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La beauté intemporelle des maîtres anciens et de l'art moderne, présentée par {name}

Giulia Santoro

- Óleo sobre lienzo. Tela original. 

- En la estela de los sublimes y turbadores retratos de monómanos y alienados de Théodore Géricault, esta descarnada e implacable efigie de un obrero marcado por el alcoholismo trasciende la mera patología individual para tomar una dimensión de profundo testimonio sociológico y naturalista. La obra censura, con una contundencia pictórica sin paliativos, no solo la abyecta alienación social y el ineludible deterioro físico a los que conduce el consumo excesivo de licores, sino también la estructura económica viciada que alimenta y perpetúa la miseria de las masas obreras.

Este hombre, cuyo rostro refleja la desesperación existencial, parece extraído directamente de las páginas de Émile Zola, encarnando la fatalidad biológica y social que el naturalismo literario denunció con brutal honestidad. La pintura se convierte en un eco visual de las teorías de Hippolyte Taine sobre el determinismo del medio y la raza, y resuena con los estudios sobre la anomia social de Émile Durkheim. Al mostrar al obrero dirigido irremisiblemente hacia el único y precario "antídoto" para el sufrimiento de clase, la obra se alinea con la crítica sociológica que veía en el alcoholismo una consecuencia directa de la explotación y la deshumanización industrial, haciendo de este retrato una denuncia social tan elocuente como cualquier tratado o novela naturalista, y una obra maestra del realismo social de finales del siglo XIX. 

- Dimensiones de la imagen sin marco: 36 x 48 cm / 54.5 x 64 cm con magnífico marco francés en madera estucada y dorada de finales del siglo XIX a medida. 

- Montbaron Gallery adjunta una ficha técnica elaborada por un historiador del arte titulado con todos sus lotes. Esta ficha se envía en formato digital y bajo demanda.

En Montbaron Gallery, nos complace ofrecer a nuestros clientes una selección exclusiva de obras de arte, todas ellas únicas, originales e irrepetibles. Cada pieza en nuestra galería es el resultado de una profunda dedicación, una visión creativa y una técnica magistral, características que garantizan su autenticidad. Las obras que vendemos no son reproducciones industriales; son piezas creadas de manera individual por artistas reconocidos, cada una con su propia historia y esencia. La originalidad es la base de nuestro compromiso con la excelencia y, por ello, cada pintura o escultura que forma parte de nuestra colección está cuidadosamente seleccionada para asegurar su singularidad. Adquirir una obra de Montbaron Gallery significa poseer una pieza irrepetible, una inversión en la creatividad y el talento que, a lo largo del tiempo, conservará su valor tanto artístico como emocional. Nos enorgullece poder ofrecer obras que no solo embellecen espacios, sino que también conectan a nuestros clientes con la riqueza de la expresión humana a través del arte más auténtico. Así, garantizamos que cada obra que sale de nuestra galería es una pieza única en el mundo, sin réplica alguna, y una muestra de la innovación y la pasión de los artistas con los que trabajamos.

Ciertos lotes, debido a su antigüedad y valor, requieren de un permiso de exportación otorgado por el Ministerio de Cultura. Aunque se trata de un procedimiento administrativo, resulta indispensable para asegurar la autenticidad de la obra y su libre circulación a nivel internacional.

Montbaron Gallery se compromete a ofrecer a sus clientes obras de arte originales, únicas e irrepetibles, garantizando la autenticidad y calidad de cada pieza de nuestra colección. Para asegurar la transparencia y confianza en cada adquisición, ofrecemos un Certificado de Garantía digital, firmado por un historiador del arte certificado. Este certificado avala que la obra adquirida ha sido autenticada por nuestros especialistas, quienes verifican su autoría, su origen y su estado de conservación. El Certificado de Garantía incluye detalles completos sobre la pieza, como su autor, fecha de creación, técnica utilizada, y dimensiones. El Certificado de Garantía digital será emitido a solicitud del cliente, proporcionando una referencia oficial de la pieza adquirida. Este documento se enviará en formato digital y estará firmado por un historiador del arte de nuestra galería, asegurando su validez y respaldo.

Estamos comprometidos con la satisfacción y confianza de nuestros clientes, por lo que cualquier duda sobre la autenticidad o el estado de la obra será atendida de manera profesional y diligente. Para solicitar su Certificado de Garantía, por favor contacte con nosotros a través de nuestros canales habituales.

Como expertos en la logística de obras de arte, en Montbaron Gallery nos comprometemos a asegurar que cada pieza llegue a su destino de forma segura y en las mejores condiciones posibles. Para ello, trabajamos con una red de profesionales especializados en el transporte de arte, que garantizan el máximo cuidado durante todo el proceso. Es importante señalar que los precios de los gastos de envío indicados en el anuncio son orientativos y están sujetos a modificaciones dependiendo de diversas circunstancias. Entre ellas se incluyen las variaciones en las tarifas del mercado de transporte, cambios en la ubicación de entrega, el tamaño y el peso de la obra, así como posibles circunstancias extraordinarias, como fluctuaciones en los costos del combustible o ajustes en las tarifas de aduanas e importación. El precio final de los gastos de envío se calculará de manera precisa en función de estos factores, y siempre se informará previamente al cliente antes de proceder con el envío. Nuestro objetivo es ofrecer el mejor servicio posible, ajustándonos a las necesidades de cada cliente y asegurando que la obra llegue a su destino de forma rápida y segura, sin sorpresas.

