Stefania Ormas - Golden times

La femme que vous voyez est au centre de mon univers artistique, comme cela arrive souvent dans mes toiles. Son visage, peint avec un réalisme chromatique et une attention aux détails, exprime une fierté austère et presque royale. Ses yeux, d’un bleu intense et pénétrant, sont le point focal, le miroir d’une âme qui a vu et compris, un élément qui établit un contact immédiat et profond avec celui qui regarde. Elle n’est pas une femme souriante, mais ce silence émotionnel sur son visage n’est pas de la passivité ; c’est une force intérieure et une forme de mystère contemporain. J’ai choisi le cuivre, un métal de couleur chaude et oxydée, pour créer une sorte de couronne organique qui entoure la tête. Ces formes, évoquant des coraux, des fleurs ou des formations abstraites, sont tridimensionnelles. Le cuivre capte la lumière différemment de la peinture, introduisant un élément d’opulence et d’ancienneté. Symboliquement, cette « couronne » peut être interprétée comme le poids ou la gloire des expériences, les « temps d’or » de la vie, ou peut-être un rappel aux cultures ancestrales. La partie inférieure du portrait se transforme en une explosion de formes circulaires et ovales en tons d’or, de marron et de blanc, fortement évocatrices du style de Gustav Klimt. Cette référence n’est pas fortuite : l’œuvre de Klimt est un hymne à l’âge d’or, à la décoration comme essence et à la femme comme muse et divinité. La robe ressemble à une mosaïque blindée, une seconde peau faite de symboles et de richesse, qui la protège tout en la définissant. Elle représente son identité complexe et stratifiée.

Stefania Ormas, peintre italienne, diplômée en peinture de l’International Art School de Terni, a exposé ces dernières années dans plusieurs expositions personnelles et collectives en Italie et à l’étranger, notamment : Casa della Cultura de Navacerrada - Madrid, Palazzo del Infantado à Guadalajara, Museo Reina Sofia - Madrid, galerie RED03 à Barcelone, Galeria Bernet à Barcelone, Roccartgallery à Florence. Ses œuvres font partie de collections privées en Italie, en Espagne, en France, aux Pays-Bas, en Allemagne, en Amérique, ainsi que de collections publiques comme celle de la commune de Gata de Gorgos en Espagne.
Le monde qu'il représente est principalement féminin et il le fait avec un regard attentif et réaliste, captant toujours une touche poétique. Son style est un résumé des formes picturales les plus récentes, tout en conservant son figurativisme avec une attention à l'anthropologie du personnage.