Godofredo Ortega Muñoz (1899-1982) - Snowy Peak

Godofredo Ortega Muñoz (San Vicente de Alcántara, Badajoz, 1899 – Madrid, 1982)

Sommet enneigé

Huile sur carton.

34 x 43 cm et 61 x 70 x 5 cm avec le cadre.

Bon état de conservation.

Origine:

- Collection particulière, Massimo Uccelli, Italie. Héritée de ses grands-parents, qu'il a reçue du peintre lorsqu'il vivait dans sa maison de Via Antonio Rosmini, à Stresa, près du lac Majeur (Italie).
Collection particulière, Turin.

Documentation : Certificat de la « Fondation Ortega Muñoz », daté du 19 février 2024.

Description :

Marque perdue dans le coin inférieur gauche « G. Ortega Muñoz ».

Authenticité confirmée par la Fundación Ortega Muñoz, Badajoz 2023.

Godofredo Ortega a peint ce paysage lors de son voyage en Italie, entre 1921 et 1926. C’est précisément son séjour au Lagio Maggiore, à la frontière entre l’Italie et la Suisse, qui s’est avéré particulièrement déterminant pour le jeune peintre. Là, il a étudié, pendant une courte période mais très fructueuse, avec le peintre anglais Edgard Rowley Smart. De ce maître inattendu, Ortega a appris qu’en face du chaos spirituel et esthétique d’un monde contemporain déchiré après la Première Guerre mondiale, il n’était possible de rendre à l’art son authenticité qu’à travers les vérités spirituelles et les émotions simples, c’est-à-dire en revenant à la nature.

Ortega se trouve donc, dans les années vingt, concentré sur le paysage ; il le parcourt, l'étudie, le peint directement sur le motif, il le découvre à un niveau formel et, surtout, métaphysique. Dans cette huile sur carton, précisément, il exprime cette merveille face à l'espace naturel, et il le fait en admirant non seulement ses aspects grandioses – les montagnes impressionnantes, les nuances chromatiques délicates de la roche et de la neige –, mais aussi ce qui est petit et quotidien, les petits arbres qui fleurissent près des champs cultivés, l'intensité du vert de l'herbe.

Il s'agit donc d'une œuvre qui, à la fois, anticipe le grand paysage métaphysique d'Ortega et montre sa recherche juvénile d'un langage propre, qu'il devine être dans la terre qui l'entoure. En fait, on perçoit déjà ce goût de l'Ortega mûr pour représenter plus de terre que de ciel, bien que la monumentalité des Alpes l'amène à construire un espace profond, très vaste, capté depuis un point de vue élevé et approprié.

Godofredo Ortega Muñoz (San Vicente de Alcántara, Badajoz, 1899 – Madrid, 1982) s'est initié à l'art de manière autodidacte ; en 1919, il a rencontré les maîtres classiques à Madrid, et un an plus tard, il s'est installé à Paris pour entrer en contact avec la vanguardia. Là, il a noué une amitié avec Gil Bel, avec qui il formera plus tard l'École de Vallecas. Désenchanté par le panorama artistique parisien de l'après-guerre, Ortega a entamé une série de voyages en Italie et en Europe à la recherche de nouveaux langages. Au lac Majeur, à la frontière entre l'Italie et la Suisse, il a découvert avec le peintre anglais Edgard R. Smart une nouvelle voie artistique qui cherchait la vérité de la peinture dans le retour à la nature. Il est retourné temporairement en Espagne en 1926, à l'époque de la formation de la dite École de Vallecas, dont les membres partageaient l'intérêt pour le paysage rural. Un an plus tard, il a organisé sa première exposition au Círculo Mercantil de Saragosse. La même année, il a repris ses voyages en Europe, et à partir des années 1930, il a également parcouru l'Égypte et le Moyen-Orient.

Pour son retour en Espagne, en 1935, son langage avait déjà acquis ses caractéristiques de maturité : amour de la nature, équilibre entre couleur et état d'esprit, ainsi que cette atmosphère de calme et de tristesse propres à sa peinture. Tout cela fait qu'à ce jour, Ortega est considéré comme le grand rénovateur du paysage en Espagne, aux côtés de Benjamín Palencia et Vázquez Díaz. Après la guerre civile, installé dans sa ville natale de San Pedro de Alcántara, Ortega reprit sa carrière avec succès, exposant ses œuvres en Espagne, dans d'autres pays européens, ainsi qu'aux États-Unis. Son langage continua d'évoluer, montrant des influences du primitivisme et de la peinture métaphysique italienne. Ortega fut distingué par le Grand Prix de Peinture de la Biennale Hispano-Américaine d'Art de La Havane (1953), en 1968 une salle monographique d'honneur lui fut dédiée à l'Exposition Nationale des Beaux-Arts, et en 1970 une exposition rétrospective au Casón de Buen Retiro à Madrid marqua sa consécration définitive. Actuellement, ses œuvres sont conservées à la Fondation qui porte son nom à Badajoz, ainsi qu'au MNCARS de Madrid et au Musée des Beaux-Arts de Badajoz, parmi d'autres collections.