El marco que se muestra en las imágenes anteriores ha sido añadido a la obra por un tercero o por el vendedor, por lo que no forma parte integral del objeto. Este marco se le proporciona sin costo adicional para que, cuando la obra llegue a su domicilio, pueda ser exhibida inmediatamente en su pared. En consecuencia, no se aceptarán daños en el marco que no afecten la integridad de la obra como motivo válido para abrir una reclamación o solicitar una cancelación.

Le animamos a pujar con confianza por las piezas de nuestra galería. Cada obra que ofrecemos es original, única e irrepetible, seleccionada con el máximo cuidado y autenticidad. Ya sea que busque una pieza para enriquecer su colección personal o para agregar un valor excepcional a su espacio, Montbaron Gallery le ofrece una plataforma segura y transparente para que pueda realizar su puja de manera sencilla y profesional. Las subastas de arte son el lugar perfecto para descubrir obras que podrían convertirse en el corazón de su colección. Aquí, no solo está adquiriendo arte, está invirtiendo en algo que crecerá en valor con el tiempo, tanto en términos de estética como de relevancia cultural. Las piezas de Montbaron Gallery no solo reflejan el talento de artistas consagrados, sino que también tienen el poder de transformar espacios y enriquecer vidas. No deje pasar esta oportunidad de ser parte de algo único. Pujar por una obra de Montbaron Gallery es más que una transacción; es un acto de apreciación por el arte en su forma más pura. Le invitamos a pujar con pasión y a unirse a nosotros en este emocionante viaje hacia el descubrimiento y la celebración del arte. ¡Su próxima obra favorita le está esperando!



Peinture à l’huile - Non signé(e)

École Réaliste Sociale Française (XIX) - Le Dipsomane

Art classique et impressionnisme

Prix de réserve

Sans prix de réserve

Jour de clôture

mercredi

jeudi

5 juillet

demain

6 juillet

7 juillet

vendredi

samedi

9 juillet

8 juillet

mardi

Époque

XIXe siècle

2020 et après

1970-1980

XVIIIe siècle

1950-1960

1920-1930

1900-1910

XVIIe siècle

1960-1970

1930-1940

1940-1950

1980-1990

1910-1920

1990-2000

2010-2020

2000-2010

XVIe siècle

XVe siècle

Budget

Format

M (entre 40 et 80 cm)

S (moins de 40 cm)

L (entre 80 et 120 cm)

XL (entre 120 et 160 cm)

XXL (plus de 160 cm)

Pays d’origine

Italie

France

Espagne

Pays-Bas

Europe

Belgique

Allemagne

Royaume-Uni

Ukraine

Autriche

Suisse

Inconnu

Hongrie

Russie

Croatie

Danemark

Pérou

Pologne

Norvège

Roumanie

Myanmar/Birmanie

Amérique du Sud

Géorgie

Slovaquie

Suède

Signature

Signé à la main

Non signé(e)

Signé(e)

Signée dans la planche

Signé(e) au dos

Pays

Luxembourg

Irlande

Andorre

Lettonie

Bulgarie

Japon

Objet

Peinture

Dessin

Œuvre d'art

Impression

Ex-voto

Style

Classique

Impressionnisme

Réalisme

Baroque

Post-impressionnisme

Expressionisme

Romantisme

Art populaire

Contemporain

Art déco

Moderne

Art nouveau

Renaissance

Hyperréalisme

Cubisme

Fauvisme

Art naïf

Symbolisme

Surréalisme

Abstrait

Rococo

Caravagisme

Néo-impressionnisme

Réalisme social

Néo-romantisme

Thème

Paysage

Portrait

Marine

Religion

Nature morte

Paysage urbain

Animaux

Plantes et fleurs

Scène d’intérieur

Nature

Scène de jour

Mythologie

Scène historique

Scène d’hiver

Scène d’été

Militaire

Culture Pop

Sites célèbres

Scène de printemps

Architecture

Scène de nuit

Scène d’automne

Industrie

État

Bon état

Excellent état

État correct

Restauration requise

Bon état - quelques usures et tâches dues à l’âge

Technique

Peinture à l’huile

Aquarelle

Techniques mixtes

Peinture acrylique

Pastel

Gouache

Tempera

Encre

Crayon

Dessin au crayon

Fusain

Marouflage

Stylo feutre

Craie

Stylo

Giclée

Peinture à l’encaustique

Artiste

École italienne (XX)

École italienne (XIX)

École européenne (XX)

École italienne (XVIII)

École italienne (XVII)

École française (XIX)

École française (XX)

École européenne (XIX)

Antonio Sciacca (1957)

École néerlandaise (XX)

Alexander Nakonechnyi (XX-XXI)

Alfredo Grimaldi (1950)

Hrasarkos (1975)

Christof Vevers (1962)

École espagnole (XVII)

École espagnole (XX)

École espagnole (XIX)

École européenne (XVIII)

École allemande (XX)

École française (XVIII)

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