Pippo - Moonlit and Alone





16 € | ||
|---|---|---|
13 € | ||
10 € | ||
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 145217 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Moonlit and Alone de Pippo est une peinture à l’huile originale, signée à la main, datant de 2026 et mesurant 100 × 75 cm.
Description fournie par le vendeur
NOUS N’EXPÉDIONS PAS AU ROYAUME-UNI. Les colis à destination du Royaume-Uni sont souvent perdus ou retournés ; les commandes provenant du Royaume-Uni seront donc annulées. Merci de votre compréhension.
Dimensions : 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Monté sur châssis en bois et prêt à être accroché !
- 100 % peint à la main ; pièce unique
- Peinture à l’huile de qualité professionnelle sur toile haut de gamme
- Encadrement non inclus (les bords sont finis)
- Signature de l’artiste au dos
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée par un transporteur italien
À propos des photos : les mises en scène des pièces présentées dans les images ont été générées numériquement pour vous aider à visualiser le tableau accroché au mur. Elles ne font pas partie de l’œuvre. Le tableau est une œuvre originale, entièrement peinte à la main sur toile.
À propos de Pippo
Pippo (né à Monza) crée des œuvres qui explorent le territoire paisible entre abstraction géométrique et surréalisme. Après avoir quitté une brillante carrière dans le graphisme pour se consacrer entièrement à la peinture, il s’est installé près des rives tranquilles du lac Majeur. Son parcours se reflète dans ses compositions — architecturales, équilibrées et précises —, adoucies toutefois par une atmosphère cinématographique qui évoque un souvenir ou un rêve.
Pour Pippo, l’art est une expérience immersive. Il entre en relation avec ses sujets en écrivant des récits à la première personne et au présent, s’imaginant pénétrer dans la toile pour vivre l’instant de l’intérieur. Cependant, s’il entre personnellement dans ces univers, il laisse la toile ouverte à l’interprétation. Ses personnages, bien qu’élégamment vêtus, sont souvent dépourvus de visage. Cet anonymat est une invitation : il garantit que le protagoniste « peut être n’importe qui », permettant au spectateur d’entrer dans la scène et d’habiter lui-même l’histoire.
Cette frontière entre le visible et l’invisible définit également l’artiste. Réservé et introspectif, il écrit en privé et préfère laisser parler ses toiles. Il n’a aucune présence numérique et évite les réseaux sociaux afin de préserver le même mystère que celui qui imprègne son œuvre.
À l’aide d’une palette de tons subtils et atmosphériques ponctuée de touches de couleur affirmées, Pippo affine un langage d’une élégante sobriété. Ses tableaux — peuplés d’animaux silencieux, d’ombres nettes et de lumières éclatantes — ne sont pas de simples images, mais des histoires ouvertes, empreintes de désir et de grâce.
NOUS N’EXPÉDIONS PAS AU ROYAUME-UNI. Les colis à destination du Royaume-Uni sont souvent perdus ou retournés ; les commandes provenant du Royaume-Uni seront donc annulées. Merci de votre compréhension.
Dimensions : 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Monté sur châssis en bois et prêt à être accroché !
- 100 % peint à la main ; pièce unique
- Peinture à l’huile de qualité professionnelle sur toile haut de gamme
- Encadrement non inclus (les bords sont finis)
- Signature de l’artiste au dos
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée par un transporteur italien
À propos des photos : les mises en scène des pièces présentées dans les images ont été générées numériquement pour vous aider à visualiser le tableau accroché au mur. Elles ne font pas partie de l’œuvre. Le tableau est une œuvre originale, entièrement peinte à la main sur toile.
À propos de Pippo
Pippo (né à Monza) crée des œuvres qui explorent le territoire paisible entre abstraction géométrique et surréalisme. Après avoir quitté une brillante carrière dans le graphisme pour se consacrer entièrement à la peinture, il s’est installé près des rives tranquilles du lac Majeur. Son parcours se reflète dans ses compositions — architecturales, équilibrées et précises —, adoucies toutefois par une atmosphère cinématographique qui évoque un souvenir ou un rêve.
Pour Pippo, l’art est une expérience immersive. Il entre en relation avec ses sujets en écrivant des récits à la première personne et au présent, s’imaginant pénétrer dans la toile pour vivre l’instant de l’intérieur. Cependant, s’il entre personnellement dans ces univers, il laisse la toile ouverte à l’interprétation. Ses personnages, bien qu’élégamment vêtus, sont souvent dépourvus de visage. Cet anonymat est une invitation : il garantit que le protagoniste « peut être n’importe qui », permettant au spectateur d’entrer dans la scène et d’habiter lui-même l’histoire.
Cette frontière entre le visible et l’invisible définit également l’artiste. Réservé et introspectif, il écrit en privé et préfère laisser parler ses toiles. Il n’a aucune présence numérique et évite les réseaux sociaux afin de préserver le même mystère que celui qui imprègne son œuvre.
À l’aide d’une palette de tons subtils et atmosphériques ponctuée de touches de couleur affirmées, Pippo affine un langage d’une élégante sobriété. Ses tableaux — peuplés d’animaux silencieux, d’ombres nettes et de lumières éclatantes — ne sont pas de simples images, mais des histoires ouvertes, empreintes de désir et de grâce.

