Dikhotomy - Powerful Baroque - No Reserve - Unique Edition






A étudié l'Histoire de l'Art à l'École du Louvre et s'est spécialisée en art contemporain depuis plus de 25 ans.
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Dikhotomy présente Powerful Baroque - No Reserve - Unique Edition, une édition limitée 1/1 imprimée en giclée numérique sur toile coton 350 g/m² (60 × 80 cm), signée à l’envers et livrée avec un COA.
Description fournie par le vendeur
● Édition Unique Exclusive (1/1) – impression Giclée sur toile en coton 350 g/m², taille complète 60 × 80 cm.
L'image elle-même mesure 50 × 70 cm et est imprimée avec une marge blanche de 5 cm sur tous les côtés, permettant une installation propre et professionnelle sans couper l'œuvre. Parfaite pour encadrement ou tendu. L'œuvre est signée à la main au verso par l'artiste et comprend un cachet estampé ainsi qu'un certificat d'authenticité (COA).
Une figure de cour du XVIe siècle suspend l’éternité pour siroter la modernité directement d’une canette métallique. La scène se délecte du choc absurde entre la rigidité aristocratique et le chaos énergique contemporain. L’œuvre devient un rappel ironique que le présent s’infiltre toujours même dans les cadres historiques les plus solennels.
● Une expérience de collectionneur unique – Après votre achat, vous recevrez un certificat numérique par email. Dans le colis, vous trouverez également une carte imprimée signée à la main, ainsi qu’un certificat exclusif contenant les détails complets de l’artiste et une preuve d’authenticité.
● Emballage sécurisé et écologique – soigneusement roulé dans un tube en carton recyclable et placé dans une boîte rigide pour une protection supplémentaire. Expédition assurée avec numéro de suivi. Les commandes sont préparées dans un délai de 24 à 48 heures. Livraison estimée : 3 à 5 jours ouvrés en Europe, 5 à 7 jours à l'international.
À propos de l'artiste
Œuvre originale de Nando López, artiste numérique basé à Barcelone. Formé en design publicitaire, il a débuté sa carrière dans des agences et des studios de design avant de se consacrer entièrement à l'illustration de mode, collaborant avec des marques reconnues internationalement.
À propos du projet Dikhotomy
Depuis quatre ans, Dikhotomy est une série continue de collages numériques et d'illustrations où l'art classique et la culture contemporaine entrent en collision sans complexe. Des fragments d'histoire de l'art se mêlent à des éléments pop, à l'ironie visuelle et à la critique culturelle pour susciter à la fois réflexion et amusement.
Chaque pièce résulte d'un choc créatif entre l'édition numérique artisanale et des outils alimentés par l'IA (midjourney et recraft), fusionnant l'humain et la technologique. Influencée par l'art pop et l'art urbain, Dikhotomy est une parodie délibérée du monde de l'art et une invitation à le voir sous un nouveau regard.
Points forts:
Exposition solo confirmée à la Galerie Gamla Kraftstationen (Suède), du 1er mai au 28 septembre 2025.
— Exposition numérique à venir : “Lost in Alteration” au Digital Horizons Museum, du 25 au 28 octobre 2025.
Son illustration « Je suis Jésus » a été mise en couverture de Newsweek (édition polonaise), renforçant ainsi sa portée internationale.
En plus de participer à des salons et des galeries, il collabore avec des magasins de décoration intérieure et des concept stores en Espagne, en France, en Belgique et en Norvège.
Inspiration : baroque moderne, remix d'art classique, portrait de la renaissance, anachronisme artistique, humour visuel, énergie moderne, style classique, contraste temporel, peinture numérique, réinterprétation historique, art satirique, ironie visuelle, portrait aristocratique, collerette, symbolisme contemporain, esthétique rétrofuturiste, époques mélangées, art hybride, personnage noble, peinture détaillée, réalisme classique, choc culturel, pop surréalisme, art contemporain, attitude jeune, objet moderne, canette de boisson énergisante, scène absurde, contraste esthétique, noblesse moderne, style maniériste, renaissance réimaginée, regard profond, texture picturale, style européen, figure classique, composition centrée, éclairage doux, pinceau numérique, fantasy historique, art conceptuel, identité visuelle, fusion esthétique, réinterprétation classique, esthétique muséale, humour aristocratique, geste délicat, anachronisme ironique, détail baroque, portrait contemporain, style pictural, symbolisme humoristique, peinture modifiée, narration visuelle, expérimentation artistique, culture pop, énergie juvénile, icône moderne, esthétique classique, fusion temporelle, fusion d’époques, art néoclassique, personnage historique, objet contemporain, scène raffinée, technique méticuleuse, contraste humoristique, style maîtres anciens, touche moderne, portrait ironique, portrait hybride, bronzino, hans holbein, el greco, vermeer, rembrandt, van dyck, franz hals
● Édition Unique Exclusive (1/1) – impression Giclée sur toile en coton 350 g/m², taille complète 60 × 80 cm.
