Markus Hoffmann-Achenbach - höllensturz. (Triptychon)

Artista: Markus Hoffmann-Achenbach
Titolo: caduta infernale. (Dalla serie di opere Cielo e Inferno)
Misure: 210 cm x 100 cm x 2 cm (si tratta di un triptychon: 3 tele da 70 cm x 100 cm, che possono essere avvitate sul retro. La consegna avviene in 3 parti)
Materiale: Acrilico, collage su tela
Colori acrilici neon di alta qualità, attivi alla luce diurna, ma che in luce UV presentano una luminosità molto elevata.
Firma: con data e titolo sul retro
Certificato di autenticità: è allegato.

La serie di opere «Cielo e Inferno» di Markus Hoffmann-Achenbach è un rinnovamento visivo dell'epico poema di John Milton Paradise Lost — non come un'illustrazione, ma come una continuazione esistenziale. Mentre Milton ha condensato in parole la caduta cosmica di Lucifero, la perdita del paradiso e l'ambivalenza del libero arbitrio, Hoffmann-Achenbach traduce queste domande in un linguaggio visivo contemporaneo di straordinaria intensità emotiva e simbolica.

La serie si muove consapevolmente nel campo di tensione tra trascendenza e corporalità, ordine e caos, colpa e conoscenza. Cielo e inferno non appaiono come luoghi fissi, ma come stati interiori dell'uomo — fluidi, instabili, pronti a capovolgersi in qualsiasi momento. Proprio qui si inserisce Hoffmann-Achenbach, facendo del dictum di Milton «La mente è il suo stesso luogo, e in sé può fare un paradiso dall'inferno, un inferno dal paradiso» il principio guida dell'immagine.

Le opere della serie si distinguono per spazi visivi stratificati: acrilico, elementi di collage, figurazioni frammentate e segni simbolici si sovrappongono. Zone di luce — spesso in campi di colore chiari, quasi ultraterreni — contrastano radicalmente con zone oscure ed eruptive. Questa polarità genera una tensione permanente, che costringe lo spettatore non solo a vedere l'immagine, ma a viverla.

Questa serie segna un punto culminante concettuale nell'opera di Markus Hoffmann-Achenbach. Essa combina profondità letteraria, riferimenti storico-artistici e un linguaggio visivo contemporaneo inconfondibile. Per i collezionisti, le opere sono particolarmente attraenti, poiché funzionano sia come singoli e potenti lavori autonomi, sia, nel contesto della serie, come un effetto epico, quasi museale.

Himmel und Hölle non è una serie per una visione distratta — ma per collezionisti che considerano l'arte come una sfida intellettuale e un investimento di valore a lungo termine.