Daniel Blanzac (XX-XXI) - La cueilleuse aux coquelicots






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Daniel Blanzac, La cueilleuse aux coquelicots, 50 × 70 cm, technique mixte (numérique + impression sur toile + retouches huile et acrylique), pièce unique originale datée 2025, signée au recto et au verso, origine France, état Excellent.
Description fournie par le vendeur
Daniel Blanzac (2025) – La cueilleuse aux coquelicots, pièce unique retouchée à la main
Technique mixte : création numérique + impression sur toile + retouches originales à l’huile et à l’acrylique
Toile tendue sur châssis bois – 50 × 70 cm
Signée et datée au recto et au verso
Cette œuvre est une création originale de Daniel Blanzac, artiste contemporain qui explore les frontières entre tradition picturale et technologies d’image les plus récentes. Son travail s’inscrit dans une pratique résolument actuelle : utiliser les outils de génération visuelle (ChatGPT, DALL·E), les intégrer dans un flux créatif personnel, puis reprendre la main en intervenant physiquement sur la toile imprimée pour lui redonner matière, vibration et unicité. Il s'agit donc bien d'une oeuvre unique et originale.
Ici, Blanzac revisite le thème pastoral de la jeune cueilleuse de fleurs — un motif hérité du XIXᵉ siècle — pour en faire une image douce, lumineuse et volontairement intemporelle.
La toile imprimée n’est qu’un point de départ : l’artiste a repeint le ciel, retravaillé tout le bosquet à droite, renforcé les jeux de lumière, et ajouté plusieurs fleurs entièrement réalisées à la main (notamment un coquelicot rouge et des fleurs bleues), visibles dans les gros plans. Ces retouches, effectuées à l’acrylique et à l’huile, confèrent relief, texture et présence au sujet.
Chaque intervention fait de cette pièce un exemplaire unique, impossible à reproduire à l’identique : une véritable monotype augmentée, où l’imprimé et la peinture dialoguent pour produire un objet singulier.
Une démarche contemporaine assumée
Daniel Blanzac appartient à cette nouvelle génération d’artistes pour qui la création numérique n’est pas une fin mais une étape. Il revendique une pratique expérimentale, hybride, libre, qui puise dans :
– l’imaginaire classique,
– les possibilités offertes par l’IA,
– la maîtrise traditionnelle des pigments.
L’œuvre finale est un tableau physique, entièrement sec, prêt à être accroché, portant la signature de l’artiste et ses mentions manuscrites au verso.
Pièce unique – Collection Blanzac, 2025
Daniel Blanzac (2025) – La cueilleuse aux coquelicots, pièce unique retouchée à la main
Technique mixte : création numérique + impression sur toile + retouches originales à l’huile et à l’acrylique
Toile tendue sur châssis bois – 50 × 70 cm
Signée et datée au recto et au verso
Cette œuvre est une création originale de Daniel Blanzac, artiste contemporain qui explore les frontières entre tradition picturale et technologies d’image les plus récentes. Son travail s’inscrit dans une pratique résolument actuelle : utiliser les outils de génération visuelle (ChatGPT, DALL·E), les intégrer dans un flux créatif personnel, puis reprendre la main en intervenant physiquement sur la toile imprimée pour lui redonner matière, vibration et unicité. Il s'agit donc bien d'une oeuvre unique et originale.
Ici, Blanzac revisite le thème pastoral de la jeune cueilleuse de fleurs — un motif hérité du XIXᵉ siècle — pour en faire une image douce, lumineuse et volontairement intemporelle.
La toile imprimée n’est qu’un point de départ : l’artiste a repeint le ciel, retravaillé tout le bosquet à droite, renforcé les jeux de lumière, et ajouté plusieurs fleurs entièrement réalisées à la main (notamment un coquelicot rouge et des fleurs bleues), visibles dans les gros plans. Ces retouches, effectuées à l’acrylique et à l’huile, confèrent relief, texture et présence au sujet.
Chaque intervention fait de cette pièce un exemplaire unique, impossible à reproduire à l’identique : une véritable monotype augmentée, où l’imprimé et la peinture dialoguent pour produire un objet singulier.
Une démarche contemporaine assumée
Daniel Blanzac appartient à cette nouvelle génération d’artistes pour qui la création numérique n’est pas une fin mais une étape. Il revendique une pratique expérimentale, hybride, libre, qui puise dans :
– l’imaginaire classique,
– les possibilités offertes par l’IA,
– la maîtrise traditionnelle des pigments.
L’œuvre finale est un tableau physique, entièrement sec, prêt à être accroché, portant la signature de l’artiste et ses mentions manuscrites au verso.
Pièce unique – Collection Blanzac, 2025
