R. Serra - Dudas al Aire

« Dudas al aire » capture un instant de pause et de contemplation face à la mer.
Deux figures partagent un même paysage dans le calme et la proximité, dans une scène qui évoque le plaisir des moments simples.
À travers une palette vibrante et un coup de pinceau libre et rythmé, la peinture transmet la lumière, la chaleur et le sentiment de liberté propres à l’été.
La composition nous parle du plaisir de partager le silence, de profiter de la présence de l’autre et de trouver le bonheur dans les choses les plus simples. Une réflexion sur la philosophie « slow life », sur le besoin de se déconnecter du rythme quotidien et de renouer avec ce qui est vraiment essentiel.

• Artiste : R. Serra

• Technique : Acrylique sur toile
• Dimensions : 90 x 70 cm. Châssis de 5 cm d’épaisseur. Orientation verticale.
• Année : 2026
• Œuvre unique
• Signée à la main (au dos du tableau)
• Certificat d’authenticité inclus (COA)
• État : Excellent
• Expédition : L’œuvre est expédiée directement depuis l’atelier de l’artiste, soigneusement roulée dans un tube rigide en carton ou placée dans une boîte de dimensions similaires afin d’en garantir la conservation pendant le transport. Toutes les expéditions comprennent un numéro de suivi.

Remarques : Les images sont présentées à titre indicatif. Les dimensions réelles de l’œuvre sont indiquées dans la fiche technique et doivent être considérées comme la référence principale. Les couleurs peuvent présenter de légères variations selon les paramètres de chaque écran.

R. Serra est un artiste visuel installé en Espagne, dont la pratique s’articule autour de la recherche picturale et des mécanismes de construction de l’image. Sa formation en arts plastiques, avec une spécialisation en peinture, ainsi que des études ultérieures en graphisme, façonnent un langage qui met la peinture en dialogue avec les esthétiques et les logiques visuelles de la culture numérique.
Son œuvre explore la mémoire comme un processus de montage et de reconstruction, où les souvenirs vécus et imaginés convergent pour produire des images qui interrogent la stabilité de la représentation. Par la peinture, il explore les tensions entre présence et absence, expérience et fiction, et propose des scènes suspendues entre l’intime et l’universel.
Au cours de la dernière décennie, il a développé un parcours d’exposition comprenant des expositions collectives dans des galeries nationales et internationales, consolidant ainsi sa présence dans le monde de l’art contemporain.