Jono Sugiartono - Light Arising

09
jours
22
heures
45
minutes
19
secondes
Offre actuelle
€ 50
Prix de réserve non atteint
Heiko Neitzel
Expert
Sélectionné par Heiko Neitzel

Titulaire d'un master en médiation artistique et culturelle avec expérience en galerie d'art.

Estimation de la galerie  € 4 500 - € 5 400
ES
50 €

Protection des acheteurs Catawiki

Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations

Trustpilot 4.4 | 145304 d’avis

Noté Excellent sur Trustpilot.

*Light Arising* (2026) de Jono Sugiartono est une œuvre originale unique, signée à la main, réalisée en techniques mixtes avec de l’acrylique et de la poudre de verre sur toile.

Résumé assisté par IA

Description fournie par le vendeur

Jono Sugiartono
Light Arising, 2026

Original unique artwork — 1/1
Poussière de verre et acrylique sur toile
90 × 65 × 0.5 cm | 35.4 × 25.6 × 0.2 in
Référence : AAG-JS-P5-2026-LA-001
Description
Dans Light Arising, l’artiste indonésien Jono Sugiartono explore la première émergence de la présence à partir du silence — le moment où la lumière commence à se former dans l’obscurité et où l’être apparaît à partir du néant.

Un passage lumineux de jaunes, de crème et d’ivoire doux s’ouvre à travers la composition, entouré par des champs superposés de bordeaux, de vert profond, de turquoise, de bleu-gris et de rose atténué. La lumière n’éclaire pas seulement la surface : elle semble se réunir progressivement à partir de l’intérieur du tableau, créant un sentiment de révélation calme mais puissant.

De fines lignes pâles parcourent la toile, serpentant entre des formes arrondies, des textures minérales et des champs de couleur atmosphériques. Ces trajectoires délicates guident le regard vers le centre lumineux tout en reliant les différentes zones de la composition. Des passages plus sombres apportent profondeur et contraste, rendant la lumière émergente de plus en plus intense.

Des accents ocrés et dorés introduisent de la chaleur sur la surface, tandis que des coulures descendantes et des formations matérielles irrégulières préservent l’énergie physique du processus créatif. Des passages denses et tactiles coexistent avec des transitions plus douces, établissant un équilibre entre matière et atmosphère, mouvement et immobilité, ombre et illumination.

L’incorporation de poussière de verre confère à la surface une présence minérale distinctive. Selon la direction et l’intensité de la lumière ambiante, de fines particules captent des reflets subtils et révèlent des détails changeants. L’œuvre développe ainsi une relation visuelle vivante avec son environnement et offre une expérience différente selon la distance et l’angle de perception.

Plutôt que de présenter la lumière comme une explosion immédiate, Jono Sugiartono la représente comme quelque chose qui se forme patiemment — douce, progressive et néanmoins certaine. L’œuvre évoque l’instant fragile où le silence devient présence et où un espace indéfini commence à acquérir énergie, direction et sens.

L’artiste décrit ce moment comme la rencontre du néant et de l’être : une lumière pure qui devient doucement présente et apporte le calme à l’âme.

Light Arising appartient à la série Presence 5 — Being and Nothingness de l’artiste, un ensemble d’œuvres examinant la relation entre la matière, la conscience, le silence, la transformation et les origines de l’existence.
Technique et matériaux
L’œuvre a été créée avec de la poussière de verre et de l’acrylique sur toile.

Jono Sugiartono construit la composition par couches successives de couleur, passages translucides, dépôts texturés, traces fluides, déplacements linéaires fins et matériaux minéraux. Les particules de verre sont pleinement intégrées à la surface peinte et contribuent à sa profondeur tactile et à sa luminosité changeante.

