Stefano - Mediterranean Harbor Light





Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 145304 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Le tableau original à l’huile de Stefano, « Mediterranean Harbor Light », est une œuvre signée à la main de 2026 mesurant 75 × 100 cm.
Description fournie par le vendeur
NOUS N’EXPÉDIONS PAS AU ROYAUME-UNI. Les colis à destination du Royaume-Uni sont souvent perdus ou retournés ; les commandes provenant du Royaume-Uni seront donc annulées. Merci de votre compréhension.
Dimensions : 75 x 100 x 2,5 cm (H x L x P)
Peinte sur châssis en bois et prête à être accrochée !
- 100 % peinte à la main ; pièce unique
- Peinture à l’huile réalisée par un professionnel sur une toile de haute qualité
- Encadrement non inclus (les bords sont finis)
- Signature de l’artiste au dos
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée par un transporteur italien
Remarque concernant les photos : les mises en scène présentées dans les images de présentation sont générées numériquement pour vous aider à visualiser le tableau sur un mur. Elles ne font pas partie de l’œuvre. Le tableau est une œuvre originale, entièrement peinte à la main sur toile.
À propos de Stefano
Stefano est un artiste contemporain italien dont les toiles lumineuses, empreintes d’impressionnisme, célèbrent l’instant où la lumière transforme un lieu. Travaillant les huiles en couches successives, au pinceau et au couteau à palette, il explore librement différents sujets : des eaux calmes et des jardins, des côtes baignées de soleil et des vallées de montagne, ainsi que les rues animées et les fronts de mer de grandes villes du monde entier, chacune saisie dans sa propre lumière et son atmosphère.
Né à Milan et aujourd’hui installé dans une petite ville de campagne, il puise autant dans l’énergie urbaine que dans le calme rural. Son approche est physique et rythmée : il mélange des pigments riches, pose des touches audacieuses et fragmentées, puis fait glisser le couteau dans la peinture encore fraîche, donnant à l’eau, au ciel et à la pierre un éclat vibrant à la surface. Les reflets se dissolvent en éclats de couleur, et chaque toile capture une heure fugace de la journée.
Les tableaux de Stefano ouvrent un dialogue entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme les souvenirs en atmosphère et les paysages en sensations, invitant les spectateurs à s’attarder, à se laisser porter et à se retrouver dans la lumière.
NOUS N’EXPÉDIONS PAS AU ROYAUME-UNI. Les colis à destination du Royaume-Uni sont souvent perdus ou retournés ; les commandes provenant du Royaume-Uni seront donc annulées. Merci de votre compréhension.
Dimensions : 75 x 100 x 2,5 cm (H x L x P)
Peinte sur châssis en bois et prête à être accrochée !
- 100 % peinte à la main ; pièce unique
- Peinture à l’huile réalisée par un professionnel sur une toile de haute qualité
- Encadrement non inclus (les bords sont finis)
- Signature de l’artiste au dos
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée par un transporteur italien
Remarque concernant les photos : les mises en scène présentées dans les images de présentation sont générées numériquement pour vous aider à visualiser le tableau sur un mur. Elles ne font pas partie de l’œuvre. Le tableau est une œuvre originale, entièrement peinte à la main sur toile.
À propos de Stefano
Stefano est un artiste contemporain italien dont les toiles lumineuses, empreintes d’impressionnisme, célèbrent l’instant où la lumière transforme un lieu. Travaillant les huiles en couches successives, au pinceau et au couteau à palette, il explore librement différents sujets : des eaux calmes et des jardins, des côtes baignées de soleil et des vallées de montagne, ainsi que les rues animées et les fronts de mer de grandes villes du monde entier, chacune saisie dans sa propre lumière et son atmosphère.
Né à Milan et aujourd’hui installé dans une petite ville de campagne, il puise autant dans l’énergie urbaine que dans le calme rural. Son approche est physique et rythmée : il mélange des pigments riches, pose des touches audacieuses et fragmentées, puis fait glisser le couteau dans la peinture encore fraîche, donnant à l’eau, au ciel et à la pierre un éclat vibrant à la surface. Les reflets se dissolvent en éclats de couleur, et chaque toile capture une heure fugace de la journée.
Les tableaux de Stefano ouvrent un dialogue entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme les souvenirs en atmosphère et les paysages en sensations, invitant les spectateurs à s’attarder, à se laisser porter et à se retrouver dans la lumière.

