Eberhard Schlotter (1921–2014) - Estudio de paisaje





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Estudio de paisaje di Eberhard Schlotter (1980–1990) è un’acquerello originale che raffigura un paesaggio, origine Spagna, venduta con cornice, firmata e in stato accettabile, dimensioni 39 × 51 cm.
Descrizione del venditore
Acquerello che rappresenta un paesaggio di carattere essenziale e contemplativo, articolato mediante dolci colline e ampie zone atmosferiche, dove l'artista prescinde deliberatamente dal dettaglio per concentrarsi sulla cattura della luce, dello spazio e della sensazione di silenzio. La composizione si costruisce a partire da grandi piani cromatici e transizioni sottili di colore, con una tavolozza contenuta dominata da verdi spenti, grigi e velature terrose, contrastate da un cielo chiaro che conferisce profondità ed equilibrio all'insieme.
La tecnica evidenzia una notevole padronanza del mezzo acquerellistico, con trasparenze ben controllate, sovrapposizioni delicate e una pennellata fluida che rafforza il carattere poetico e quasi meditativo della scena. Il paesaggio non mira a una descrizione letterale, ma a una interpretazione intellettualizzata del territorio, in cui il ritmo delle forme e l'atmosfera assumono un protagonismo assoluto.
L'opera si inscrive pienamente nel linguaggio figurativo umanista sviluppato da Eberhard Schlotter (1921–2014), pittore e incisore tedesco di rinomato prestigio, strettamente legato alla Spagna sin dalla metà del XX secolo. Schlotter risiedette per decenni ad Altea (Alicante), dove sviluppò una parte fondamentale della sua produzione artistica, profondamente influenzata dal paesaggio mediterraneo, dalla tradizione classica e da una concezione intellettuale della pittura, lontana dalle mode passeggere. La sua opera, valutata sia sul mercato tedesco che su quello spagnolo, si caratterizza per il rigore compositivo, l'eccellenza nel disegno e una sensibilità contenuta di matrice umanista.
Proviene da una collezione privata ad Altea, circostanza che rafforza il suo legame diretto con l'ambiente vitale e creativo dell'artista. Pezzo particolarmente attraente per i collezionisti di acquerello del XX secolo, opere grafiche e pittura figurativa europea del dopoguerra, nonché per i seguaci dell'opera di Schlotter e del panorama artistico mediterraneo.
Il venditore si racconta
Acquerello che rappresenta un paesaggio di carattere essenziale e contemplativo, articolato mediante dolci colline e ampie zone atmosferiche, dove l'artista prescinde deliberatamente dal dettaglio per concentrarsi sulla cattura della luce, dello spazio e della sensazione di silenzio. La composizione si costruisce a partire da grandi piani cromatici e transizioni sottili di colore, con una tavolozza contenuta dominata da verdi spenti, grigi e velature terrose, contrastate da un cielo chiaro che conferisce profondità ed equilibrio all'insieme.
La tecnica evidenzia una notevole padronanza del mezzo acquerellistico, con trasparenze ben controllate, sovrapposizioni delicate e una pennellata fluida che rafforza il carattere poetico e quasi meditativo della scena. Il paesaggio non mira a una descrizione letterale, ma a una interpretazione intellettualizzata del territorio, in cui il ritmo delle forme e l'atmosfera assumono un protagonismo assoluto.
L'opera si inscrive pienamente nel linguaggio figurativo umanista sviluppato da Eberhard Schlotter (1921–2014), pittore e incisore tedesco di rinomato prestigio, strettamente legato alla Spagna sin dalla metà del XX secolo. Schlotter risiedette per decenni ad Altea (Alicante), dove sviluppò una parte fondamentale della sua produzione artistica, profondamente influenzata dal paesaggio mediterraneo, dalla tradizione classica e da una concezione intellettuale della pittura, lontana dalle mode passeggere. La sua opera, valutata sia sul mercato tedesco che su quello spagnolo, si caratterizza per il rigore compositivo, l'eccellenza nel disegno e una sensibilità contenuta di matrice umanista.
Proviene da una collezione privata ad Altea, circostanza che rafforza il suo legame diretto con l'ambiente vitale e creativo dell'artista. Pezzo particolarmente attraente per i collezionisti di acquerello del XX secolo, opere grafiche e pittura figurativa europea del dopoguerra, nonché per i seguaci dell'opera di Schlotter e del panorama artistico mediterraneo.