Chaque élément a été appliqué à la main. Les variations de matière, les irrégularités et les reliefs subtils sont des caractéristiques intentionnelles de l’œuvre originale et forment une part essentielle de son identité.
Détails de l’œuvre
Artiste : Jono Sugiartono
Titre : Light Arising
Année : 2026
Série : Presence 5 — Being and Nothingness
Support : Poussière de verre et acrylique sur toile
Dimensions : 90 × 65 × 0.5 cm
Dimensions en pouces : 35.4 × 25.6 × 0.2 in
Orientation : Horizontale
Rareté : Original unique — 1/1
État : Excellent état de studio
Cadre : Non inclus
Référence : AAG-JS-P5-2026-LA-001
Signature et identification
L’œuvre est signée à la main par Jono Sugiartono sur le devant et au verso.
Le verso comprend le message manuscrit de l’artiste ainsi que les informations d’identification de l’œuvre, y compris le titre, l’année, les dimensions et le numéro de référence.
Certificat et provenance
L’œuvre est livrée avec un Certificat d’authenticité établi et signé par l’artiste.
Sa provenance est enregistrée par Abstract Art Gallery, qui offre une garantie d’authenticité et de provenance à vie.
Provenance : Directement de l’artiste, représenté internationalement par Abstract Art Gallery, Riga.
Présentation et transport protecteur
L’œuvre est proposée sans cadre décoratif, permettant au collectionneur de choisir une présentation adaptée au futur intérieur.
Pour le transport, le tableau sera soigneusement protégé et livré à plat entre des panneaux de protection XPS renforcés. Les coins, la surface peinte et le verso recevront une protection supplémentaire adaptée aux éléments texturés et minéraux de l’œuvre.
Les matériaux de protection sont sélectionnés pour minimiser les déplacements, la pression, les chocs et l’exposition à l’humidité pendant le transit.
À propos de l’artiste
Jono Sugiartono, né en 1968 à Ciamis, en Java occidental, est un artiste contemporain indonésien dont la pratique explore la relation entre matière, mémoire, nature et civilisation humaine.
Formé au Bandung Fine Arts Teachers’ College, il a développé un langage matériel distinctif au cours de plusieurs décennies de recherche artistique. Ses œuvres intègrent acrylique, huile, pierre volcanique, coquillages écrasés, verre et fibres naturelles organiques. Ces matériaux s’accumulent en couches successives, créant des surfaces qui portent à la fois une texture physique et une signification symbolique.
Sa vision artistique est profondément liée à la philosophie sundanaise de Silih Asah, Silih Asih, Silih Asuh — affiner, aimer et nourrir. Dans son travail, les fissures, les formations minérales et les passages lumineux deviennent des métaphores de transformation, de résilience et de la valeur créée à travers l’expérience vécue.
Une influence récurrente est le motif nuage Mega Mendung associé à Cirebon. Jono Sugiartono transforme son mouvement historique et son symbolisme culturel en une langue visuelle contemporaine de lignes fluides, de formations atmosphériques et de champs interconnectés.
Fondateur de Galeri Nusantara Jakarta, actif de 1995 à 2015, il a exposé en Indonésie, en Malaisie et en Birmanie. Il a également créé des œuvres monumentales pour des sites historiques et des projets hôteliers de luxe à travers l’archipel indonésien.
Jono Sugiartono a été sélectionné parmi les 10 meilleurs finalistes du UOB Painting of the Year 2023 et a reçu la distinction Aeternum Gold du commissaire espagnol Antonio Pedro. Ses œuvres sont représentées dans des collections privées et institutionnelles, y compris au ministère indonésien de la Culture.
Il est représenté internationalement par Abstract Art Gallery, Riga.

