NOMADDAM - BALI, SEPTEMBER 2023






Ha studiato Storia dell'Arte all'École du Louvre e si è specializzata in arte contemporanea da oltre 25 anni.
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Nudo originale disegnato a mano da NOMADDAM, intitolato BALI, SEPTEMBER 2023 (2023), tecnica crayon e disegno a graphite, 210 × 150 mm, incorniciato e pronto da appendere, con certificato di autenticità, prodotto nei Paesi Bassi e venduto direttamente dall'artista.
Descrizione del venditore
Disegno a mano incorniciato pronto da appendere, consegnato con Certificato di Autenticità.
Ho disegnato questa modella all'Ulaman Resort di Bali nel settembre 2023. La forte luce naturale che filtrava attraverso le doghe di legno della tenda riempiva la stanza di linee d'ombra cangianti, creando l'ambientazione perfetta per catturare i contorni dei suoi capelli, del viso e della schiena. Ho prestato particolare attenzione alla sua mano e al delicato movimento delle sue dita, che in quel momento trasmettevano la sua vulnerabilità emotiva e la profondità dei sentimenti che stava provando.
Questo disegno a mano originale (210 x 150 mm) è stato realizzato utilizzando una varietà di matite grafite che vanno dal 4H al 6B, insieme a una serie di gomme e tecniche di sfumatura per creare profondità e texture sottili. È stato accuratamente sigillato con un fissativo protettivo per una conservazione duratura.
Il disegno sarà consegnato incorniciato e pronto da appendere in una cornice nera elegante, accompagnato da un Certificato di Autenticità, incluso nella stessa scatola di spedizione.
Verrà spedito in una confezione professionale, elegante e resistente per garantire la massima sicurezza durante il trasporto.
L'artista :
https://nomaddam.myportfolio.com/home
https://www.instagram.com/no.mad.dam/
Nomaddam è un artista e architetto olandese con sede ad Amsterdam, una città che alimenta continuamente la sua immaginazione e espressione creativa. Fin dalla giovane età, è stato affascinato dal cinema — un'arte che considera il pinnacolo di tutte le arti. Il modo in cui il cinema, e in certa misura il teatro, coreografa la relazione tra il corpo umano e lo spazio ha profondamente plasmato la sua visione dell'architettura e la sua comprensione della narrazione visiva.
Il disegno iniziò come un modo per Nomaddam di catturare momenti fugaci e scene intime della vita—una risposta istintiva alle emozioni che osservava nel mondo che lo circondava. Sebbene abbia studiato brevemente alla Scuola di Belle Arti, il suo tempo lì fu di breve durata. I suoi insegnanti, percependo una tensione tra il suo approccio analitico e l’enfasi della scuola sulla creatività senza limiti, lo incoraggiarono a intraprendere la strada dell’architettura. Anche se scelse quella via, il suo amore per il disegno non si spense mai. Col tempo, il disegno divenne più di un semplice mezzo di espressione—divenne un modo per riconnettersi con se stesso, una necessità silenziosa piuttosto che un indulgenza creativa.
Oggi, Nomaddam trascorre lunghe ore nel suo atelier immerso nei suoi disegni. Questi momenti di solitudine gli portano pace e presenza, radicandolo in un mondo tutto suo. La solitudine, infatti, è diventata il tema centrale della sua opera artistica—scene di vita quotidiana che catturano le riflessioni silenziose delle persone sole con i propri pensieri. Che si tratti di una donna che fuma da sola in cucina di notte, di una coppia che condivide un bagno in silenzio, o di un uomo perso nei suoi pensieri nel treno affollato, egli si sforza di evocare le loro vite interiori attraverso gesti sottili, sguardi e stati d'animo.
Come architetto, la sua professione lo porta spesso in giro per il mondo, offrendo scorci di culture diverse e paesaggi emotivi. Ogni città, ogni incontro diventa una fonte di ispirazione—persone, luoghi e atmosfere rappresentati nel suo compagno costante: il taccuino da disegno A5. Questo formato gli permette di disegnare ovunque—su un treno, in un caffè o tra i cantieri—preservando l'intimità e l'immediatezza del momento.
