Luis Martinez - Conexiones V — Código Vital

Description de l'œuvre

Métamorphose — Le Chemin fait partie de la série Métamorphose, un ensemble de sculptures dans lequel l'artiste explore la transformation, la croissance et les processus de changement à travers la relation entre la figure humaine et les formes organiques de la nature.

L'œuvre part d’une sphère de fil de laiton, située à la base, qui représente un point d’origine : un noyau à partir duquel commence à se développer un parcours.

Depuis ce centre émergent des lignes et des formes végétales qui s’élèvent et se déploient dans différentes directions. Sur elles apparaissent deux figures humaines, chacune située à un point différent du parcours. Les deux semblent avancer sur leur propre chemin, suggérant que la transformation est un processus personnel, continu et différent pour chaque individu.

Dans la partie supérieure, la présence d’un papillon introduit subrepticement le concept de métamorphose. Sa transformation, liée au cycle naturel, devient le symbole du changement, de l’évolution et de la liberté.

La composition établit ainsi un dialogue entre origine, parcours et transformation. La sphère représente ce dont nous partons ; les lignes et les formes qui s’élèvent, le chemin que nous parcourons ; et le papillon, la possibilité de nous transformer au cours de ce processus.

La transformation n’est pas une destination, mais un chemin.

L’utilisation du fil et de la plaque en laiton permet de créer une structure légère et ouverte, dans laquelle le vide prend autant d’importance que la matière. Les lignes se croisent et se prolongent, créant une impression de mouvement et de croissance continue.

Une sculpture contemporaine où nature et figure humaine se rencontrent pour parler de l’un des processus les plus universels : le changement et l’évolution au long de la vie.

Sculpture contemporaine réalisée entièrement à la main en laiton.

Pièce unique, ne provient pas d’une fonte ni d’une reproduction.

Signée à la main par l’artiste.

Livrée avec certificat d’authenticité signé par l’artiste.

Matériau : Laiton

Année : 2026

Origine : Espagne

État : Excellent

Pièce unique

Dimensions approximatives : 40 cm de hauteur x 17 cm de largeur x 17 cm de profondeur
Poids : 0,402 kg

Sculpture placée sur socle en bois finition vernis noyer.

Expédition avec suivi et compagnie premium Fedex -Ups -TNT etc...

Photographies

Les images principales de la sculpture correspondent à des photographies originales de l’œuvre. Certaines images supplémentaires montrent des visualisations de la sculpture dans différents environnements, créées par intelligence artificielle à titre exclusivement illustratif. Ces images représentent des contextes d’exposition possibles et ne correspondent pas à des photographies de l’œuvre installée physiquement dans ces espaces.

Biographie :

Artiste et joaillier spécialisé dans la création de pièces uniques en métal, où l’expérimentation matérielle devient un moyen d’expression artistique.

Mon travail naît de la connaissance technique du métier de la joaillerie, qui évolue vers l’exploration de formats plus vastes, lui permettant de développer un langage sculptural propre. À travers le laiton et le travail avec le fil et la plaque, il crée des compositions qui allient légèreté, équilibre et tension.

Mon œuvre se situe dans la sculpture contemporaine, avec une approche centrée sur les relations humaines, les liens émotionnels et les structures invisibles qui connectent les personnes. Les figures, de formes simplifiées, contrastent avec les têtes construites à partir d’entrelacs de fil, symbolisant la complexité de la pensée et de l’émotion.

Actuellement, j’expérimente également avec des formes organiques inspirées par la nature, élargissant mon langage vers de nouvelles lignes expressives.

Chaque pièce est réalisée entièrement à la main, de manière artisanale, en soignant le détail et donnant lieu à des sculptures originales et uniques.