À propos du vendeur

ABSTRACT ART GALLERY Abstract, sculptural & contemporary paintings — Unique artworks — Lifetime guarantee — Worldwide free shipping Fast dispatch from Riga International Airport within 24 to 48 hours after order confirmation. Delivery time then depends on the collector's country and the international carrier. Every artwork is carefully packaged, accompanied by its certificate of authenticity, and benefits from a lifetime guarantee. The gallery is available 24 hours a day, 7 days a week via Catawiki messaging for any advice, tracking, or information. For collectors, resellers and galleries: artworks can be held by the gallery, perfectly stored and ready. Gift packaging, certificate, artwork message, and custom dedication included. Direct shipping to your client available on request. Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) is a contemporary art gallery founded in 2010, based in Riga, Latvia, specialising in contemporary abstraction, sculptural minimalism, and in-depth research on materials, textures, and depth. The gallery represents a curated roster of contemporary artists, each bringing a distinct technique and artistic language — from acrylic pouring and sculptural relief to mixed media on canvas and 3D acrylic-resin work. Every artist is selected for their commitment to material research, craftsmanship, and long-term artistic integrity. Types of works available The gallery offers exclusively original contemporary artworks, carefully selected, including abstract minimalist works, textured and sculptural compositions, relief and 3D pieces, and large-scale wall pieces with strong architectural presence. Custom commissions are available upon request across the gallery's roster of artists. Any format, dimension, or colour palette that can be conceived and realised can be created, tailored precisely to your space and vision. Standard formats include 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, as well as larger formats depending on the work. Depths generally range from 0.2 cm (canvas works) to 5–7 cm, and can reach up to 12 cm for certain sculptural pieces, offering a strong interaction between form, light, and space. Frames and presentation options include US Box white, US Box black, slim aluminium frame, protective transport tube for unframed canvases, and other premium finishing options available on request. Materials and Quality Works are created using high-end materials selected across Europe, with particular attention given to quality, stability, and longevity. Depending on the artist and the piece, the gallery uses premium wood supports, professional-grade canvas, fine acrylic pigments, natural fibers, resin, and finishes selected for their long-term resistance. Each work is presented with careful attention to detail, finish, and presentation. Expertise and Artistic Vision Abstract Art Gallery stands apart through a curatorial approach that combines artistic sensitivity with material research — continuous exploration of texture, pigment, matter, and light across its artists' practices. Works are designed to integrate into modern interiors, architectural spaces, executive offices, hotels, galleries, and private collections, while maintaining a strong artistic identity. For Collectors Works offered by the gallery are conceived as genuine artistic investments, with high durability, museum-level quality, and an aesthetic designed to transcend time. Shipping is free worldwide, carefully protected and insured, and every work benefits from a lifetime guarantee on colour fastness and material quality under normal exhibition conditions. Custom commissions are welcome. Whether you have a specific size, a particular colour palette, or a precise vision for your space, our artists can create a work tailored exactly to what you have in mind. Contact us via Catawiki messaging to discuss your project. Abstract Art Gallery Contemporary Art — Sculptural & Abstract Works — Multiple Represented Artists Gallery Quality — Artistic Research — Excellence in Materials

Jono Sugiartono
Light Arising, 2026

Original unique artwork — 1/1
Poussière de verre et acrylique sur toile
90 × 65 × 0.5 cm | 35.4 × 25.6 × 0.2 in
Référence : AAG-JS-P5-2026-LA-001
Description
Dans Light Arising, l’artiste indonésien Jono Sugiartono explore la première émergence de la présence à partir du silence — le moment où la lumière commence à se former dans l’obscurité et où l’être apparaît à partir du néant.

Un passage lumineux de jaunes, de crème et d’ivoire doux s’ouvre à travers la composition, entouré par des champs superposés de bordeaux, de vert profond, de turquoise, de bleu-gris et de rose atténué. La lumière n’éclaire pas seulement la surface : elle semble se réunir progressivement à partir de l’intérieur du tableau, créant un sentiment de révélation calme mais puissant.

De fines lignes pâles parcourent la toile, serpentant entre des formes arrondies, des textures minérales et des champs de couleur atmosphériques. Ces trajectoires délicates guident le regard vers le centre lumineux tout en reliant les différentes zones de la composition. Des passages plus sombres apportent profondeur et contraste, rendant la lumière émergente de plus en plus intense.

Des accents ocrés et dorés introduisent de la chaleur sur la surface, tandis que des coulures descendantes et des formations matérielles irrégulières préservent l’énergie physique du processus créatif. Des passages denses et tactiles coexistent avec des transitions plus douces, établissant un équilibre entre matière et atmosphère, mouvement et immobilité, ombre et illumination.

L’incorporation de poussière de verre confère à la surface une présence minérale distinctive. Selon la direction et l’intensité de la lumière ambiante, de fines particules captent des reflets subtils et révèlent des détails changeants. L’œuvre développe ainsi une relation visuelle vivante avec son environnement et offre une expérience différente selon la distance et l’angle de perception.

Plutôt que de présenter la lumière comme une explosion immédiate, Jono Sugiartono la représente comme quelque chose qui se forme patiemment — douce, progressive et néanmoins certaine. L’œuvre évoque l’instant fragile où le silence devient présence et où un espace indéfini commence à acquérir énergie, direction et sens.