Il lavoro di Nomaddam esplora temi come la salute mentale, la connessione umana e la vulnerabilità emotiva. Egli si concentra in modo particolare sugli occhi, le mani e la postura dei soggetti—cercando sempre la storia che si nasconde appena sotto la superficie.
Disegno a mano incorniciato pronto da appendere, consegnato con Certificato di Autenticità.
Ho disegnato questa modella all'Ulaman Resort di Bali nel settembre 2023. La forte luce naturale che filtrava attraverso le doghe di legno della tenda riempiva la stanza di linee d'ombra cangianti, creando l'ambientazione perfetta per catturare i contorni dei suoi capelli, del viso e della schiena. Ho prestato particolare attenzione alla sua mano e al delicato movimento delle sue dita, che in quel momento trasmettevano la sua vulnerabilità emotiva e la profondità dei sentimenti che stava provando.
Questo disegno a mano originale (210 x 150 mm) è stato realizzato utilizzando una varietà di matite grafite che vanno dal 4H al 6B, insieme a una serie di gomme e tecniche di sfumatura per creare profondità e texture sottili. È stato accuratamente sigillato con un fissativo protettivo per una conservazione duratura.
Il disegno sarà consegnato incorniciato e pronto da appendere in una cornice nera elegante, accompagnato da un Certificato di Autenticità, incluso nella stessa scatola di spedizione.
Verrà spedito in una confezione professionale, elegante e resistente per garantire la massima sicurezza durante il trasporto.
L'artista :
https://nomaddam.myportfolio.com/home
https://www.instagram.com/no.mad.dam/
Nomaddam è un artista e architetto olandese con sede ad Amsterdam, una città che alimenta continuamente la sua immaginazione e espressione creativa. Fin dalla giovane età, è stato affascinato dal cinema — un'arte che considera il pinnacolo di tutte le arti. Il modo in cui il cinema, e in certa misura il teatro, coreografa la relazione tra il corpo umano e lo spazio ha profondamente plasmato la sua visione dell'architettura e la sua comprensione della narrazione visiva.
Il disegno iniziò come un modo per Nomaddam di catturare momenti fugaci e scene intime della vita—una risposta istintiva alle emozioni che osservava nel mondo che lo circondava. Sebbene abbia studiato brevemente alla Scuola di Belle Arti, il suo tempo lì fu di breve durata. I suoi insegnanti, percependo una tensione tra il suo approccio analitico e l’enfasi della scuola sulla creatività senza limiti, lo incoraggiarono a intraprendere la strada dell’architettura. Anche se scelse quella via, il suo amore per il disegno non si spense mai. Col tempo, il disegno divenne più di un semplice mezzo di espressione—divenne un modo per riconnettersi con se stesso, una necessità silenziosa piuttosto che un indulgenza creativa.
Oggi, Nomaddam trascorre lunghe ore nel suo atelier immerso nei suoi disegni. Questi momenti di solitudine gli portano pace e presenza, radicandolo in un mondo tutto suo. La solitudine, infatti, è diventata il tema centrale della sua opera artistica—scene di vita quotidiana che catturano le riflessioni silenziose delle persone sole con i propri pensieri. Che si tratti di una donna che fuma da sola in cucina di notte, di una coppia che condivide un bagno in silenzio, o di un uomo perso nei suoi pensieri nel treno affollato, egli si sforza di evocare le loro vite interiori attraverso gesti sottili, sguardi e stati d'animo.
Come architetto, la sua professione lo porta spesso in giro per il mondo, offrendo scorci di culture diverse e paesaggi emotivi. Ogni città, ogni incontro diventa una fonte di ispirazione—persone, luoghi e atmosfere rappresentati nel suo compagno costante: il taccuino da disegno A5. Questo formato gli permette di disegnare ovunque—su un treno, in un caffè o tra i cantieri—preservando l'intimità e l'immediatezza del momento.
Il lavoro di Nomaddam esplora temi come la salute mentale, la connessione umana e la vulnerabilità emotiva. Egli si concentra in modo particolare sugli occhi, le mani e la postura dei soggetti—cercando sempre la storia che si nasconde appena sotto la superficie.
