B. Morah - Bosque Ingrávido 197 XL

02
jours
15
heures
43
minutes
15
secondes
Offre actuelle
€ 113
Prix de réserve non atteint
Nathalia Oliveira
Expert
Estimation de la galerie  € 1 200 - € 1 500
PL
113 €
PL
103 €
PL
97 €

Protection des acheteurs Catawiki

Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations

Trustpilot 4.4 | 145414 d’avis

Noté Excellent sur Trustpilot.

La peinture acrylique originale de B. Morah, *Bosque Ingrávido 197 XL*, datée de 2026, est un paysage surréaliste signé à la main, mesurant 100 × 75 cm.

Résumé assisté par IA

Description fournie par le vendeur

FORÊT EN APESANTEUR 197 fait partie d’une série inspirée par Magritte et le surréalisme contemporain.
Cette œuvre fait partie d’une série qui sublime le naturel et l’impossible en une seule vision. Dans « Forêt en apesanteur », les troncs flottent sans racines, libérés de la gravité qui les rattache au sol. Le paysage devient le théâtre de l’improbable : une forêt qui ne tient pas aux lois de la physique, mais aux règles de l’imagination.
La référence à Magritte n’est pas fortuite : comme lui, l’artiste nous invite à contempler un monde où le quotidien devient étrange et où l’impossible semble évident. Les arbres suspendus dans les airs nous obligent à repenser les notions d’organique et de stabilité, tandis que le jeu de couleurs — avec ses bleus électriques, ses rouges incandescents et ses ombres profondes — intensifie l’atmosphère onirique.
Cette série soulève des questions essentielles : que se passe-t-il lorsque nous ôtons son poids à la nature ? L’apesanteur peut-elle révéler une autre dimension du paysage, plus émotionnelle que physique ? « Forêt en apesanteur » est à la fois une métaphore et une provocation, un acte de libération visuelle qui défie la logique pour révéler un nouvel espace poétique.
« Forêt en apesanteur » évoque déjà à elle seule une image puissante : des arbres flottants qui défient non seulement les lois de la physique, mais aussi notre perception de ce que doit être une forêt.

-Sur l’artiste :
L’artiste a exposé ses œuvres à Almería, en Espagne ; à Dortmund, en Allemagne ; à Porto Alegre, au Brésil ; au Colegio de España à Paris ; à la galerie Art & Planét, à Paris, en France ; à Los Angeles, en Californie, aux États-Unis ; à Montréal, au Canada ; à Vienne, en Autriche ; à Barcelone, en Espagne ; à New York, aux États-Unis, entre autres.


-Détails techniques de l’œuvre :
Acrylique sur toile de coton de haute qualité
Dimensions : 100 cm x 75 cm (+ marge libre)
Signée au verso et protégée par un vernis
Certificat d’authenticité original signé à la main


-Note explicative :
Les couleurs peuvent varier légèrement selon les réglages du moniteur et l’éclairage de l’espace où la photographie a été prise.
La peinture n’est ni encadrée ni montée sur châssis.

- Expédition :
L’œuvre est expédiée roulée dans un tube résistant, avec un emballage protecteur et une livraison sécurisée dans le monde entier.
Numéro de suivi inclus

FORÊT EN APESANTEUR 197 fait partie d’une série inspirée par Magritte et le surréalisme contemporain.
Cette œuvre fait partie d’une série qui sublime le naturel et l’impossible en une seule vision. Dans « Forêt en apesanteur », les troncs flottent sans racines, libérés de la gravité qui les rattache au sol. Le paysage devient le théâtre de l’improbable : une forêt qui ne tient pas aux lois de la physique, mais aux règles de l’imagination.
La référence à Magritte n’est pas fortuite : comme lui, l’artiste nous invite à contempler un monde où le quotidien devient étrange et où l’impossible semble évident. Les arbres suspendus dans les airs nous obligent à repenser les notions d’organique et de stabilité, tandis que le jeu de couleurs — avec ses bleus électriques, ses rouges incandescents et ses ombres profondes — intensifie l’atmosphère onirique.
Cette série soulève des questions essentielles : que se passe-t-il lorsque nous ôtons son poids à la nature ? L’apesanteur peut-elle révéler une autre dimension du paysage, plus émotionnelle que physique ? « Forêt en apesanteur » est à la fois une métaphore et une provocation, un acte de libération visuelle qui défie la logique pour révéler un nouvel espace poétique.
« Forêt en apesanteur » évoque déjà à elle seule une image puissante : des arbres flottants qui défient non seulement les lois de la physique, mais aussi notre perception de ce que doit être une forêt.

-Sur l’artiste :
L’artiste a exposé ses œuvres à Almería, en Espagne ; à Dortmund, en Allemagne ; à Porto Alegre, au Brésil ; au Colegio de España à Paris ; à la galerie Art & Planét, à Paris, en France ; à Los Angeles, en Californie, aux États-Unis ; à Montréal, au Canada ; à Vienne, en Autriche ; à Barcelone, en Espagne ; à New York, aux États-Unis, entre autres.


-Détails techniques de l’œuvre :
Acrylique sur toile de coton de haute qualité
Dimensions : 100 cm x 75 cm (+ marge libre)
Signée au verso et protégée par un vernis
Certificat d’authenticité original signé à la main


-Note explicative :
Les couleurs peuvent varier légèrement selon les réglages du moniteur et l’éclairage de l’espace où la photographie a été prise.
La peinture n’est ni encadrée ni montée sur châssis.

- Expédition :
L’œuvre est expédiée roulée dans un tube résistant, avec un emballage protecteur et une livraison sécurisée dans le monde entier.
Numéro de suivi inclus

Détails

Vendu avec cadre
Non
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Édition
Original
Artiste
B. Morah
Titre de l'œuvre d'art
Bosque Ingrávido 197 XL
Technique
Peinture acrylique
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Espagne
Année
2026
Couleur
Bleu, Jaune, Multicolore, Orange, Rose, Rouge, Vert, Violet
Condition
Excellent état
Hauteur
100 cm
Largeur
75 cm
Représentation/thème
Paysage
Style
Surréalisme
Période
2020 et après
Vendu par
Espagne (continentale et îles Baléares)Vérifié
186
Objets vendus
100%
Particulier

Objets similaires

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Pour vous

Art moderne et contemporain

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​