Phill Bello - Nightmare I





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Dipinto ad olio originale Nightmare I di Phill Bello (2024), 120 x 80 cm, scena notturna, firmato, buone condizioni, proveniente dal Portogallo, venduto direttamente dall'artista e inviato arrotolato in tubo.
Descrizione del venditore
SUL PITTORE
Nato il 16 dicembre 1973 nella città di Viseu, in Portogallo, Filipe Rebelo, nome d'arte Phill Bello, studiò nel liceo la variante delle belle arti; durante quegli anni ebbe il primo contatto con diversi mezzi quali disegno a carboncino, disegno grafico, pittura a guazzo e acquerello, finendo per optare per la pittura a olio come progetto finale del liceo.
Poi frequentò il corso di Pittura presso la Facoltà di Belle Arti di Porto, dove creò le sue prime opere.
Fece litografia e serigrafia, dipinse ceramica e realizzò vari lavori con stencil.
Ha realizzato una mostra collettiva a Porto insieme ad altri studenti della Facoltà.
Si è trasferito a Lisbona, dove ha lavorato come designer grafico e illustratore.
Si susseguirono diverse esposizioni sia private che collettive.
Attualmente si dedica solo alla pittura, ricevendo commissioni da diverse personalità e aziende.
Sulla pittura
Questa pittura presenta un approccio astratto e contemporaneo alla figura umana, caratterizzato da una forte espressività e da un contrasto visivo.
Il volto emerge in modo frammentato e suggestivo, costruito da pennellate ampie e gestuali in toni di bianco, grigio e nero, su uno sfondo scuro profondo. Le fattezze non sono completamente definite; esse appaiono e scompaiono tra strati di vernice, creando la sensazione di movimento, mistero e introspezione. Una parte del volto sembra celata o cancellata, come se fosse in corso di rivelazione o dissoluzione.
Le pennellate sono intense e testurizzate, trasmettono energia ed emozione cruda. Il gioco tra luce e ombra conferisce profondità all'opera, mentre il contrasto tra chiaro e scuro rafforza un'atmosfera drammatica e silenziosa.
Nel complesso, la pittura evoca temi quali identità, memoria e soggettività, invitando l'osservatore a interpretare il volto non come un ritratto letterale, ma come una rappresentazione emotiva e psicologica. È un'opera forte, moderna e contemplativa, che dialoga con l'astrattismo e l'arte espressionista.
Il dipinto viene inviato arrotolato in un tubo.
SUL PITTORE
Nato il 16 dicembre 1973 nella città di Viseu, in Portogallo, Filipe Rebelo, nome d'arte Phill Bello, studiò nel liceo la variante delle belle arti; durante quegli anni ebbe il primo contatto con diversi mezzi quali disegno a carboncino, disegno grafico, pittura a guazzo e acquerello, finendo per optare per la pittura a olio come progetto finale del liceo.
Poi frequentò il corso di Pittura presso la Facoltà di Belle Arti di Porto, dove creò le sue prime opere.
Fece litografia e serigrafia, dipinse ceramica e realizzò vari lavori con stencil.
Ha realizzato una mostra collettiva a Porto insieme ad altri studenti della Facoltà.
Si è trasferito a Lisbona, dove ha lavorato come designer grafico e illustratore.
Si susseguirono diverse esposizioni sia private che collettive.
Attualmente si dedica solo alla pittura, ricevendo commissioni da diverse personalità e aziende.
Sulla pittura
Questa pittura presenta un approccio astratto e contemporaneo alla figura umana, caratterizzato da una forte espressività e da un contrasto visivo.
Il volto emerge in modo frammentato e suggestivo, costruito da pennellate ampie e gestuali in toni di bianco, grigio e nero, su uno sfondo scuro profondo. Le fattezze non sono completamente definite; esse appaiono e scompaiono tra strati di vernice, creando la sensazione di movimento, mistero e introspezione. Una parte del volto sembra celata o cancellata, come se fosse in corso di rivelazione o dissoluzione.
Le pennellate sono intense e testurizzate, trasmettono energia ed emozione cruda. Il gioco tra luce e ombra conferisce profondità all'opera, mentre il contrasto tra chiaro e scuro rafforza un'atmosfera drammatica e silenziosa.
Nel complesso, la pittura evoca temi quali identità, memoria e soggettività, invitando l'osservatore a interpretare il volto non come un ritratto letterale, ma come una rappresentazione emotiva e psicologica. È un'opera forte, moderna e contemplativa, che dialoga con l'astrattismo e l'arte espressionista.
Il dipinto viene inviato arrotolato in un tubo.