L'image elle-même mesure 50 × 70 cm et est imprimée avec une marge blanche de 5 cm sur tous les côtés, permettant une installation propre et professionnelle sans couper l'œuvre. Parfaite pour encadrement ou tendu. L'œuvre est signée à la main au verso par l'artiste et comprend un cachet estampé ainsi qu'un certificat d'authenticité (COA).
Une figure de cour du XVIe siècle suspend l’éternité pour siroter la modernité directement d’une canette métallique. La scène se délecte du choc absurde entre la rigidité aristocratique et le chaos énergique contemporain. L’œuvre devient un rappel ironique que le présent s’infiltre toujours même dans les cadres historiques les plus solennels.
● Une expérience de collectionneur unique – Après votre achat, vous recevrez un certificat numérique par email. Dans le colis, vous trouverez également une carte imprimée signée à la main, ainsi qu’un certificat exclusif contenant les détails complets de l’artiste et une preuve d’authenticité.
● Emballage sécurisé et écologique – soigneusement roulé dans un tube en carton recyclable et placé dans une boîte rigide pour une protection supplémentaire. Expédition assurée avec numéro de suivi. Les commandes sont préparées dans un délai de 24 à 48 heures. Livraison estimée : 3 à 5 jours ouvrés en Europe, 5 à 7 jours à l'international.
À propos de l'artiste
Œuvre originale de Nando López, artiste numérique basé à Barcelone. Formé en design publicitaire, il a débuté sa carrière dans des agences et des studios de design avant de se consacrer entièrement à l'illustration de mode, collaborant avec des marques reconnues internationalement.
À propos du projet Dikhotomy
Depuis quatre ans, Dikhotomy est une série continue de collages numériques et d'illustrations où l'art classique et la culture contemporaine entrent en collision sans complexe. Des fragments d'histoire de l'art se mêlent à des éléments pop, à l'ironie visuelle et à la critique culturelle pour susciter à la fois réflexion et amusement.
Chaque pièce résulte d'un choc créatif entre l'édition numérique artisanale et des outils alimentés par l'IA (midjourney et recraft), fusionnant l'humain et la technologique. Influencée par l'art pop et l'art urbain, Dikhotomy est une parodie délibérée du monde de l'art et une invitation à le voir sous un nouveau regard.
Points forts:
Exposition solo confirmée à la Galerie Gamla Kraftstationen (Suède), du 1er mai au 28 septembre 2025.
— Exposition numérique à venir : “Lost in Alteration” au Digital Horizons Museum, du 25 au 28 octobre 2025.
Son illustration « Je suis Jésus » a été mise en couverture de Newsweek (édition polonaise), renforçant ainsi sa portée internationale.
En plus de participer à des salons et des galeries, il collabore avec des magasins de décoration intérieure et des concept stores en Espagne, en France, en Belgique et en Norvège.
Inspiration : baroque moderne, remix d'art classique, portrait de la renaissance, anachronisme artistique, humour visuel, énergie moderne, style classique, contraste temporel, peinture numérique, réinterprétation historique, art satirique, ironie visuelle, portrait aristocratique, collerette, symbolisme contemporain, esthétique rétrofuturiste, époques mélangées, art hybride, personnage noble, peinture détaillée, réalisme classique, choc culturel, pop surréalisme, art contemporain, attitude jeune, objet moderne, canette de boisson énergisante, scène absurde, contraste esthétique, noblesse moderne, style maniériste, renaissance réimaginée, regard profond, texture picturale, style européen, figure classique, composition centrée, éclairage doux, pinceau numérique, fantasy historique, art conceptuel, identité visuelle, fusion esthétique, réinterprétation classique, esthétique muséale, humour aristocratique, geste délicat, anachronisme ironique, détail baroque, portrait contemporain, style pictural, symbolisme humoristique, peinture modifiée, narration visuelle, expérimentation artistique, culture pop, énergie juvénile, icône moderne, esthétique classique, fusion temporelle, fusion d’époques, art néoclassique, personnage historique, objet contemporain, scène raffinée, technique méticuleuse, contraste humoristique, style maîtres anciens, touche moderne, portrait ironique, portrait hybride, bronzino, hans holbein, el greco, vermeer, rembrandt, van dyck, franz hals