L’artiste décrit ce moment comme la rencontre du néant et de l’être : une lumière pure qui devient doucement présente et apporte le calme à l’âme.

Light Arising appartient à la série Presence 5 — Being and Nothingness de l’artiste, un ensemble d’œuvres examinant la relation entre la matière, la conscience, le silence, la transformation et les origines de l’existence.
Technique et matériaux
L’œuvre a été créée avec de la poussière de verre et de l’acrylique sur toile.

Jono Sugiartono construit la composition par couches successives de couleur, passages translucides, dépôts texturés, traces fluides, déplacements linéaires fins et matériaux minéraux. Les particules de verre sont pleinement intégrées à la surface peinte et contribuent à sa profondeur tactile et à sa luminosité changeante.

Chaque élément a été appliqué à la main. Les variations de matière, les irrégularités et les reliefs subtils sont des caractéristiques intentionnelles de l’œuvre originale et forment une part essentielle de son identité.
Détails de l’œuvre
Artiste : Jono Sugiartono
Titre : Light Arising
Année : 2026
Série : Presence 5 — Being and Nothingness
Support : Poussière de verre et acrylique sur toile
Dimensions : 90 × 65 × 0.5 cm
Dimensions en pouces : 35.4 × 25.6 × 0.2 in
Orientation : Horizontale
Rareté : Original unique — 1/1
État : Excellent état de studio
Cadre : Non inclus
Référence : AAG-JS-P5-2026-LA-001
Signature et identification
L’œuvre est signée à la main par Jono Sugiartono sur le devant et au verso.
Le verso comprend le message manuscrit de l’artiste ainsi que les informations d’identification de l’œuvre, y compris le titre, l’année, les dimensions et le numéro de référence.
Certificat et provenance
L’œuvre est livrée avec un Certificat d’authenticité établi et signé par l’artiste.
Sa provenance est enregistrée par Abstract Art Gallery, qui offre une garantie d’authenticité et de provenance à vie.
Provenance : Directement de l’artiste, représenté internationalement par Abstract Art Gallery, Riga.
Présentation et transport protecteur
L’œuvre est proposée sans cadre décoratif, permettant au collectionneur de choisir une présentation adaptée au futur intérieur.
Pour le transport, le tableau sera soigneusement protégé et livré à plat entre des panneaux de protection XPS renforcés. Les coins, la surface peinte et le verso recevront une protection supplémentaire adaptée aux éléments texturés et minéraux de l’œuvre.
Les matériaux de protection sont sélectionnés pour minimiser les déplacements, la pression, les chocs et l’exposition à l’humidité pendant le transit.
À propos de l’artiste
Jono Sugiartono, né en 1968 à Ciamis, en Java occidental, est un artiste contemporain indonésien dont la pratique explore la relation entre matière, mémoire, nature et civilisation humaine.
Formé au Bandung Fine Arts Teachers’ College, il a développé un langage matériel distinctif au cours de plusieurs décennies de recherche artistique. Ses œuvres intègrent acrylique, huile, pierre volcanique, coquillages écrasés, verre et fibres naturelles organiques. Ces matériaux s’accumulent en couches successives, créant des surfaces qui portent à la fois une texture physique et une signification symbolique.
Sa vision artistique est profondément liée à la philosophie sundanaise de Silih Asah, Silih Asih, Silih Asuh — affiner, aimer et nourrir. Dans son travail, les fissures, les formations minérales et les passages lumineux deviennent des métaphores de transformation, de résilience et de la valeur créée à travers l’expérience vécue.
Une influence récurrente est le motif nuage Mega Mendung associé à Cirebon. Jono Sugiartono transforme son mouvement historique et son symbolisme culturel en une langue visuelle contemporaine de lignes fluides, de formations atmosphériques et de champs interconnectés.
Fondateur de Galeri Nusantara Jakarta, actif de 1995 à 2015, il a exposé en Indonésie, en Malaisie et en Birmanie. Il a également créé des œuvres monumentales pour des sites historiques et des projets hôteliers de luxe à travers l’archipel indonésien.
Jono Sugiartono a été sélectionné parmi les 10 meilleurs finalistes du UOB Painting of the Year 2023 et a reçu la distinction Aeternum Gold du commissaire espagnol Antonio Pedro. Ses œuvres sont représentées dans des collections privées et institutionnelles, y compris au ministère indonésien de la Culture.
Il est représenté internationalement par Abstract Art Gallery, Riga.

