Sebastian Bieniek - Facination No. 23 (unique)






Détient un baccalauréat en histoire de l’art et une maîtrise en gestion des arts et de la culture.
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Le collage unique de Sebastian Bieniek, réalisé en 2014 et intitulé « Facination No. 23 (unique) », est signé à la main et vendu encadré.
Description fournie par le vendeur
Lors de l’achat, vous recevrez un certificat d’authenticité établi à votre nom
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L’ŒUVRE :
ENCADRÉE (dans un cadre en bois véritable et avec un passe-partout) :
Dimensions avec cadre : 26,5 x 20,5 x 2,7 cm.
À vendre : une œuvre unique (PIÈCE UNIQUE) de l’artiste Sebastian Bieniek, datant de 2014.
Il s’agit d’une photographie de portrait repeinte, qui fait partie de sa « Facination-Serie », composée exclusivement de peintures et de photographies repeintes.
La photographie d’origine est une photo originale datant des années 1960.
Signée à la main, titrée et tamponnée au recto et au verso.
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À PROPOS DE LA SÉRIE :
La série « Facination » de l’artiste Sebastian Bieniek, qui vit à Berlin, fait écho aux notions d’anges gardiens et de destin en lien avec le sort tragique des êtres humains. Elle entend créer une fenêtre entre deux mondes, comme « ici et là-bas » ou « maintenant et autrefois », et en faire une unité sous la forme d’une personne.
Le « moi » existe ainsi, pour l’artiste, à deux niveaux : un niveau réaliste et un méta-niveau, liés aux notions d’anges gardiens et de destin — et, plus largement, au monde lui-même.
L’œuvre reprend ainsi l’ancien concept universel d’un monde divisé en deux parties — par exemple dans la distinction entre « ancêtres et vivants », « humains et dieux » ou encore « logiciel et matériel », qui n’est finalement rien d’autre qu’une séparation entre « idée et corps », ou entre « ordre et action ».
Dans son œuvre, Bieniek cherche une forme visible pour ces deux aspects — et donc pour le tout.
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L’ARTISTE :
L’artiste Sebastian Bieniek est né en Pologne en 1975. Il a étudié l’art à la HbK Braunschweig et à l’UdK Berlin auprès de Marina Abramovic, John M. Armleder et Katharina Sieverding. De 1998 à 2000, il a fait partie des membres du « Kunsthaus Tacheles », alors connu comme le « centre artistique de la ville », à Berlin, où il a partagé un atelier avec l’artiste Chiharu Shiota.
À cette époque, Bieniek s’est fait connaître grâce à ses actions radicales et à son art conceptuel. Il a ensuite étudié la réalisation cinématographique et réalisé des films. À partir de 2008, il s’est remis à peindre et, au plus tard en 2013, il était connu dans le monde entier grâce à ses peintures et photographies aux propos et représentations ambivalents.
À partir de 2013, ses œuvres sont devenues virales à plusieurs reprises dans le monde entier. Elles ont été présentées et publiées à la télévision et dans les plus grands et les plus importants magazines du monde, et ont non seulement bénéficié d’une large diffusion et d’une grande notoriété, mais ont également atteint les milieux de la musique et même de la mode.
Ainsi, par exemple, le musicien américain Pharrell Williams a présenté à plusieurs reprises une œuvre de Bieniek dans son clip à succès « Marylin Monroe », en 2014, et la chanteuse Madonna elle-même a contacté Bieniek en 2016 (article dans Vogue Spain) pour lui demander de concevoir la pochette de son « X-Album ». En 2015, le créateur français Simon Porte Jacquemus a fait défiler ses mannequins à la Fashion Week de Paris avec des visages peints personnellement par Bieniek, et a ainsi remporté le prestigieux LVMH Special Jury Prize. En 2015, Sebastian Bieniek a été distingué par The Culture Trip Magazine comme l’un des « Top 5 Influential Contemporary Berlin-Based Artists ».
