Vit Navratil - Nest (XXL)- Hand-painted

Nest
Une peinture rendue de manière réaliste qui explore la controverse de l'anthropocentrisme et le symbolisme dérangeant de la diminution de l'importance humaine. La motif du « nid » est transformé en un espace personnel où le soin, la fragilité et l'instinct se chevauchent avec une nuance subtilement provocante, créant une tension entre la valeur que nous attribuons à l'essence humaine et la rapidité avec laquelle elle peut être transformée.

Expédition uniquement vers des zones reculées ou des îles sur accord préalable. Des frais d'expédition supplémentaires peuvent s'appliquer.
En raison de sa taille, la peinture sera expédiée démontée dans un tube. Seul la toile est expédiée sans cadre. Il est possible d'ajouter un cadre intérieur au tube moyennant un supplément. Le montage est simple.

Les peintures acryliques ne sont généralement pas vernies, car les couleurs sont suffisamment durables en usage normal même sans vernis. La vitrification peut être effectuée sur demande. Un certificat d'authenticité peut également être fourni sur demande.


À propos de l'auteur :
Je suis né en 1983. Je viens de Karlovy Vary, j'ai passé des années à vivre à Prague, et finalement, à travers ma famille et mes études, j'ai trouvé mon chemin vers la Moravie. Maintenant, je suis installé dans les contreforts des montagnes des Jeseníky, près d'Olomouc.

Mon parcours dans l'art a traversé plusieurs étapes. J'ai commencé par la peinture abstraite et des portraits simples en réalisme spontané. Après un certain temps, j'ai réalisé que j'attendais beaucoup plus de mon travail. La peinture n'est plus simplement un ajout esthétique à un intérieur pour moi, mais surtout un moyen d'expression personnelle. J'essaie constamment de nouvelles approches, de mélanger les techniques et d'expérimenter avec les couleurs et les compositions. Je suis inspiré par divers styles réalistes, le graffiti et les dessins d'enfants, qui détiennent la magie de la première découverte créative et offrent une perspective totalement différente sur la réalité.

Dans mes peintures réalistes, le conflit intérieur que je ressens face à la société d'aujourd'hui prend forme — envers ses stéréotypes et ses valeurs ancrés que la plupart considèrent comme normaux. Pourtant, au fond, nous sentons souvent que quelque chose ne va pas tout à fait. Je m'efforce de briser, de remodeler et de remettre en question cette « normalité », suscitant des questions et de nouvelles perspectives.

Une peinture, à mon avis, ne doit pas se limiter à un objet visuel—elle peut aussi provoquer la réflexion. Je pense principalement à qui nous sommes, en tant qu'êtres humains, réellement. Que signifie être humain ? Et qui pourrions-nous devenir si nous arrêtions d'ignorer ce qui ne nous affecte pas directement à l'instant ? Nous sommes consumés par des pressions externes—les médias sociaux, la consommation, la politique, l'argent, les normes de beauté, et les dogmes historiques.

Ce qui me trouble le plus, cependant, c'est la hiérarchie traditionnelle du pouvoir et les stéréotypes destructeurs qui nous sont inculqués dès l'enfance. Ils maintiennent la société dans un état de léthargie complaisante — une indifférence confortable face aux conséquences rencontrées par ceux que nous ne rencontrons jamais, que ce soit ici ou dans le temps.

Mon objectif n'est pas simplement d'exprimer un désaccord. Je souhaite encourager le spectateur à s'engager dans une introspection — à aller au-delà du besoin d'appartenir à un groupe qui garantit leur statut économique et social. Je veux qu'ils puissent prendre des décisions en tant qu'individus qui choisissent de faire ce qui est juste, même contre le groupe et leur propre intérêt.

Je crée de l'art destiné à provoquer une certaine controverse—un art qui résonne chez tout le monde, que ce soit de manière positive ou en challengeant. Je souhaite que mon travail remette en question le statu quo et pousse les gens à réfléchir.

Dans la peinture abstraite, je suis fasciné par les structures graphiques aléatoires qui apparaissent autour de nous. J'essaie d'incorporer ces éléments dans mes œuvres, parfois comme des motifs spécifiques, et d'autres fois comme des couches abstraites.

Mon travail ne se limite pas à la peinture. Je me concentre également sur la sculpture et la conception de meubles. Je travaille principalement avec des matériaux naturels ou recyclés, donnant une nouvelle vie à de vieux meubles. Ce processus relie mon amour pour l'art et le design à un profond respect pour les matériaux que j'utilise.

Expositions

Foire d'art de Dresde

Marché de l'art Budapest

Foire d'art abordable à Bruxelles

Art Innsbruck

Semaine du Design de Prague

Foire Kreativ Munich

Éducation
Université Palacky à Olomouc
Collège Australorp Australasie (APC - Arts Visuels)