À propos du vendeur

ABSTRACT ART GALLERY Abstract, sculptural & contemporary paintings — Unique artworks — Lifetime guarantee — Worldwide free shipping Fast dispatch from Riga International Airport within 24 to 48 hours after order confirmation. Delivery time then depends on the collector's country and the international carrier. Every artwork is carefully packaged, accompanied by its certificate of authenticity, and benefits from a lifetime guarantee. The gallery is available 24 hours a day, 7 days a week via Catawiki messaging for any advice, tracking, or information. For collectors, resellers and galleries: artworks can be held by the gallery, perfectly stored and ready. Gift packaging, certificate, artwork message, and custom dedication included. Direct shipping to your client available on request. Abstract Art Gallery (SIA Positive International Art) is a contemporary art gallery founded in 2010, based in Riga, Latvia, specialising in contemporary abstraction, sculptural minimalism, and in-depth research on materials, textures, and depth. The gallery represents a curated roster of contemporary artists, each bringing a distinct technique and artistic language — from acrylic pouring and sculptural relief to mixed media on canvas and 3D acrylic-resin work. Every artist is selected for their commitment to material research, craftsmanship, and long-term artistic integrity. Types of works available The gallery offers exclusively original contemporary artworks, carefully selected, including abstract minimalist works, textured and sculptural compositions, relief and 3D pieces, and large-scale wall pieces with strong architectural presence. Custom commissions are available upon request across the gallery's roster of artists. Any format, dimension, or colour palette that can be conceived and realised can be created, tailored precisely to your space and vision. Standard formats include 50 × 50 cm, 50 × 70 cm, 61 × 91 cm, 120 × 120 cm, 123 × 53 cm, as well as larger formats depending on the work. Depths generally range from 0.2 cm (canvas works) to 5–7 cm, and can reach up to 12 cm for certain sculptural pieces, offering a strong interaction between form, light, and space. Frames and presentation options include US Box white, US Box black, slim aluminium frame, protective transport tube for unframed canvases, and other premium finishing options available on request. Materials and Quality Works are created using high-end materials selected across Europe, with particular attention given to quality, stability, and longevity. Depending on the artist and the piece, the gallery uses premium wood supports, professional-grade canvas, fine acrylic pigments, natural fibers, resin, and finishes selected for their long-term resistance. Each work is presented with careful attention to detail, finish, and presentation. Expertise and Artistic Vision Abstract Art Gallery stands apart through a curatorial approach that combines artistic sensitivity with material research — continuous exploration of texture, pigment, matter, and light across its artists' practices. Works are designed to integrate into modern interiors, architectural spaces, executive offices, hotels, galleries, and private collections, while maintaining a strong artistic identity. For Collectors Works offered by the gallery are conceived as genuine artistic investments, with high durability, museum-level quality, and an aesthetic designed to transcend time. Shipping is free worldwide, carefully protected and insured, and every work benefits from a lifetime guarantee on colour fastness and material quality under normal exhibition conditions. Custom commissions are welcome. Whether you have a specific size, a particular colour palette, or a precise vision for your space, our artists can create a work tailored exactly to what you have in mind. Contact us via Catawiki messaging to discuss your project. Abstract Art Gallery Contemporary Art — Sculptural & Abstract Works — Multiple Represented Artists Gallery Quality — Artistic Research — Excellence in Materials

Détails

Édition
Original
Vendu(e) par
Galerie
Vendu avec cadre
Non
Artiste
Jono Sugiartono
Technique
Peinture acrylique, Peinture à l’huile, Techniques mixtes, Techniques mixtes
Titre de l'œuvre d'art
Light Arising
Signature
Signé à la main, Signé(e)
Pays d’origine
Lettonie
Année
2026
Couleur
Bleu, Multicolore, Noir, Or, Vert, Violet
Condition
Excellent état
Hauteur
90 cm
Largeur
65 cm
Poids
2 kg
Représentation/thème
Paysage
Style
Contemporain
Période
2020 et après
LettonieVérifié
260
Objets vendus
100%
protop

Objets similaires

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Pour vous

Art moderne et contemporain

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​