Claus Bertermann (1965) - Tuesday

Artiste : Claus Bertermann

SITE OFFICIEL : www.bertermann.art

L’histoire derrière « Tuesday »

Rien n’est à célébrer ici. Pas d’anniversaire, pas de mariage, pas d’anniversaire, pas de fête, juste un mardi ordinaire. Deux têtes reposent l’une contre l’autre, si proches que leurs contours se mêlent. Il tourne ses yeux vers elle. Elle te regarde droit dans les yeux, calme et légèrement amusée, comme si elle t’avait remarqué il y a un instant et avait décidé que tu pouvais rester.

Tuesday porte le nom de Tiw, ou Týr, l’ancien dieu germanique des serments et des promesses, qui posa autrefois sa propre main dans la gueule d’un loup en gage qu’il tiendrait parole. De grandes promesses sont faites le samedi, devant des invités et des caméras. Elles se tiennent le mardi, quand personne ne regarde, dans un millier de petits gestes qui n’entrent jamais dans un album photo. Cette peinture est cette photo. Et son regard sur toi n’est pas une question mais une confirmation discrète : la promesse tient, semaine après semaine, et tu es le bienvenu pour en être le témoin.

À propos de l’artiste

Claus Bertermann détient un Master en Architecture (TU Munich) et est un artiste contemporain internationalement collectionné, avec plus de 1 000 œuvres grand format dans des collections privées et institutionnelles, dont un triptyque monumental à l’Université technique de Munich. Ses peintures abstraites ont atteint des résultats d’enchères élevés tels que 18 900 € chez Christie’s Paris et 15 240 € chez Sotheby’s Cologne, avec d’autres ventes chez Van Ham, Artcurial et Dorotheum.

En 2026, il a lancé une série figurative radicalement nouvelle : des personnes et des scènes dans des couleurs audacieuses et émotionnelles, inspirées par l’expressionnisme allemand. D’abord, il peint l’arrière-plan avec des coups de pinceau lâches et amples. Puis il dessine les figures au-dessus avec de la craie à l’huile, dans des lignes claires et confiantes.

Description visuelle

À gauche, un homme avec une touffe de cheveux jaunes, orange et vert, penche son visage bleu pâle vers la femme à côté de lui, les yeux tournés vers elle. À droite, le visage chaleureux et clair de la femme regarde directement hors de la toile avec de profondes yeux marron. En dessous d’eux brûle une masse de rouge et d’orange, posé sur le noir à gauche et sur un large champ de vert émeraude à droite. Signé en craie à l’huile jaune dans le coin inférieur droit.

Un détail pour ceux qui regardent deux fois : une seule ligne bleue, forte, traverse le haut de la toile et descend entre les deux visages, appartenant à eux deux à la fois, comme une couture qui tient le couple ensemble.

Pourquoi cela vaut le prix

Une grande peinture de taille musée, dès la première année d’une série figurative radicalement nouvelle, mesurant 150 x 200 cm et constituant une pièce maîtresse pour un salon, un mur de galerie ou l’étude d’un collectionneur. Ses bleus électriques, ses rouges vibrants et son vert émeraude profond donnent une présence réelle à une pièce, et le jeu des deux regards, l’un tourné vers l’intérieur et l’autre vers le spectateur, fait que la peinture semble vivante dans chaque coin de la pièce. Une œuvre tendre et assurée pour les collectionneurs qui aiment les peintures portant une seconde histoire sous la première.

Détails clés pour les collectionneurs

– Titre : Tuesday
– Année : 2026
– Dimensions (H x L) : 150 x 200 cm (59 × 79 pouces)
– Support : acrylique et craie à l’huile sur toile
– Œuvre originale, unique
– Signée par l’artiste sur le recto et le verso ; titre, année et nom complet de l’artiste inscrits au verso
– Certificat d’authenticité inclus
– État : excellent ; toutes les irrégularités de surface sont intentionnelles et font partie du processus de l’artiste
– Vendue non encadrée et sans baguette ; expédiée roulée pour un transport international sûr
– Bordure blanche supplémentaire d’environ 10 cm (environ 4 pouces) sur tous les côtés, permettant un recadrage professionnel sur des baguettes de cadre de qualité musée jusqu’à 6 cm (environ 2,4 pouces) de profondeur pour une présentation propre et sans cadre, style galerie
– L’étirage professionnel est à la charge de l’acheteur
– Emballage professionnel et expédition mondiale avec des transporteurs premiums tels que UPS

Veuillez noter concernant les vues de pièce :

Certaines photographies montrent la peinture placée numériquement dans un intérieur. Ces vues de pièce sont des visualisations IA, créées pour donner une impression d’échelle et de présence seulement — elles ne sont pas des photographies de l’œuvre réelle accrochée dans une pièce. Les proportions dimensionnelles et les couleurs qui y figurent peuvent différer de l’original. Les références de liaison sont les dimensions indiquées ci-dessus (H × L) et la photographie studio de la peinture elle-même. Veuillez également noter que les couleurs peuvent apparaître différemment selon l’étalonnage de l’écran.

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