Dikhotomy - Virtual Gal - No Reserve - Unique Edition

● Édition exclusive unique (1/1) – impression Giclée sur toile en coton 350 g/m², taille complète 60 × 85 cm.
L'image elle-même mesure 50 × 75 cm et est imprimée avec une marge blanche de 5 cm sur tous les côtés, permettant une fixation propre et professionnelle sans couper l'œuvre. Parfait pour encadrer ou étirer. L'œuvre est signée à la main au dos par l'artiste et comprend un sceau estampé ainsi qu'un certificat d'authenticité (COA).

Dans cette pièce, la protagoniste semble percevoir un avenir se mêlant à son univers baroque à travers le casque de réalité virtuelle. Son geste active un espace caché, le même qui résonne dans l'œuvre compagnon « Virtual Dude », complétant ainsi le diptyque. La scène joue avec cette perception partagée, comme si elle avait tracé le chemin et lui avait osé le traverser. Suspendue entre la théâtralité classique et la technologie discrète, elle devient le point de départ de tout.

● Une expérience de collectionneur unique – Après votre achat, vous recevrez un certificat numérique par email. Dans le colis, vous trouverez également une carte imprimée signée à la main, ainsi qu’un certificat exclusif contenant les détails complets de l’artiste et une preuve d’authenticité.

● Emballage sécurisé et écologique – soigneusement roulé dans un tube en carton recyclable et placé dans une boîte rigide pour une protection supplémentaire. Expédition assurée avec numéro de suivi. Les commandes sont préparées dans un délai de 24 à 48 heures. Livraison estimée : 3 à 5 jours ouvrés en Europe, 5 à 7 jours à l'international.

À propos de l'artiste
Œuvre originale de Nando López, artiste numérique basé à Barcelone. Formé en design publicitaire, il a débuté sa carrière dans des agences et des studios de design avant de se consacrer entièrement à l'illustration de mode, collaborant avec des marques reconnues internationalement.

À propos du projet Dikhotomy
Depuis quatre ans, Dikhotomy est une série continue de collages numériques et d'illustrations où l'art classique et la culture contemporaine entrent en collision sans complexe. Des fragments d'histoire de l'art se mêlent à des éléments pop, à l'ironie visuelle et à la critique culturelle pour susciter à la fois réflexion et amusement.

Chaque pièce résulte d'un choc créatif entre l'édition numérique artisanale et des outils alimentés par l'IA (midjourney et recraft), fusionnant l'humain et la technologique. Influencée par l'art pop et l'art urbain, Dikhotomy est une parodie délibérée du monde de l'art et une invitation à le voir sous un nouveau regard.

Points forts:

Exposition solo confirmée à la Galerie Gamla Kraftstationen (Suède), du 1er mai au 28 septembre 2025.

— Exposition numérique à venir : “Lost in Alteration” au Digital Horizons Museum, du 25 au 28 octobre 2025.

Son illustration « Je suis Jésus » a été mise en couverture de Newsweek (édition polonaise), renforçant ainsi sa portée internationale.

En plus de participer à des salons et des galeries, il collabore avec des magasins de décoration intérieure et des concept stores en Espagne, en France, en Belgique et en Norvège.


Inspiration : art numérique, art modifié, futurisme baroque, casque VR, technologie immersive, portrait néo-baroque, fusion de réalité mixte, diptyque conceptuel, œuvres complémentaires, symbolisme futuriste, perception élargie, identité hybride, geste expressif, réalisme pictural, fusion classique, éclairage dramatique, narration visuelle, tension narrative, regard immersif, collision esthétique, geste symbolique, vision du futur, dualité artistique, connexion de personnage, fusion temporelle, présence cinématographique, mythologie hybride, classicisme contemporain, mouvement symbolique, nuance émotionnelle, atmosphère visionnaire, réinterprétation moderne, portrait infusé de technologie, costume orné, réalisme stylisé, profondeur atmosphérique, illusion tactile, contraste artistique, futurisme hybride, royaume virtuel, calme expressif, rendu lumineux, expression dramatique, réalisme conceptuel, modélisation détaillée, contraste iconique, harmonie narrative, contraste immersif, rencontre future, perception partagée, influence baroque, composition double, paire narrative, point lumineux expressif, horizon symbolique, interaction esthétique, mythologie moderne, paire conceptuelle, narration jumelle, synergie artistique, fusion classique numérique, réinterprétation iconique, Caravage, Rembrandt, Johannes Vermeer, Diego Velázquez, Peter Paul Rubens, Anthony van Dyck.