Après 2019, Bieniek a surtout créé des œuvres conceptuelles critiques à l’égard des réseaux sociaux et de l’État, souvent inscrites dans une idée humoristique et ironique. Il est ainsi resté fidèle à sa devise et à sa conception de l’art, toujours subversives, et ne s’est jamais laissé récupérer ni instrumentaliser.
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L’ŒUVRE :
ENCADRÉE (dans un cadre en bois véritable et avec un passe-partout) :
Dimensions avec cadre : 26,5 x 20,5 x 2,7 cm.
À vendre : une œuvre unique (PIÈCE UNIQUE) de l’artiste Sebastian Bieniek, datant de 2014.
Il s’agit d’une photographie de portrait repeinte, qui fait partie de sa « Facination-Serie », composée exclusivement de peintures et de photographies repeintes.
La photographie d’origine est une photo originale datant des années 1960.
Signée à la main, titrée et tamponnée au recto et au verso.
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À PROPOS DE LA SÉRIE :
La série « Facination » de l’artiste Sebastian Bieniek, qui vit à Berlin, fait écho aux notions d’anges gardiens et de destin en lien avec le sort tragique des êtres humains. Elle entend créer une fenêtre entre deux mondes, comme « ici et là-bas » ou « maintenant et autrefois », et en faire une unité sous la forme d’une personne.
Le « moi » existe ainsi, pour l’artiste, à deux niveaux : un niveau réaliste et un méta-niveau, liés aux notions d’anges gardiens et de destin — et, plus largement, au monde lui-même.
L’œuvre reprend ainsi l’ancien concept universel d’un monde divisé en deux parties — par exemple dans la distinction entre « ancêtres et vivants », « humains et dieux » ou encore « logiciel et matériel », qui n’est finalement rien d’autre qu’une séparation entre « idée et corps », ou entre « ordre et action ».
Dans son œuvre, Bieniek cherche une forme visible pour ces deux aspects — et donc pour le tout.
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L’ARTISTE :
L’artiste Sebastian Bieniek est né en Pologne en 1975. Il a étudié l’art à la HbK Braunschweig et à l’UdK Berlin auprès de Marina Abramovic, John M. Armleder et Katharina Sieverding. De 1998 à 2000, il a fait partie des membres du « Kunsthaus Tacheles », alors connu comme le « centre artistique de la ville », à Berlin, où il a partagé un atelier avec l’artiste Chiharu Shiota.
À cette époque, Bieniek s’est fait connaître grâce à ses actions radicales et à son art conceptuel. Il a ensuite étudié la réalisation cinématographique et réalisé des films. À partir de 2008, il s’est remis à peindre et, au plus tard en 2013, il était connu dans le monde entier grâce à ses peintures et photographies aux propos et représentations ambivalents.
À partir de 2013, ses œuvres sont devenues virales à plusieurs reprises dans le monde entier. Elles ont été présentées et publiées à la télévision et dans les plus grands et les plus importants magazines du monde, et ont non seulement bénéficié d’une large diffusion et d’une grande notoriété, mais ont également atteint les milieux de la musique et même de la mode.
Ainsi, par exemple, le musicien américain Pharrell Williams a présenté à plusieurs reprises une œuvre de Bieniek dans son clip à succès « Marylin Monroe », en 2014, et la chanteuse Madonna elle-même a contacté Bieniek en 2016 (article dans Vogue Spain) pour lui demander de concevoir la pochette de son « X-Album ». En 2015, le créateur français Simon Porte Jacquemus a fait défiler ses mannequins à la Fashion Week de Paris avec des visages peints personnellement par Bieniek, et a ainsi remporté le prestigieux LVMH Special Jury Prize. En 2015, Sebastian Bieniek a été distingué par The Culture Trip Magazine comme l’un des « Top 5 Influential Contemporary Berlin-Based Artists ».
Après 2019, Bieniek a surtout créé des œuvres conceptuelles critiques à l’égard des réseaux sociaux et de l’État, souvent inscrites dans une idée humoristique et ironique. Il est ainsi resté fidèle à sa devise et à sa conception de l’art, toujours subversives, et ne s’est jamais laissé récupérer ni instrumentaliser.
