la peinture à l’huile pour son projet de fin d’études secondaires. Il a ensuite suivi des études de peinture à la Faculté des beaux-arts de Porto, où il a réalisé ses premières œuvres professionnelles. Sa pratique s’est également étendue à la lithographie, à la sérigraphie, à la peinture sur céramique et à divers projets au pochoir. Il a participé à une exposition collective à Porto aux côtés d’autres étudiants de la Faculté. Il s’est ensuite installé à Lisbonne, où il a travaillé comme graphiste et illustrateur. Plusieurs expositions, individuelles et collectives, ont suivi. Aujourd’hui, il se consacre exclusivement à la peinture et accepte des commandes de particuliers et d’entreprises.

À PROPOS DU TABLEAU
Ce tableau propose une approche abstraite et contemporaine de la figure humaine, caractérisée par une grande expressivité et de forts contrastes visuels. Le visage apparaît de manière fragmentée et suggestive, composé de larges coups de pinceau gestuels dans des tons de blanc, de gris et de noir, sur un fond sombre et profond. Les traits ne sont pas entièrement définis ; ils apparaissent et disparaissent au milieu des couches de peinture, créant une impression de mouvement, de mystère et d’introspection. Certaines parties du visage semblent voilées ou effacées, comme si elles étaient en train d’être révélées ou de se dissoudre. Le geste pictural, intense et texturé, transmet énergie et émotion brute. Le jeu d’ombre et de lumière donne de la profondeur à l’œuvre, tandis que le contraste entre clair et obscur renforce une atmosphère dramatique et silencieuse. Dans son ensemble, le tableau évoque des thèmes tels que l’identité, la mémoire et la subjectivité, et invite le spectateur à interpréter le visage non comme un portrait fidèle, mais comme une représentation émotionnelle et psychologique. C’est une œuvre puissante, moderne et contemplative, qui explore à la fois l’abstraction et l’art expressionniste. Le tableau est expédié roulé dans un tube.